Объясните значение термина «серебряный век»
На рубеже XIX и XX веков радикально изменились буквально все стороны
жизни России — экономика, политика, наука, технология, культура, искусство.
Новая эпоха историко-культурного развития отличалась стремительной
динамикой и острейшим драматизмом. Переход от классической литературы к
новому литературному направлению сопровождался далеко не мирными процессами
в общекультурной и внутрилитературной жизни, неожиданно быстрой сменой
эстетических ориентиров, кардинальным обновлением литературных приемов.
Особенно динамично развивалась в это время русская поэзия. Позднее поэзия
этой поры получила название «поэтический ренессанс», или «серебряный век».
Эпитет «серебряный» подразумевает индивидуальность и особое сияние (не
блеск!), одухотворенность целого созвездия неповторимых художников слова
этого времени. Возникнув по аналогии с понятием «золотой век», традиционно
обозначавшим пушкинский период русской литературы, это словосочетание
поначалу использовалось для характеристики вершинных явлений поэтической
культуры XX века — творчества А. Блока, А. Белого, И. Анненского, А.
Ахматовой, О. Мандельштама и других блестящих мастеров слова.
Однако
постепенно термин «серебряный век» стали относить ко всей художественной
культуре России конца XIX — начала XX века: это символизм, акмеизм,
«неокрестьянская» и частично футуристическая литература. В писательской
среде возникла тяга к объединению между близкими по мировоззрению и
эстетике литераторами, художниками, философами. Поэтому новые литературные
направления, как правило, развивались из деятельности небольших
писательских кружков, объединявших писателей со сходными взглядами на
поэзию, искусство. Именно разная оценка возможностей и предназначения
человека разводит поэтов по разным руслам единой литературы. Реализм на
рубеже веков продолжал оставаться масштабным и влиятельным литературным
направлением. Модернистскими принято считать прежде всего три литературных
течения, заявивших о себе в период с 1890 по 1917 год. Это символизм,
акмеизм и футуризм.
Символизм — самое крупное из модернистских течений, возникших в
России. Начало его теоретическому самоопределению было положено Д. С.
Мережковским. Центральное место в поэзии он отводил символу.
а) На начальном этапе своего существования символизм отражал
декадентские тенденции — уныние, страх перед жизнью, неверие в возможности
человека:
Мы — над бездною ступени,
Дети мрака, солнца ждем,
Свет увидим и, как тени,
Мы в лучах его умрем.
Д. Мережковский
К группе декадентских поэтов принадлежали З. Гиппиус, В. Брюсов, Н.
Минский, К. Бальмонт, Ф. Сологуб.
б) Но затем в символизм влились новые поэты, существенно обновившие
облик течения: А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов и другие. С их приходом
многие из символистов пересмотрели свои взгляды на литературу, и символизм
стал важным фактором русской культурно-духовной жизни. Для творчества
символистов новой школы характерно стремление к высшему идеалу, вера в
высокое предназначение искусства и призыв к объединению людей. Они
проповедовали слитность творчества и религии, культ формы (символа),
музыкальность стиха:
Среди миров, в мерцании светил
Одной Звезды я повторяю имя...
Не потому, что я Ее любил,
А потому, что я томлюсь с другими...
И. Анненский
Воплощение мечтаний,
Всемогущего игра,
Этот мир очарований,
Этот мир из серебра!
Акмеизм. В литературное объединение «Цех поэтов» вошли Н. Гумилев,
С, Городецкий, М. Кузмин, О. Мандельштам, А. Ахматова. Поэты-акмеисты
выступали за художественное освоение многообразного и яркого земного мира.
Они противопоставляли мистическим устремлениям символизма «стихию
естества», декларировали конкретно-чувственное восприятие «вечного мира»,
возврат слову его изначального смысла.
Просторен мир и многозвучен,
И многоцветней радуг он,
И вот Адаму он поручен,
Изобретателю имен.
Назвать, узнать, сорвать покровы
И праздных тайн, и ветхой мглы —
Вот первый подвиг. Подвиг новый —
Живой земле пропеть хвалы.
С. Городецкий
Наиболее авторитетными учителями для акмеистов стали поэты, сыгравшие
заметную роль в символизме, — М. Кузмин, И. Анненский, А. Блок. Можно
сказать, что акмеисты наследовали достижения символизма, нейтрализуя его
крайности. Для акмеистов оказалась неприемлемой излишне настойчивая
тенденция к восприятию реальности как знака непознаваемого, как искаженного
подобия высших сущностей. Очень большое значение акмеисты придавали
категории памяти. Память стала важнейшим эстетическим компонентом в
творчестве А. Ахматовой, Н. Гумилева и О. Мандельштама.
Я вижу все. Я все запоминаю,
Любовно-кротко в сердце берегу.
Лишь одного я никогда не знаю
И даже вспомнить больше не могу...
А. Ахматова
Но вступая, обновленный, в неизвестную страну,
Ничего я не забуду, ничего не прогляжу.
И, чтоб помнить каждый подвиг — и возвышенность,
и степь,—
Я к серебряному шлему прикую стальную цепь.
И. Гумилев
Молись, музыкант встревоженный,
Люби, вспоминай и плачь,
И, с тусклой планеты брошенный,
Подхватывай легкий мяч!
О. Мандельштам
Футуризм — это самое крайнее по эстетическому радикализму течение.
Футуристы тяготели к формальному экспериментаторству и выступали против
выражения общественных тенденций в искусстве. Для их поэзии характерен дух
анархического бунтарства. Они могли дробить слово, создавать новое,
комбинировать его с другими словами. Дух бунтарства у футуристов
присутствовал не только при «освистывании» всего, что не соответствовало
нормам футуристического направления, но и в создании стихов.
5. Кубофутуристы (В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский, В. Маяковский)
стремились к созданию трудной игры слов:
Бобэоби пелись губы,
Вээоми пелись взоры,
Пиээо пелись брови,
Лиэээй пелся облик...
В. Хлебников
Эгофутуристы (И. Северянин) выступали как поэты изысканной
общедоступности:
Ананасы в шампанском! Ананасы в шампанском!
Удивительно вкусно, искристо, остро!
Весь я в чем-то норвежском! Весь я в чем-то испанском!
Вдохновляюсь порывно! И берусь за перо!
Русская поэзия «серебряного века» явила блестящее созвездие ярких
индивидуальностей. Поэты этой эпохи редко замыкались в пределах
литературной школы или течения. Поэтому литературный процесс в большей мере
определялся творческими индивидуальностями поэтов, чем историей направлений
и течений.
Великие художники своего времени, отличавшиеся друг от друга не только
стилем, но и мироощущением, художественным вкусом, поэты «серебряного века»
сыграли видную роль в развитии и обновлении русского стиха.
жизни России — экономика, политика, наука, технология, культура, искусство.
Новая эпоха историко-культурного развития отличалась стремительной
динамикой и острейшим драматизмом. Переход от классической литературы к
новому литературному направлению сопровождался далеко не мирными процессами
в общекультурной и внутрилитературной жизни, неожиданно быстрой сменой
эстетических ориентиров, кардинальным обновлением литературных приемов.
Особенно динамично развивалась в это время русская поэзия. Позднее поэзия
этой поры получила название «поэтический ренессанс», или «серебряный век».
Эпитет «серебряный» подразумевает индивидуальность и особое сияние (не
блеск!), одухотворенность целого созвездия неповторимых художников слова
этого времени. Возникнув по аналогии с понятием «золотой век», традиционно
обозначавшим пушкинский период русской литературы, это словосочетание
поначалу использовалось для характеристики вершинных явлений поэтической
культуры XX века — творчества А. Блока, А. Белого, И. Анненского, А.
Ахматовой, О. Мандельштама и других блестящих мастеров слова.
Однако
постепенно термин «серебряный век» стали относить ко всей художественной
культуре России конца XIX — начала XX века: это символизм, акмеизм,
«неокрестьянская» и частично футуристическая литература. В писательской
среде возникла тяга к объединению между близкими по мировоззрению и
эстетике литераторами, художниками, философами. Поэтому новые литературные
направления, как правило, развивались из деятельности небольших
писательских кружков, объединявших писателей со сходными взглядами на
поэзию, искусство. Именно разная оценка возможностей и предназначения
человека разводит поэтов по разным руслам единой литературы. Реализм на
рубеже веков продолжал оставаться масштабным и влиятельным литературным
направлением. Модернистскими принято считать прежде всего три литературных
течения, заявивших о себе в период с 1890 по 1917 год. Это символизм,
акмеизм и футуризм.
Символизм — самое крупное из модернистских течений, возникших в
России. Начало его теоретическому самоопределению было положено Д. С.
Мережковским. Центральное место в поэзии он отводил символу.
а) На начальном этапе своего существования символизм отражал
декадентские тенденции — уныние, страх перед жизнью, неверие в возможности
человека:
Мы — над бездною ступени,
Дети мрака, солнца ждем,
Свет увидим и, как тени,
Мы в лучах его умрем.
Д. Мережковский
К группе декадентских поэтов принадлежали З. Гиппиус, В. Брюсов, Н.
Минский, К. Бальмонт, Ф. Сологуб.
б) Но затем в символизм влились новые поэты, существенно обновившие
облик течения: А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов и другие. С их приходом
многие из символистов пересмотрели свои взгляды на литературу, и символизм
стал важным фактором русской культурно-духовной жизни. Для творчества
символистов новой школы характерно стремление к высшему идеалу, вера в
высокое предназначение искусства и призыв к объединению людей. Они
проповедовали слитность творчества и религии, культ формы (символа),
музыкальность стиха:
Среди миров, в мерцании светил
Одной Звезды я повторяю имя...
Не потому, что я Ее любил,
А потому, что я томлюсь с другими...
И. Анненский
Воплощение мечтаний,
Всемогущего игра,
Этот мир очарований,
Этот мир из серебра!
Акмеизм. В литературное объединение «Цех поэтов» вошли Н. Гумилев,
С, Городецкий, М. Кузмин, О. Мандельштам, А. Ахматова. Поэты-акмеисты
выступали за художественное освоение многообразного и яркого земного мира.
Они противопоставляли мистическим устремлениям символизма «стихию
естества», декларировали конкретно-чувственное восприятие «вечного мира»,
возврат слову его изначального смысла.
Просторен мир и многозвучен,
И многоцветней радуг он,
И вот Адаму он поручен,
Изобретателю имен.
Назвать, узнать, сорвать покровы
И праздных тайн, и ветхой мглы —
Вот первый подвиг. Подвиг новый —
Живой земле пропеть хвалы.
С. Городецкий
Наиболее авторитетными учителями для акмеистов стали поэты, сыгравшие
заметную роль в символизме, — М. Кузмин, И. Анненский, А. Блок. Можно
сказать, что акмеисты наследовали достижения символизма, нейтрализуя его
крайности. Для акмеистов оказалась неприемлемой излишне настойчивая
тенденция к восприятию реальности как знака непознаваемого, как искаженного
подобия высших сущностей. Очень большое значение акмеисты придавали
категории памяти. Память стала важнейшим эстетическим компонентом в
творчестве А. Ахматовой, Н. Гумилева и О. Мандельштама.
Я вижу все. Я все запоминаю,
Любовно-кротко в сердце берегу.
Лишь одного я никогда не знаю
И даже вспомнить больше не могу...
А. Ахматова
Но вступая, обновленный, в неизвестную страну,
Ничего я не забуду, ничего не прогляжу.
И, чтоб помнить каждый подвиг — и возвышенность,
и степь,—
Я к серебряному шлему прикую стальную цепь.
И. Гумилев
Молись, музыкант встревоженный,
Люби, вспоминай и плачь,
И, с тусклой планеты брошенный,
Подхватывай легкий мяч!
О. Мандельштам
Футуризм — это самое крайнее по эстетическому радикализму течение.
Футуристы тяготели к формальному экспериментаторству и выступали против
выражения общественных тенденций в искусстве. Для их поэзии характерен дух
анархического бунтарства. Они могли дробить слово, создавать новое,
комбинировать его с другими словами. Дух бунтарства у футуристов
присутствовал не только при «освистывании» всего, что не соответствовало
нормам футуристического направления, но и в создании стихов.
5. Кубофутуристы (В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский, В. Маяковский)
стремились к созданию трудной игры слов:
Бобэоби пелись губы,
Вээоми пелись взоры,
Пиээо пелись брови,
Лиэээй пелся облик...
В. Хлебников
Эгофутуристы (И. Северянин) выступали как поэты изысканной
общедоступности:
Ананасы в шампанском! Ананасы в шампанском!
Удивительно вкусно, искристо, остро!
Весь я в чем-то норвежском! Весь я в чем-то испанском!
Вдохновляюсь порывно! И берусь за перо!
Русская поэзия «серебряного века» явила блестящее созвездие ярких
индивидуальностей. Поэты этой эпохи редко замыкались в пределах
литературной школы или течения. Поэтому литературный процесс в большей мере
определялся творческими индивидуальностями поэтов, чем историей направлений
и течений.
Великие художники своего времени, отличавшиеся друг от друга не только
стилем, но и мироощущением, художественным вкусом, поэты «серебряного века»
сыграли видную роль в развитии и обновлении русского стиха.