Толмачев М. В. "Свідок століття"

М. В. Толмачев про Віктора Гюго

"Свідок століття"

tverlib. ru/gugo/tolmachev. htm

Особистість Гюго вражає своєю різнобічністю. Один із самих французьких прозаїків, що читаються у світі, для своїх співвітчизників він насамперед великий національний поет, реформатор французького вірша, драматургії, а також публіцист-патріот, політик-демократ. Знавцям він відомий як неабиякий майстер графіки, невтомний малювальник фантазій на теми власних добутків, у яких він суперничає з Тернером і передбачає Одилона Редона. Але є основне, що визначає цю багатогранну особистість і одушевляє її діяльність, - це любов до людини, жаль до знедолених, заклик до милосердя й братерству. У пам'яті вдячного людства Гюго коштує поруч із великими людинолюбцями XIX століття Диккенсом, Достоєвським, Толстим, гідно представляючи свою батьківщину у великому поході літератури минулого століття за права "принижених і ображених". Деякі сторони творчої спадщини Гюго вже належать минулому: сьогодні здаються старомодними його ораторско-декламаційний пафос, багатослівна велемовність, схильність до ефектних антитез думки й образів. Однак Гюго - демократ, ворог тиранії й насильства над особистістю, шляхетний захисник жертв суспільної й політичної несправедливості, - наш сучасник і буде викликати відгук у серцях ще багатьох і багатьох поколінь читачів. Людство не забуде того, хто перед смертю, підбиваючи підсумок своєї діяльності, з повною підставою сказав: "Я в своїх книгах, драмах, прозі й віршах заступався за малих і нещасних, благав могутніх і невблаганних. Я відновив у правах людини блазня, лакея, каторжника й повію".

Шлях Гюго до проповіді активного гуманізму був непростим. Йому довелося перебороти багато забобонів і омани, породжені середовищем і походженням, перебороти спокуси марнославства й славолюбства, щоб стати совістю Франції, уособленням непідкупності й непохитності перед особою зла, спрямованості до духовного відродження людства і його світлому майбутньому

Віктор Марі Гюго народився 7 вантоза Х року Республіки по революційному календарі (26 лютого 1802 року) у Безансоне, куди його батько Жозеф Леопольд Сижисбер Гюго був незадовго до того призначений командувати 20-й армійською напівбригадою. Вчасно народження майбутнього письменника його батьки (мати - уроджена Софи Франсуаз Требюше) були одружені п'ять років, і в них уже було двоє синів - Абель і ежен. Батька, вихідця з лотарингских селян, що висунувся під час революції по військовій лінії й дослужившегося при імперії до генерала, це турбувало мало, але мати, у роді якої були бретонські мореплавці й суддівські чиновники, прищепила синові той традиційний пієтет до церкви й монархії, що так голосно заявив про себе в Гюго на початку його творчого шляху. Взагалі ж від батька Гюго передався життєвий напір, активність, від матері - чутливість, мрійність, що не виключали відомої розважливості й холоднокровності. Незабаром після народження Віктора між його родителями почався розлад, приведший їх до роздільного життя й до фактичних нових шлюбів (супутником Софи Гюго став генерал Віктор Лагори, сподвижник знаменитого Моро, що встав на шляху Бонапарта до необмеженої влади).

Дитинство Гюго проходило те з батьком, то з матір'ю, те, з 1811 по 1814 рік, у пансіоні, куди його визначили на настійну вимогу батька, щоб додати систематичний характер його навчанню й послабити материнський вплив. Кочове життя почалося відразу з народження. Наприкінці 1802 року майор Гюго одержує нове призначення, відсилає дружину в Париж, а сам разом з дітьми треба в Марсель, а потім на острів Ельбу. У лютому 1804 року г-жа Гюго забирає дітей. Замішаний у цьому ж році в змову Кадудаля й Пишегрю, Лагори переходить на нелегальне становище й ховається від поліції у своєї подруги г-жи Гюго аж до грудня 1807 року, коли залишає Париж. Після його втечі г-жа Гюго, залишивши старших синів пансіонерами в паризькому Коллеж руаяль, відправляється разом з Віктором в Італію, де її чоловік, що став в 1803 році полковником, був призначений комендантом міста Авеллино, біля Неаполя, у Неаполітанському королівстві, тільки що створеному Наполеоном для свого брата Жозефа. Чоловіки живуть як і раніше роздільно (Леопольд в Авеллино, Софи в Неаполе), а Віктор, скориставшись несподіваними канікулами, проводить час у необтяжливих домашніх заняттях і прогулянках на лоні чудової італійської природи разом з батьком або дядьком капітаном Луи Гюго. У липні 1808 року полковник Гюго треба за Жозефом Бонапартом, посадженим на іспанський трон, в Іспанію, але вже наприкінці цього року г-жа Гюго разом з Віктором вертається в Париж. Біля двох років вони живуть на вулиці Фельянтинок, у флігелі скасованого під час революції монастиря фельянтинок; це житло залучило г-жу Гюго своїм садом і самітністю, що дозволяла ховати Лагори, що вернулись у Париж. Вікторові було тут добре: гри із братами й з дівчинкою, дочкою друзів сім'ї Аделью Фуше (майбутньою дружиною) чергувалися із заняттями з колишнім абатом Ларивьером і таємничим "хрещеним" Лагори.

У грудні 1810 року Лагори був арештований, і г-же Гюго довелося знову відправитися в Іспанію до чоловіка, тепер уже генералові. Шлях цього разу зайняв три місяці: доводилося робити тривалі зупинки, дороги були неспокійні, ішла партизанська війна. У Мадриді братів Гюго поміщають пансіонерами в коллеж Сан Антонио Абад, і Вікторові вперше доводиться випробувати на собі строгість шкільного режиму. Від нового перебування в Іспанії залишилися знання іспанської мови (єдина іноземна мова, якою володів Гюго) і яскраві враження, що дали їжу уяві майбутнього автора "ернани" і "Рюи Бласа".

Нова сварка батьків приводить до того, що мати з еженом і Віктором вертається в березні 1812 року в Париж, у будинок на вулиці Фельянтинок, і навчання дітей знову поручається Ларивьеру, від якого Віктор здобуває ґрунтовні знання латинської мови й римської літератури. Вступ союзників у Францію, падіння імперії, реставрація збігаються з остаточним розривом батьків Гюго, прискореним стратою Лагори по вироку наполеонівського суду; поки триває шлюборозлучний процес, дітей передають батькові, і з 1815 по 1818 рік вони перебувають у пансіоні Кордье в паризькому кварталі Жермен-Де-Пре (до матері вони повернулися в 1818 році).

Вчасно перебування в пансіоні ставляться перші поетичні досвіди Гюго, підтримані молодим викладачем на прізвище Бискарра, що був старше свого учня всього на сім літ

Згодом Гюго назве "глупостями" свої ранні літературні досвіди, відносячи початок свого творчого шляху до 20-літнього віку, вчасно твору збірника "Оди". Перші кроки Гюго багато в чому несамостійні. Це віршовані переклади римських поетів Горация, Лукиана, Вергілія, елегії в манері французького классициста Делиля, трагедії й комедії, що беруть за зразок аналогічні жанри XVII - XVIII століть. У них немає своєрідності, однак уже в 14 років Гюго виявляє впевнене володіння олександрійським віршем, уміння знаходити для кожного добутку свій стиль літературного мовлення, здатність мистецьки підбирати епітети. Юний поет досить честолюбний і вже в 1816 році заявляє про своє бажання зрівнятися із Шатобрианом, що веде письменником Франції того часу: "Я хочу бути Шатобрианом або нічим". Перші його кроки на літературному поприщі приносять йому успіх: в 1817 році він удостоюється заохочувального відкликання Французької академії, в 1819 році нагороди Академії квіткових ігор у Тулузі. Ці успіхи роблять враження на батька Гюго, і він відмовляється від бажання бачити сина неодмінно студентом Політехнічної школи, а потім не наполягає на продовженні їм занять правом, початих в 1818 і кинуті в 1821 році

По закінченні коллежа Гюго живе із братами в матері, що підтримує його літературні похилості й своїх рад, що допомагає, робити перші кроки на вибраному шляху. У грудні 1819 року Гюго починає випускати журнал "Літературний консерватор" ("Ле Консерватер литтерер"). Його назва, узята в наслідування "Консерваторові" Шатобриана, говорило як про політичний, так і про літературну спрямованість видання. Публикуемие тут добутку свідчать про роялістські, монархічні симпатії Гюго. У лютому 1820 року в журналі з'являється ода "На смерть герцога Беррийского", що здобула починаючому поетові благовоління двору, що спонукало його до нових досвідів в області офіційної поезії, що вошли потім у першу книгу віршів Гюго "Оди". На сторінках "Літературного консерватора", що проіснував до березня 1821 року, Гюго виступає не тільки як поет, але і як літературний, театральний і художній критик, а також романіст (перша редакція роману "Бюг Жаргаль", червень 1820 року). Молодий поет зав'язує літературні знайомства, стає вхожий у впливові салони, зокрема в салон емиля Дешана, де багато говорять про нову літературну течію - романтизмі

У цей же час Гюго охоплений сильним почуттям до Адели Фуше, дочки старих друзів його сім'ї, але шлюбу противляться як мати Гюго, що не може забути участі батька Адели, з обов'язку служби, у процесі Лагори, так і сім'я Фуше, з погляду якої в парубка немає міцного положення в суспільстві. Після смерті матері (у червні 1821 року), що заподіяла Гюго велике горе, і призначення йому щомісячної пенсії від двору в 1000 франків по виходу у світло в червні 1822 року книги "Оди" перешкод до одруження не стало й 12 жовтня 1822 року відбулося його одруження в паризькій церкві Сен-Сюльпис.

Книга "Оди" (повна назва - "Оди й Різні вірші") принесла Гюго королівську пенсію, але аж ніяк не суспільне визнання. Навіть роялістська преса зберігала довгий час мовчання у зв'язку з виходом збірника: настільки непереконливі й внутрішньо холодні були славослів'я династії Вурбонов, до яких зводиться зміст більшості од (у книзі, крім політичної, були представлені історична й особиста теми, а також міркування про поезію й данина моді - фантастика). Вірша збірника перейняті неприйняттям просвітительської філософії XVIII століття й підготовленої нею революції, у них виспівується контрреволюційне Вандейское рух, у різко негативному світлі дається фігура Наполеона ("Він лише кат, воно не герой"). Подібно іншим реакційним романтикам, Гюго тут прославляє й ідеалізує середньовіччя, дореволюційну феодальну Францію (вірш "Жалобний перев'яз").

До літературних дебютам Гюго ставляться й два його ранніх романи - "Бюг Жаргаль" (1820) і "Ган Ісландець" (1823). Роман "Бюг Жаргаль" уперше був опублікований у журналі "Літературний консерватор" в 1820 році, а в 1826 році випущений окремим виданням у переробленому виді. У ньому виявилися як роялістські, так і гуманістичні симпатії молодого письменника. Дія роману відбувається в 1791 році на острові Сан-Домінго, що були в той час французькою колонією. Тут спалахує повстання чорношкірих, на чолі якого коштують кровожерливий і віроломний Жан Биассу й шляхетний, великодушний Бюг Жаргаль, невільник королівської крові. Вюг Жаргаль любить дочка свого пана, але приносить себе в жертву, рятуючи її нареченого Леопольда д'овернье. Роман насичений різними неймовірними ситуаціями й жахами в дусі "готичного" роману, у ньому дає про себе знати негативне відношення юного Гюго до французької революції, однак відчутні і його симпатії до пригноблених негрів, співчуття до їхніх страждань. Цікавий у романі й образ слуги Леопольда Габибри як перша позначка минаючі через творчість Гюго образа виродка (Ган в "Гані Ісландці", Квазімодо в "Соборі Паризької Богоматері", Гуинплен в "Людині, що сміється"); правда, на відміну від наступних модифікацій образа Габибра виродлива не тільки зовні, але й внутрішньо; це - закоренілий лиходій, що ненавидить свого хазяїна й прагне вбити його

Наступний ранній роман Гюго "Ган Ісландець" був написаний у дусі самої "шаленої" романтичної фантастики. Намічена вже в "Одах" (вірша "Кажан" і "Кошмар") фантастичний струмінь творчості Гюго знаходить у романі найбільш повне вираження

В "Гані Ісландці" Гюго продовжує лінію, почату у Франції Шарлем Нодье в таких його добутках, як "Жан Сбогар" (1818) і "Смарра" (1821), що переніс на французький ґрунт прийоми англійського "чорного", "готичного" роману Метьюрина, Льюиса й А. Радклиф. Однак Гюго пішов набагато далі Нодье в освоєнні нового жанру й створив теперішній "роман жахів". Дія "Гана Ісландця" відбувається наприкінці XVII сторіччя в Норвегії, що належала тоді Данії, і пов'язане з повстанням, що происшли в цей час, рудокопів, але історизм роману досить умовний, тому що чи не головне, що цікавить Гюго, - це накопичення різних кошмарів, пов'язаних з особистістю дивовижного розбійника, кровожера Гана. Згодом Гюго скаже про цей роман, що в ньому "тільки любов парубка відчута, а випливає зі спостережень тільки любов дівчини". Проте роман мав успіх у сучасників, удостоївся схвального відкликання Нодье й був виданий англійською мовою із гравюрами знаменитого Крукшенка.

У середині 1820-х років у творчому розвитку Гюго відбувається перелом, викликаний наростанням суспільної боротьби проти монархії Бурбонов. Гюго переглядає свої погляди, відмовляється від монархічних ілюзій і переходить в опозиційний, ліберально-демократичний табір. В 1826 році він очолює кружок прогресивно настроєних романтиків "Сенакль", що поєднує Сент-Бева, Мюссе, Мериме, Дюма-Батька й інших починаючих прозаїків і поетів. Відбувається ідейне й творче становлення Гюго - про це він чудово скаже в передмові до перевидання в 1853 році своїх "Од", доповнених "Баладами": "Із всіх сходів, що ведуть із мороку до світла, сама достойнейшая й сама важка для сходження - це наступна: народитися аристократом і роялістом і стати демократом. Піднятися із крамнички в палац - це рідко й прекрасно; піднятися від оман до істини - це ще рідше й ще пречервоній".

Творчість Гюго стає надзвичайно продуктивним і різноманітним. Він виступає з розширеним виданням свого першого збірника віршів ("Оди й балади" видання 1826 я 1828 років); з новаторським за формою й змістом поетичним збірником "Східні мотиви" (1829), публікує повість "Останній день присудженого до смерті" (1829), створює драми "Кромвель" (1827), "Марион Делорм" (1829), "ернани" (1830).

Збірник "Східні мотиви", куди ввійшли вірша 1825 - 1828 років, буквально приголомшив читачів своєю новизною. Уже в передмові до нього Гюго зухвало заявив про право поета на повну волю, на незалежність його від яких-небудь догм або соромливих регламентацій: "Простір і час належить поетові. Нехай поет іде, куди він хоче, робить те, що йому подобається. Це закон. Нехай він вірить у бога або богів або ні в що не вірить... нехай він пише у віршах або прозі, нехай він іде на Південь, Північ, Захід або Схід..." Право поета мати свою точку зору, своє бачення миру, а читача - випливати ім. Гюго-Поет рішуче пориває з віковими традиціями французького віршування, революціонізує форму вірша, його розмір (вірш "Джини"), послідовно проводить принцип музикальності. Зміст "Східних мотивів" віддавало помітну данину традиційному романтичному милуванню східною екзотикою, хоча у своїй поетичній палітрі Гюго знайшов для неї зовсім нові, свіжі фарби; однак не в меншому ступені особа збірника визначали вірші, що виражали співчуття національно-визвольній боротьбі греків проти турків. Поет прославляє грецьких патріотів ("Наварин", "Голови в сералі", "Канари"), таврує звірства турецьких гнобителів ("Узяте місто", "Дитя"), призиває надати допомогу грецькому народу в його боротьбі ("Ентузіазм"). Все це повідомляло його поезії гражданственную, демократичну спрямованість, який не було в його технічно доконаних, але внутрішньо холодних одах і баладах

Позначивши своїми "Східними мотивами" остаточну перемогу романтизму у французькій поезії, Гюго спрямовується на штурм останнього оплоту літературного класицизму - драматургії. Тут позиції шанувальників старовини були особливо міцними, оскільки вони апелювали до великої традиції французького національного театру Корнеля, Расина, Мольера, Вольтера, хоча традиції ця давно виродилася й подрібнювала. Французька драматургія переживала серьезнейший кризу, і великий трагік французького театру Тальма мав всі підстави поскаржитися Гюго під час їхньої зустрічі в 1826 році на те, що йому нема чого грати. Розвиваючи свою точку зору на трагедію, Тальма почув у відповідь від Гюго: "Саме те, що ви хочете зіграти, я хочу написати".

драма, ЩоЗ'явилася в 1827 році, у прозі "Кромвель" на сюжет з історії англійської революції XVII століття було першою спробою затвердити романтизм на французькій сцені. Спроба ця виявилася невдалої, драма вийшла розтягнутої й несценичной, але в історію літератури вона ввійшла завдяки авторській передмові до неї, що стало маніфестом демократично настроєних французьких романтиків. Це програмний документ, у якому виражена естетическая позиція Гюго, який він, загалом, дотримувався до кінця життя

Гюго починає своя передмова з викладу власної концепції історії літератури залежно від історії суспільства. Перша більша епоха в історії цивілізації, згідно Гюго, - це первісна епоха, коли людин уперше у своїй свідомості відокремлює себе від всесвіту, починає розуміти, як вона прекрасна, і дякує творцеві, що створив неї. Свій захват перед світобудовою людин виражає в ліричній поезії, що панує жанрі первісної епохи. Найвищим зразком цього жанру Гюго називає Біблію, Старий Завіт. Своєрідність другої епохи, античної, Гюго бачить у тім, що в цей час людин починає творити історію, створює суспільство, усвідомлює себе через зв'язки з іншими людьми. Тому в античну епоху провідним видом літератури стає епос, оповідальний рід літератури, що висунув свого найбільшого представника Гомера. Епічний характер носить в античну епоху, згідно Гюго, і драма, що досягає в цей час високого рівня розвитку

Із середньовіччя починається, говорить Гюго, нова епоха, що коштує під знаком нового світогляду - християнства, що бачить у людині постійну боротьбу двох почав, земного й небесного, тлінного й безсмертного, тваринного й божественного. Людина як би складається із двох істот: "одне - тлінне, інше - безсмертне, одне - плотське, інше - безтілесне, одне - сковане прагненнями, потребами й страстями, інше -, що злітає на крилах захвату й мрії". Боротьба цих двох почав людської душі драматична по самій своїй істоті: "... що таке драма, як не це їжаку денне протиріччя, щохвилинна боротьба двох ворогуючих початків, що завжди протистоять один одному в житті й оспаривающих другу в друга людини з колиски до могили?" Тому третьому періоду в історії людства відповідає літературний рід драми, а найбільшим поетом цієї епохи є Шекспір

При всій суб'єктивності й спірності цієї історико-літературної концепції вона цікава насамперед тим, що Гюго намагався обумовити розвиток літературних пологів історично. Далі, для розуміння творчих принципів Гюго. досить істотна характеристика літератури, що дається їм, нової епохи. На думку Гюго, поезія нового часу відбиває правду життя: "Лірика оспівує вічність, епопея прославляє історію, драма малює життя; характер первісних поезій - наївність, античної - простота, нової - істина".

Все існуюче в природі й у суспільстві може бути відбите в мистецтві. Мистецтво нічим не повинне себе обмежувати, по самій своїй істоті воно повинне бути правдиво. Однак ця вимога правди в мистецтві в Гюго було досить умовним, характерним для письменника-романтика. Проголошуючи, з одного боку, що драма - це дзеркало, що відбиває життя, воно наполягає на особливому характері цього дзеркала; треба, говорить Гюго, щоб воно "збирало, згущало б світлові промені, з відблиску робило світло, зі світла - полум'я!" Правда життя підлягає сильному перетворенню, перебільшенню в уяві художника

Тому вимога правди сполучається в Гюго з вимогою повної волі творчості, причому геній художника, його натхнення, його суб'єктивна правда для чи Гюго не вище правди об'єктивної: "Поет повинен радитися... із природою, істиною й своїм натхненням, що також є істина й природа". Уява художника покликана романтизувати дійсність, за її буденною оболонкою показати споконвічну сутичку двох полярних початків добра й зла

Звідси випливає інше положення: згущаючи, підсилюючи, перетворюючи дійсність, художник показує не звичайне, а виняткове, малює крайності, контрасти. Тільки так він зможе виявити тваринне й божественне початки, ув'язнені вчеловеке.

Цей заклик зображувати крайності є одним з наріжних каменів естетики Гюго. У своїй творчості Гюго постійно прибігає до контрасту, до перебільшення, до гротескного зіставлення потворного й прекрасного, смішного й трагічного. Істотним положенням "романтичного маніфесту", як часто називають передмова до "Кромвелю", є вимога місцевого колориту, couleur locale. Дорікаючи классицистов за те, що вони зображують своїх героїв поза епохою й поза національним середовищем, Гюго вимагає передачі конкретної своєрідності того або іншого часу або народу. Він надавав величезного значення історичної деталі - особливостям мови, одягу, обстановки, хоча в його творчості, треба сказати, правдоподібність "місцевого колориту" іноді вступало в протиріччя з неправдоподібністю тих моральних уроків, які він прагнув витягти з історії; " правда-справедливість" була для Гюго вище історичної правди

Нарешті, оскільки передмова Гюго було написано до п'єси й спрямоване проти классицистов, те багато уваги він приділяє знаменитим трьом єдностям классицистического театру. Єдність часу і єдність місця Гюго вимагає скасувати, як зовсім штучні й неправдоподібні для сучасного глядача. Єдність дії, згідно Гюго, повинне бути збережене, тому що глядачеві важко сконцентруватися більш ніж на одній лінії дії

Принципи, сформульовані Гюго в його "романтичному маніфесті", знайшли своє практичне втілення насамперед у його драматургії, хоча ними в значній мірі обумовлюється характер усього його творчості

Після невдалої спроби з "Кромвелем" Гюго намагається взяти реванш новою, віршованою драмою "Марион Делорм" (1829). П'єса могла б мати успіх завдяки гостроті сюжету, несподіванки його поворотів, барвистої ефектності головних героїв, але, незважаючи на свій історичний сюжет, була заборонена до постановки цензурою, що доглянула в образі безвладного короля Людовика XIII, керованого жорстоким кардиналом Ришелье, риси короля, що правив, Карла X, що підпало під безроздільний вплив реакційного міністерства. У центрі п'єси образ куртизанки Марион Делорм, що сила любові до незаконнонародженого Дидье морально піднімає й перероджує, робить здатної на безмежну відданість і любов

У відповідь на заборону "Марион Делорм" Гюго за короткий строк пише драму "ернани", прем'єра якої 25 лютого 1830 року, як і наступні подання, проходила в обстановці жарких сутичок між шанувальниками романтизму й адептами класицизму. Ця "битва" завершилася перемогою Гюго й твердженням у французькому театрі романтичної драми

Липневої революції, ЩоЗ'явилася на сцені в переддень, драма "ернани" була перейнята антимонархічними, волелюбними настроями. Її героєм є шляхетний розбійник ернани, оголошений іспанським королем Дон Карлосом поза законом. Це людина небувалої шляхетності, вірна своєму слову, навіть якщо це веде його до загибелі. Сучасницями Гюго образ ернани сприймалося як уособлення бунтарства, вільнолюбної непокори влади. Згодом Гюго скаже із приводу своєї драми: "... літературна воля - дочка волі політичної".

Переддень революції позначається у творчості Гюго не тільки ростом політичної свідомості, але й пробудженням гуманістичних настроїв. У лютому 1829 року він публікує повість "Останній день присудженого до смерті" - свій перший прозаїчний добуток про сучасність. Разом з тим це й перший виступ Гюго проти страти, боротьбі з якої він присвятив все своє життя. Протест проти страти як злочину проти людяності виник у Гюго не під впливом умоглядних філантропічних доктрин, хоча він був знаком з поглядами знаменитих італійських юристів Беккариа по цьому питанню, а в результаті вражень від ряду публічних страт, на яких йому довелось бути присутнім. Юнаків Гюго бачив, як везли на страту Лувеля, убивцю спадкоємця французького престолу герцога Беррийского. Незважаючи на те, що Гюго в цей час був ревним прибічником монархії Бурбонов, нічого, крім жалості й жалю до Лувелю, він не відчув. Іншим разом, кілька років через, Гюго спостерігав страту батьковбивці Жана Мартена; він не зміг винести видовища до кінця. Ще більше потрясла його третя страта, страта старого. Уражений раптово відкрилася йому довільністю права однієї людини позбавляти життя іншого, Гюго пише свій "Останній день присудженого до смерті".

Єдиний довід цієї обвинувальної промови проти страти - несумірність борошн, випробовуваних засудженими чекаючи виконання вироку, з будь-яким злочином. Не випадково у своїй повісті Гюго обходить питання про те, яка була провина засудженого. Повість написана у формі щоденника героя, з якого, як запевняє видавець (тобто автор), була втрачена сторінка з його біографією. Історія злочину Гюго не цікавить, вся його увага зосереджена на болісних переживаннях людини, що чекає виконання випасенного йому смертного вироку. Форма щоденника надала Гюго більші можливості емоційного впливу на читача, хоча місцями (там, де герой описував свій стан по шляху на страту й на ешафот) ставала чисто умовної й руйнуючу ілюзію правдоподібності. Надрукована першим виданням анонімно, повість мала великий суспільний резонанс і свідчила про повний перехід Гюго на передові суспільні позиції

Липнева революція 1830 року, що свергнули монархію Бурбонов, знайшла в Гюго гарячого прихильника. Пам'яті героїв, що загинули на барикадах, прославлених учасників революції він присвячує поему "До молодої Франції" (1830), вірш "Гімн" (1831). Безсумнівно також, що й у першому значному романі Гюго "Собор Паризької Богоматері", початому в липні 1830 і закінченому в лютому 1831 року, також знайшла відбиття атмосфера суспільного підйому, викликаного революцією. Дружина Гюго Адель писала в цьому зв'язку у своїх спогадах: "Великі політичні події не можуть не залишати глибокого сліду в чуйній душі поета. Віктор Гюго, що тільки що підняв повстання й воздвигший свої барикади в театрі, зрозумів тепер краще, ніж коли-або, що всі прояви прогресу тісно зв'язані між собою, що, залишаючись послідовним, він повинен прийняти й у політику те, чого домагався в літературі". Ще більшою мірою, чим у драмах, в "Соборі Паризької Богоматері" знайшли втілення принципи передової літератури, сформульовані в передмові до "Кромвелю". Початий під грім революційних подій, роман Гюго остаточно закріпив перемогу демократичного романтизму у французькій літературі

Як і в драмах, Гюго звертається в "Соборі Паризької Богоматері" до історії; цього разу його увага залучила пізніше французьке середньовіччя, Париж кінця XV століття. Інтерес романтиків до середніх століть багато в чому виникла як реакція на классицистическую зосередженість на античності. Свою роль тут грало й бажання перебороти зневажливе відношення до середньовіччя, що поширилося завдяки письменникам-просвітителям XVIII століття, для яких цей час було царством мороку й неуцтва, марним в історії поступального розвитку людства. І, нарешті, чи не головним чином, середні століття залучали романтиків своєю незвичайністю, як протилежність прозі буржуазного життя, тьмяному повсякденному існуванню. Тут можна було зустрітися, уважали романтики, із цільними, більшими характерами, сильними страстями, подвигами й мучеництвом в ім'я переконань. Все це сприймалося ще в ореолі якоїсь таємничості, пов'язаної з недостатньою вивченістю середніх століть, що заповнювала звертанням до народних переказів і легенд, що имели для письменників-романтиків особливе значення. Згодом у передмові до зборів своїх історичних поем "Легенда століть" Гюго парадоксально заявить, що легенда повинна бути зрівняна в правах з історією: "Роди людський може бути розглянутий із двох точок зору: з історичної й легендарної. Друга не менш правдива, чим перша. Перша не менш гадательна, чим друга". Середньовіччя й з'являється в романі Гюго у вигляді історії-легенди на тлі майстерно відтвореного історичного колориту

Основу, серцевину цієї легенди становить у загальному незмінний для всього творчого шляху зрілого Гюго погляд на історичний процес як на вічне протиборство двох світових початків - добра й зла, милосердя й жорстокості, жалю й нетерпимості, почуття й розуму. Поле цієї битви й різні епохи й привертає увагу Гюго в незмірно більшому ступені, чим аналіз конкретної історичної ситуації. Звідси відомий надисторизм, символістика героїв Гюго, позачасової характер його психологізму. Гюго й сам відверто визнавався в тім, що історія як така не цікавила його в романі: "У книги немає ніяких домагань на історію, хіба що на опис із відомим знанням і відомим тщанием, але лише оглядово й уривками, стану вдач, вірувань, законів, мистецтв, нарешті, цивілізації в п'ятнадцятому столітті. Втім, це в книзі не головне. Якщо в неї і є одне достоїнство, то воно в тім, що вона - добуток, створений уявою, примхою й фантазією".

Відомо, що для описів собору й Парижа в XV столітті, зображення вдач епохи Гюго вивчив чималий історичний матеріал і дозволив собі блиснути його знанням, як робив це й в інших своїх романах. Дослідники середньовіччя причепливо перевірили "документацію" Гюго й не змогли знайти в ній скільки-небудь серйозних погрішностей, незважаючи на те, що письменник не завжди черпав свої відомості з першоджерел. Корифей романтичної історіографії Мишле високо озивався про відтворення картин минулого в Гюго

И проте основне в книзі, якщо користуватися термінологією Гюго, це "примха й фантазія", тобто те, що цілком було створено його уявою й досить у малому ступені може бути пов'язане з історією. Найширшу популярність роману забезпечують поставлені в ньому вічні етичні проблеми й вигадані персонажі першого плану, що давно вже перейшли (насамперед Квазімодо) у розряд літературних типів

Роман побудований по драматургічному принципі, використаному Гюго в драмах "ернани", "Марион Делорм", "Рюи Блас": троє чоловіків домагаються любові однієї жінки; циганку есмеральду люблять архидиакон Собору Паризької Богоматері Клод Фролло, дзвонар собору горбань Квазімодо й поет Пьер Гренгуар, хоча основне суперництво виникає між Фролло й Квазімодо. У той же час циганка віддає своє почуття гарному, але порожньому дворянчику Фебу де Шатоперу.

Із властивої йому схильністю до антитез Гюго показує різний вплив любові на душі Фролло і його вихованця Квазімодо. Озлобленого на увесь світ, що ожесточились виродка Квазімодо любов перетворює, будячи в ньому добрий, людський початок. У Клоде Фролло любов, навпроти, будить звіра. Протиставлення цих двох персонажів і визначає ідейне звучання роману. За задумом Гюго, вони втілюють два основних людських типи

Священнослужитель Клод, аскет і вчений-алхімік, персоніфікує холодний раціоналістичний розум, що тріумфує над всіма людськими почуттями, радостями, прихильностями. Цей розум, що бере верх над серцем, недоступний жалості й жалю, є для Гюго злою силою. Осередок конфронтуючі їй доброго початку в романі - испитивающее потреба в любові серце Квазімодо. І Квазімодо, і, що виявила до нього жаль есмеральда є повними антиподами Клода Фролло, оскільки у своїх учинках керуються закликом серця, неусвідомленим прагненням до любові й добра. Навіть цей стихійний порив робить їх незмірно що вище искусили свій розум всіма спокусами середньовічної вченості Клода Фролло. Якщо в Клоде потяг до есмеральде будить лише почуттєвий початок, приводить його до злочину й загибелі, сприйманої як відплата за доконане їм зло, то любов Квазімодо стає вирішальної для його духовного пробудження й розвитку; загибель Квазімодо у фіналі роману на відміну від загибелі Клода сприймається як свого роду апофеоз: це подолання каліцтва тілесного й торжество краси духу

Таким чином, джерело драми в романі (а Гюго називав "Собор Паризької Богоматері" "драматичним романом") криється в зіткненні відвернених ідей, покладених в основу його персонажів: каліцтво й доброта Квазімодо, аскетизм і чуттєвість Фролло, краса й незначність Феба. Долі персонажів "Собору" направляються долею, про яке заявляється на самому початку добутку, однак на відміну від неясного романтичного фатуму, що тяжів над героями "ернани" і "Марион Делорм", тут доля символізується й персоніфікується в образі Собору, до якого так чи інакше сходяться всі нитки дії. Можна вважати, що Собор символізує роль церкви й ширше: догматичний світогляд - у середні століття; цей світогляд підкоряє собі людини так само, як Собор поглинає долі окремих діючих осіб. Тим самим Гюго передає одну з характерних рис епохи, у яку розвертається дія роману

У той же час на прикладі долі Клода Фролло Гюго прагне показати неспроможність церковного догматизму й аскетизму, їхній неминучий крах напередодні Відродження, яким для Франції був кінець XV століття, зображений в "Соборі".

Тому не можна сказати, що роман Гюго позбавлений внутрішнього історизму, що він обмежується передачею зовнішнього, хоча й майстерно відтвореного історичного колориту. Деякі істотні конфлікти епохи, деякі типові її характери (насамперед король Людовик XI) зображені їм у повній відповідності з історичною істиною

Успіх роману в сучасників і в наступних поколінь був багато в чому обумовлений його надзвичайною пластичністю, мальовничістю. Не відрізняючись глибиною психологічного аналізу, "Собор" вражав ефектністю протиставлення персонажів, барвистістю описів, мелодраматизмом ситуацій. Незважаючи на стриманість або ворожість преси, книга була захоплено зустрінута читачами

1831 рік позначає початок нового періоду в життєвому й творчому шляху Гюго. Письменник багато чого досяг - їм здобуті значні перемоги в області ліричної поезії, драматургії, прози. Відбулося досить помітне зрушення вліво в його політичних переконаннях. Можна сказати, що його літературна молодість окончилась. У цей же час дає тріщину сімейне життя Гюго: його дружина Адель захоплюється починаючим літератором Сент-Бевом, після чого відносини подружжя Гюго стають чисто номінальними; в 1833 році поет зближається з акторкою Жюльеттой Друе, і вона залишається супутницею його життя аж до своєї кончини в 1883. року. Заради Гюго Друе залишає сцену й живе в самоті, займаючись перепискою рукописів поета. Свій притулок вона залишає тільки для спільних літніх подорожей - у Бретань (1834), Пікардію й Нормандію (1835), Бретань і Нормандію (1836), Бельгію (1837), Шампань (1838), по берегах Рейну, Рони й :' Швейцарію ( 1839-1840), у Піренеї й Іспанію (1843). Ці подорожі розширили кругозір Гюго, збагатили його новими враженнями. Гюго робить численні замальовки (він був чудовим малювальником) пейзажів, пам'ятників архітектури й старовини. Листа до дружини й друзів свідчать про більше поглиблений, філософський погляд на мир, що незабаром виявилося й у його творчості. Творча продукція Гюго в 1830-х роках досить рясна. Насамперед це чотири збірники віршів - "Осінні листи" (1831), "Пісні сутінків" (1835), "Внутрішні голоси" (1837), "Промені тіні" (1840); потім драма у віршах "Король бавиться (1832) і три драми в прозі - "Лукреция Борджиа" (1833 "Марія Тюдор" (1833), "Анджело, тиран Падуанский" (1835). Після деякої перерви - нова драма у віршах "Рю Блас" (1838). Крім того, у березні 1834 року Гюго об'єднай статті й етюди в збірник "Літературна й філософська суміш! а в жовтні того ж року спочатку в журналі, потім окремим виданням він публікує повість "Клод Ге". Нарешті Гюго має намір видати листа об дві свої подорожі в Німеччину, які складуть книгу "Рейн" (1842).

Всі ці добутки характеризуються зрослою творчою зрілістю письменника, що було відзначено Сент-Бевом вуж у зв'язку з виходом у світло збірника "Осінні листи". Сент-бев писав, що "нової в поета є скоріше суть, чим манера". Лірика Гюго здобуває більше особистий, більше поглиблений характер. У ній менше б'є на зовнішній ефект немає тяжіння до екзотики далеких країн або епох. Зникає ідеалізація середньовіччя, католицизму. Захоплення готично" мистецтвом поступається місцем інтересу до Відродження, до поезії! Плеяди. Як би слідом деяким з учасників цього своеобразнейшего об'єднання у французькій поезії XVI століття від потрясінь, що уходившим у свій внутрішній мир, цивільних міжусобиць, Гюго в передмові до збірника "Осінні листи" заявляє про свої бажання основне місце приділити в ньому віршам "безтурботним і мирним", що оспівують радості сімейного життя, домівки, самоспоглядання. Вірша політичного характеру, говорить Гюго, увійдуть в інший збірник, уже підготовлений до видання (їм став збірник "Пісні сутінків"). Однак про свою вірність волелюбним ідеям Гюго вважає потрібним сказати й у передмові до "Осінніх листів", і в ряді включених у збірник віршів. Так, у заключающем "Осінні листи" вірші під номером ХL поет відрікається від монархічних ілюзій юності й свідчить свою вірність єдиному культу - "святої вітчизни й святої волі". З наснагою говорить він про свою солідарність із народами Європи, що знемагають під ярмом тиранії, про готовність віддати їм "мідну струну своєї ліри".

У наступному збірнику - "Пісні сутінків" - домінує почуття тривоги, занепокоєння. Джерело цієї тривоги в новій великій пристрасті, що охопила душу поета, у відході від релігії, розчаруванні результатами революції 1830 року, що не принесла народу волі й благоденства. У сум'ятті поет спрямовує свій погляд у майбутнє, намагаючись угадати, чим закінчаться сутінки - мороком розпачу або зарозвівайся надії ("Прелюдія"). Оспівуючи народ, що скинув реакційний режим Реставрації, у віршах "Гімн" і "Писано після липня 1830 року", Гюго в той же час віддає данина бонапартистським ілюзіям: безславному режиму Луи Пилипа він протиставляє велич Імперії ("Ода Колоні", "Наполеон II").

Збірник "Внутрішні голоси" ставиться до числа найвищих досягнень поета. Споглядальність "Осінніх листів" і сатиричні інтонації "Пісень сутінків" зливаються тут в одне ціле. Гюго усвідомлює, що боротьба за волю й цивілізацію - така місія поета в суспільстві; він сам повинен показувати своїм сучасникам шлях до кращого майбутнього. У любовних віршах Гюго є співаком земного й у той же час одухотвореного почуття, заснованого на внутрішній спільності й взаєморозумінні

Продовжуючи лінію трьох попередніх збірників, у новому збірнику "Промені й тіні" Гюго розробляє такі постійні геми своєї лірики, як дитинство, любов, природа. Дитина для поета не тільки втілення безневинної принадності, але й вічної таємниці життя. Любов же - спонукальна сила всякої людської діяльності ("Тисяча дорога, ціль одна").

Природа, те прекрасн і велична, те страшна й невблаганна, перебуває в таємничій відповідності із щиросердечним станом поета: те він сам проектує на неї свої почуття й переживання ("Oceano nox"), те, навпроти, видовище зовнішнього миру вселяє йому певний настрій ("Сум Олимпио"). З новою силою звучить у збірнику "Промені й тіні" тема призначення поета; по думці Гюго, поет - це пророк, дороговказна зірка людства ("Функція поета"). Його не може залишити байдужим видовище людських страждань і вбогості ("Погляд, кинутий у вікно мансарди" і "Fiat Voluntas"), знедоленого й безпритульного дитинства ("Зустріч"). У той же час у збірнику й філософські міркування про смерть ("На цвинтар в..."), про долю ("Індійський колодязь") і т. п.

В 1830-е роки Гюго випробовує помітний вплив ідей утопічного соціалізму, що поширювалися в цей час у Франції учнями й послідовниками Сен-Симона. Під їхнім впливом у творчості Гюго усе сильніше починає звучати соціальна тема. У листі від 1 червня 1834 року видавцеві журналу "Огляд соціального прогресу" Ж. Лешевалье Гюго писав, що прийшов час поставити рішення питань соціальних поперед питань політичних, і виражав готовність сприяти цьому. Якщо наприкінці 20-х років інтерес письменника до долі жертв буржуазної законності певною мірою пояснювався й романтичним тяжінням до незвичайного, то тепер він стає свідомим захисником знедолених, будучи переконаний у тім, що джерела злочинів укладені в соціальних умовах. Розділяючи із сенсімоністами ілюзію про ефективність моральної проповіді, зверненої до правлячих класів, Гюго призиває їх звернути увагу на долю знедолених, прагне розбудити в них почуття милосердя заради рішення соціальних конфліктів. Його як і раніше хвилює питання страти, доля ув'язнених. За відвідуванням паризької в'язниці Бисетр в 1827 році випливають відвідування каторги в Бресті в 1834 році й у Тулоні в 1839 році. Почуття жалю до ізгоїв буржуазного суспільства викликало до життя повість Гюго "Клод Ге" (1834), що тематично примикає до "Останнього дня присудженого до смерті".

Задум повести ставиться до 1832 року, коли письменник прочитав в "Судовій газеті" про процес робітника Клода Ге, що вбив тюремного наглядача й присудженого до страти. Однак написана повість була лише в липні 1834 року після другого повстання лионских ткачів у квітні цього року. Повстання лионских ткачів і інші виступи робітничого класу, не вдоволеного результатами Липневої революції, з усією силою висунули перед французьким суспільством проблему положення пролетаріату. Відгукуючись на питання, поставлені самим життям, Гюго зробив героєм своєї повісті робітника, що виражає протест проти соціальної несправедливості. Історія Клода Ге випереджає історію Жана Вальжана в майбутньому романі "Знедолені". Ге потрапив у в'язницю за крадіжку хліба для голодуючої подруги й дитини; у в'язниці він убиває наглядача, що всіляко знущався з нього й принижував його людське достоїнство. Повість порушує питання про антигуманний характер буржуазного суспільства, що штовхає бідняка на злочини; особливо загострює увагу автор на шкоді, принесеній офіційним правосуддям; ні в якій мері не виправляючи злочинців, воно є знаряддям соціальної помсти. Знаменно, що й сам герой повести усвідомлює, яку роль грає несправедливий суспільний устрій у його долі, і з'являється перед судом, виконаний свідомості своєї невинності: "Я злодій і вбивця: я украв і вбив. Але чому я украв? Чому я вбив? Поставте обоє ці питань поряд з іншими, добродії присяжні". Абстрактно-романтичний протест проти страти в "Останньому дні присудженого до смерті" переміняється в "Клоде Ге" розумінням антинародної спрямованості існуючого суспільного устрою. Відповідно до цього оповідання відрізняється стриманістю, реалістичністю, хоча властива Гюго патетика дає про себе знати й тут, будучи постійною рисою його авторського стилю

Треба сказати, що Гюго не виявив послідовності у своїх демократичних переконаннях в 1840-х роках. Тимчасовий спад визвольного руху позбавляє його правильних політичних орієнтирів і примиряє з Липневою монархією, що обсипає його офіційними почестями (титул графа, звання пера, членство у Французькій академії). Останній раз бунтарські опозиційні мотиви в повну міру зазвучать у такому добутку цього періоду, як драма у віршах "Рюи Улас" (1838), що є вищою крапкою досягнень Гюго-Драматурга (сам поет назвав її "Монбланом" свого театру).

П'єса була створена в гранично короткий строк - з 5 липня по 11 серпня 1838 року, але, як звичайно в Гюго, цьому передував тривалий період вивчення джерел і попередньої розробки теми. За твердженням поета, задум п'єси виник під впливом епізоду з "Сповіді" Жан-Жака Руссо, у якому розповідається про те, як, будучи лакеєм у Туріні, той полюбив онученяті графа Гувона. Авторитетний дослідник творчості Гюго Жан Батист Баррер указує на те, що із ще більшою підставою можна було вказати на роман Леона де Вайи "Анжеліка Кауфман", що вийшла у світло в березні 1838 року; у ньому йшла мовлення про помсту відомих англійських живописців XVIII століття Джошуа Рейнольдса (у романі виведений під ім'ям Шелтона) своїй німецькій колезі Анжеліці Кауфман: відкинутий Анжелікою, він підбудував її шлюб із самозваним графом Горном, що у дійсності був слугою. Серед інших прикладів можна назвати використання теми "Смішних жеманниц" Мольера. Однак Гюго, як звичайно, максимально парадоксально загострює ситуацію (лакей, закоханий у королеву), і дія розвертається в Іспанії 1695 року

"Рюи Блас" утворить як би другу стулку диптиха з історії Габсбурзької династії в Іспанії: якщо "ернани" ставиться до її славного початку, те "Рюи Блас" виявляє картину її упадочного кінця. Для створення достовірної картини історичного минулого Гюго ретельно простудіював такі твори французьких авторів, як "Реляція про подорож в Іспанію" г-жи д'онуа (1691), "Нинішній стан Іспанії" абата де Вейрака (1718). Епізод появи дона Цезаря де Басана з коминкової труби взятий їм з мемуарів письменниці XVIII століття г-жи де Креки, де говориться про подібну появу знаменитого розбійника Картуша в будинку г-жи де Бофремон. У звертанні з історичним матеріалом Гюго був досить вільний; якщо атмосфера двору іспанського короля Карла II передана їм досить вірно, те в ряді випадків він допускає чималі відступи від історичних даних: так, другій дружині Карла II Марії Нейбургской у п'єсі додані ніжні, меланхолійні риси першої дружини, Марії Луїзи Орлеанской. Головним для Гюго було зштовхнути кастовий дух у його крайньому прояві, яке могло породити феодальне суспільство, що дегенерує іспанське, з почуттям всеперемагаючої любові. Характеризуючи сюжет п'єси, у передмові до неї Гюго говорить, що мовлення в ній іде про "чоловіка, що любить жінку". У ці слова вкладений особливий зміст: і лакей, і королева насамперед люди; любов зрівнює їх, скасовує, робить примарними їх соціальні розходження

Структура добутку відповідно до принципів, висунутими ще в передмові до "Кромвелю", будується на антитезах: тут зіставляється трагічне й комічне (Рюи Блас і дон Цезар), піднесене й низьке (Рюи Блас і дон Саллюстий), зневажуване й вознесенное на вершину могутності (Рюи Блас і королева). Інтригу п'єси, незважаючи на складність і використання паралельної сюжетної лінії, відрізняє врівноваженість; тональність її міняється від акту до акту залежно від змісту (у першому акті переважає інтрига, у другому елегійність, у третьому політичний пафос, у четвертому пригодницький початок, у п'ятому драматизм). Всіма цими рисами "Рюи Блас" близький до "ернани" і "Марион Делорм". Те нове, що тут з'являється, - це соціально-політична проблематика, що у ранніх п'єсах була ледь намічена

У передмові до драми Гюго дає характеристику зображеної їм епохи. Це час, "коли монархія близька до розвалу". "Королівство валандається, династія вгасає, закон валить... усі відчувають усюди передсмертну розслабленість..." Всьому цьому розкладанню протистоїть, по думці Гюго, одна сила - народ, але не в нинішньому своєму пригнобленому стані, а у своєму устремлінні до сяючого майбутнього: "Народ, у якого є майбутнє й немає сьогодення; народ-сирота, бідний, розумний і сильний; вартий дуже низько й прагнучий стати дуже високо... Народ - це Рюи Блас".

Зміст п'єси підтверджує цей автокомментарий. Розвал феодальної монархії персоніфікують у ній такі персонажі, як безчесний інтриган і закоренілий лиходій дон Саллюстий де Басан і інші представники правлячої кліки, яких, незважаючи на розходження індивідуальних особливостей, ріднить одна загальна риса - граничний егоїзм, хижацтво, повна зневага суспільним благом. Своєї вершини сатира на правлячий клас досягає в знаменитому монолозі Рюи Бласа з 2-й сцени III дії, де клеймується злочинна байдужість влада імущих до народної частки. У зміні існуючого порядку речей, у заклопотаності влади долею народу бачать порятунок Іспанії й міністр-лакей Рюи Блас, і підтримуюча його королева

Слова Гюго про те, що "народ - це Рюи Блас", звичайно, не слід розуміти буквально. Шляхетний мрійник, талановитий плебей, що одержав з милості утворення й стало чимсь середнім між слугою й секретарем у могутнього міністра (як його однофамілець Жиль Блас у знаменитому й добре відомому Гюго романі Лесажа),- це народ год потенції, народ тих більших можливостей, які не знаходять застосування і які одні тільки здатні відродити країну

Безсумнівно, що пером Гюго, коли він писав свою драму, водила тривога за долю французького народу, положення якого анітрошки не покращилося після революції 1830 року. Письменник погано уявляв собі вихід із ситуації, що створилася, питая певні илллюзии щодо реформаторських намірів і можливостей правлячої Орлеанской династії, із представниками якої, насамперед з королем Луи Пилипом і його невісткою Оленою Мекленбургской, він був близький. Мимовільне примирення з буржуазною монархією привело Гюго до творчої кризи

Свідченням його з'явилася остання драма Гюго " Бург-Рафи", над якою він працював в 1841-1842 роках і прем'єра якої відбулася в театрі Комеди-Франсез 7 березня 1842 року. Ідея п'єси виникла під час подорожі по Рейну. За його словами, він хотів "подумки відтворити, у всьому його розмаху й моці, один з тих замків, де бургграфи, рівні принцам, вели майже королівський спосіб життя". У подібному місті-замку Гюго представляє нам чотири покоління бург-графів (володарів середньовічного германського міста), що роздираються ворожнечею. Цим свавільним феодалам, виконаним надлюдської моці й гордині, протистоїть імператор Фрідріх Барбаросса, таємниче відроджений після того, як він потонув під час хрестового походу. У п'єсі іноді виникає соціальна тема (інвективи старшого бург-графа Іова й імператора Фрідріха), але органічного злиття цих реальних моментів з романтикою й фантастикою " перед-вагнеровского" користі не вийшло, драма вийшла великовагової, успіхів не мала (у залі лунав свист) і після тридцяти подань була знята з репертуару. Збентежений її провалом Гюго назавжди відмовився від драматургії

Особисте життя Гюго того часу відзначені трагічною подією: 4 вересня 1843 року, коли поет з Жюльеттой Друе перебував у тритижневій подорожі по Піренеям і Іспанії, його старша дочка Леопольдина потонула разом зі своїм чоловіком Шарлем Вакери, качаючись у човні по Сене. Поет довідався про це 9 вересня з випадково, що попалася на очі газети, під час зупинки на постоялому дворі по шляху в Париж. Горі його було нескінченним. Рік по тому, 4 вересня 1844 року, у день загибелі "Дидини", він створює присвячене її пам'яті вірш "У Виллекье", що є одним із шедеврів його лірики (разом з іншими віршами, зверненими до Леопольдине, воно ввійде згодом у збірник "Споглядання").

Однак незабаром його поглинає політична діяльність у дусі підтримки правлячої династії. Бесіди з Луи Пилипом стають усе більше невимушеними, і нерідко " король-громадянин" далеко за північ проводжає свого знаменитого гостя по коридорах Тюильри зі смолоскипом у руці. 13 квітня 1845 року король призначає Гюго пером Франції, що нікого не дивує, але й не вітається

Гюго справно відвідує засідання палати перів (вища палата тодішнього французького парламенту). Протягом року він придивляється до навколишнього оточення, потім починає виступати з мовленнями - про милосердя стосовно Леконту й Анри, судженим за замах на короля (1846), про Польщу, гнобленої російським царатом, про дозвіл на в'їзд у Францію вигнаним представникам сім'ї Бонапартов, про народну вбогість. По своїх поглядах він ліберал і гуманіст, але аж ніяк не соціаліст і навіть не республіканець. Один час король подумує про те, щоб зробити його прем'єр-міністром

Тим часом загальна атмосфера у Франції згущається. З 1846 року країна перебуває під владою економічної кризи, усугубляющегося неврожаями. У селах панував голод, убогість робітників дивовижна. Народна ненависть до режиму фінансової олігархії, яким була монархія Луи Пилипа, все зростає. У липні 1847 року при роз'їзді зі свята в герцога де Монпансьє Гюго був уражений лютими поглядами й лементами, якими юрба проводжала гостей. "Коли юрба дивиться на багатіїв такими очами, - записав він, - те це вже не думки, а події". У вересні він пише: "Стара Європа валить... завтрашній день обкутаний тьмою, а існування багатіїв поставлене під питання цим століттям як існування знаті століттям минулої".

22 лютого 1848 року влади забороняють один з банкетів, організація яких входила в кампанію ліберальної буржуазії на користь виборчої реформи. Це зненацька викликає найсильніше хвилювання, і розмах демонстрацій такий, що Луи Пилип вирішує звільнити у відставку реакційне міністерство Гизо. Але вже пізно. Увечері 23 лютого в сутичці перед міністерством закордонних справ убито шістнадцять маніфестантів, всю ніч їхнього тіла республіканці возять на візку по Парижеві, і до ранку столиця покривається барикадами. Після переходу національної гвардії на сторону повсталих Луи Пилип відрікається від престолу на користь свого малолітнього онука, графа Паризького. Ті, що зібралися в палаті депутати готові доручити регентство його матері Олені Мекленбургской, приятельці Гюго, і поет активно підтримує цю кандидатуру, " на настійну вимогу робітників, що ввірвалися в збори, обирається тимчасовий уряд, у яке входять поет Ламартин, адвокат Ледрю-Роллен, учений Араго, історик Луи Блан і інші і яке незабаром проголошує республіку. Ці буржуазні й дрібнобуржуазні республіканці не мали майже ніяку реальну владу й не виправдували ні революційних устремлінь мас, ні охоронних надій буржуазії. У свій актив вони могли занести тільки зняття всяких обмежувальних заборон із преси, що переживає в цей час надзвичайний підйом

Втративши звання пера, скасоване республікою, Гюго стає мером VIII округу Парижа. У квітні він балотується на виборах в Установчі збори, але зазнає поразки й проходить у депутати від департаменту Сени лише на додаткових виборах у червні за списком правих. По іронії долі й Установчих зборах він засідає поруч зі своїм майбутнім мергельним ворогом Луи Бонапартом, племінником Наполеона, що одержав ту ж кількість голосів, що й він

Наступають червневі події 1848 року. У лютому під тиском робітників тимчасовий уряд проголошує право на працю й для забезпечення зайнятості відкриває так звані "національні майстерні". Коли ж у червні 1848 року 120000 робітників було запропоновано залишити майстерні й вибирати між вступом в армію або відправленням у провінцію на грабарства, робітники, що утомилися від нескінченних обіцянок поліпшити їхню долю, піднімають повстання. 23 червня передмістя Сент-Антуан, Тампль, Сен-Жак, Сен-Дені покриваються барикадами. Смертельно налякана буржуазія через Установчі збори вручає диктаторські повноваження генералові Кавеньяку, що палить повстання в крові. Національні майстерні закриваються. Ідуть масові посилання робітників, відновлюється скорочений після революції дванадцятигодиннийий робочий день, серйозно урізується воля печатки

Позиція Гюго під час червневих подій свідчить про те, що він недостатньо розібрався в їхній істоті. У своєму першому мовленні в Установчих зборах 20 червня 1848 року він виступив за закриття національних майстерень, не розуміючи, що штучна зайнятість, що вони забезпечували, була тимчасовим, тактичним вивертом буржуазії. З болем і обуренням Гюго говорив у своєму мовленні про вбогість і страждання народу, ратуючи, однак, за мирний дозвіл соціальних конфліктів. Під час повстання він обходить барикади, звертається до робітників з умовляннями, призиває їх скласти зброю, припинити кровопролиття. У свою чергу, інсургенти уриваються в житло Гюго (протягом трьох днів повстання він відрізаний від будинку) і підпалюють його. Проте кривава бойня, учинена Кавеньяком, викликала в нього відраза, а на репресивні міри генерала-диктатора проти волі печатки й опозиційних письменників він відгукнувся протестуючим мовленням із трибуни Установчих зборів

Згодом у замітці "Я в 1848 році", включеної в книгу "Океан", Гюго так обрисував свою позицію стосовно червневого повстання: "Ліберал, соціаліст, відданий народу, але ще не республіканець, ще напханий забобонами проти революції, хоча й повний відрази до облогового положення, висилкам без суду й Кавеньяком, з його підробленою республікою військових".

Незабаром після переселення Гюго з розгромленої квартири на площі Вогезов, де він прожив шістнадцять років і де бували Ламартин, Нодье, Дюма, Готьє, Нерваль, герцог Орлеанский із дружиною Оленою й багато хто інші, письменника відвідує в його новому житлі на вулиці Латур-Д'0вернь Луи Наполеон Бонапарт і просить підтримати його кандидатуру як президент республіки, вибори якого повинні відбутися наприкінці року. Гюго мало що знає про свого відвідувача, крім того, що він племінник великого дядька, автор брошур соціалістичної користі й невдачливий змовник, що відбував при скинутому режимі висновок у міцності. Луи Бонапартові вдалося, з одного боку, підлестити самолюбству Гюго, говорячи про його величезний вплив на суспільну думку, з іншого боку - запевнити його в тім, що він прагне до соціальної справедливості, порядку й демократії й бере собі за зразок не Наполеона, а Вашингтона. Спритному демагогові й політичному авантюристові вдалося обдурити Гюго, і в листопаді 1848 року в заснованій їм улітку разом із синами газеті "евенман" ("Подія") Гюго починає кампанію на користь обрання Бонапарта на майбутнім у грудні загальних виборах

Почасти завдяки Гюго принц Луи Наполеон був вибраний президентом республіки. Будучи внутрішньо незалежним, "надпартійним", Гюго, однак, тяжіє в цей час до правих, оскільки підтримує ідею порядку й рівноваги. Однак у міру того як "партія порядку" відмовляється від проведення обіцяних соціальних перетворень, Гюго поступово бере курс на ліві кола, які спочатку ставляться до нього снедоверием.

13 травня 1849 року Гюго, що значиться ще серед правих, обирається депутатом від Парижа в Законодавчі збори, що перемінили Установчі збори. Рассорила його з "партією порядку" мовлення "По римському питанню" (15 жовтня 1849 року), у якій Гюго зажадав висновку з Рима французьких військ, спрямованих туди Луи Бонапартом для відновлення світської влади тата Пия IX, вигнаного народом

Ця акція була почата президентом з метою заручатися підтримкою французьких клерикалів. Такі ж були мети законопроекту Фаллу про народне утворення, відповідно до якого воно ставилося під нагляд католицької церкви. Гюго люто обрушився на цей законопроект, обвинувачуючи його прихильників у прагненні "поставити єзуїта всюди, де немає жандарма" (мовлення "Про волю утворення" 15 січня 1850 року). Тривалі оплески лівої частини Законодавчих зборів викликали заключні слова його мовлення: "Ви не бажаєте прогресу? У вас будуть революції!" Не дивно, що авторові подібного мовлення принц-президент не довірив міністерства народного утворення, на що Гюго один час сподівався

У розпал цивільних смут 28 серпня 1850 року після важкої хвороби вмирає Бальзак. У труни найбільшого французького прозаїка на цвинтар Пер-Лашез Гюго виголошує промову, у якій відмінюється перед його генієм і протиставляє велич збіглого титана незначності пігмеїв, що дорвалися до влади у Франції: "Людина, що зійшла в цю могилу,- один з тих, кого проводжає скорбота суспільства. У наш час ілюзій більше немає. Тепер погляди звернені не до тих, хто править, а до тих, хто мислить, от чому, коли один з мислячих іде, содрогается вся країна. Смерть людини талановитого - це загальна жалоба, смерть геніальної людини - жалоба всенародний". Що замилування Бальзаком було щирим, Гюго довів багатьма сторінками свого шедевра, "Знедолених", на яких лежить явна печатка впливу творця "Людської комедії".

Тим часом політичні події у Франції розверталися в напрямку встановлення авторитарного режиму. Відчувши небезпеку розгалуженої монархічної змови, Гюго усе активніше виступає в газеті "евенман" і в Законодавчих зборах проти заходів, що розчищають дорогу до диктатури Луи Наполеона. Він обрушується з усім запалом свого красномовства на виборчий закон, що скоротив число виборців за рахунок робітників, на обмежувальні встановлення для печатки, на закон про політичні посилання

17 червня 1851 року Гюго піднімається на трибуну Законодавчих зборів, щоб протестувати проти перегляду статей конституції, що забороняють переобрання президента республіки на другий строк. Переглядом цих статей бонапартисти намагалися забезпечити повторне обрання Луи Наполеона. Гюго прямо заявив про існування монархічної змови й зірвав маску із мнимого захисника республіки принца-президента: "Як! Хіба після Наполеона Великого нам потрібний Наполеон Малий?!" Після цього мовлення паризькі робітники вперше виразили Гюго свою підтримку. Одержує він свідчення симпатії й солідарності від Мадзини й інших закордонних демократів і республіканців, з якими в нього встановилися зв'язки на Конгресі друзів миру, що проходили під його головуванням у Парижу в серпні 1849 року. Увімкнувшись у міжнародний рух, Гюго заявляє про свою підтримку боротьби за скасування рабства ВСША.

Відхилення перегляду конституції Законодавчими зборами змушує Луи Бонапарта гарячково готуватися до державного перевороту до закінчення терміну своїх повноважень в 1852 році. Насамперед він обрушується на своїх політичних ворогів. 30 липня арештований син Гюго Шарль; у вересні забороняється видання газети "евенман" (починає потім виходити під новою назвою "Авенман дю пепль" - "Сходження народу"); у листопаді піддається арешту інший син Гюго - Франсуа Віктор. Сам письменник чекаючи арешту тримає на своєму нічному столику конституцію, він передбачає державний переворот, що проте застає його врасплох.

На світанку 2 грудня 1851 року, у річницю коронування Наполеона I і бою при Аустерлице, Луи Бонапарт насильно привласнив собі всю повноту влади, декретував розпуск Законодавчих зборів, увів воєнний стан, заарештував більшість своїх політичних супротивників. Триста депутатів, ті, що зібралися виразити протест проти перевороту в мерії Х округу Парижа, були укладені вказарми.

Подібні міри лякання здатні були впливати на багатьох, але не на Гюго. Ранком 2 грудня він бере участь у зборах групи депутатів - лівих республіканців на одній із приватних квартир, а потім на вулицях Парижа тримає мовлення до народу разом з депутатом Боденом, якого чекає геройська смерть на барикаді в Сент-Антуанском передмістя. Гюго були написані прокламації "До армії" і "До народу", у яких він призивав до відмови від покори диктаторові. 3 грудня робочі квартали почали повстання проти Бонапарта. Наступного дня барикадами покрилися бульвари. Але армія не підтримала народ. Зведений брат Луи Наполеона де Морни віддав наказ: "Стріляти без промаху". Почалася теперішня бойня: не щадили ні жінок, ні дітей. Уже зломлений невдачами своїх виступів 1848 - 1849 років, робітничий клас Парижа зазнає поразки. 21 грудня плебісцит переважною більшістю голосів узаконив державний переворот, а рік по тому Луи Бонапарт став "імператором французів" під ім'ям Наполеона III.

Протягом дев'ятнадцяти років існування бонапартистського режиму Гюго вів з ним безустанну боротьбу. Якийсь час Гюго перебуває в Парижу на нелегальному становищі. Голова поета оцінений в 25000 франків, а пізніше він довідається, що Бонапарт дав зрозуміти про бажаність його розстрілу на місці у випадку піймання. 11 грудня 1851 року з добутим Жюльеттой Друе паспортом на ім'я робітника Ланвена Гюго залишає Париж і направляється в Брюссель. Декретом від 9 січня 1852 року Гюго оголошується в "вигнанні". До оприлюднення декрету дружині Гюго, Адели, що залишився поки в Парижу, вдається завдяки впливовим зв'язкам домогтися збереження за поетом авторських прав і платні академіка, але перешкодити розпродажу з торгів рухомого майна вона не може

Сама бурхлива, яскрава й драматична глава в біографії Гюго окончилась, таким чином, зовнішньою поразкою. Однак поет віддалявся у вигнання зі свідомістю невимірної моральної переваги над тимчасово торжествуючим авантюристом, збагачена досвідом політичної боротьби й, головне, відродженою причетністю долі трудового народу. Як він, записавши на полях рукопису "Знедолених", в 1848 році "перервав роботу" пер Франції, а продовжив "ізгой". Політичні події відволікали Гюго від літературної творчості, хоча й у роки смути він продовжував роботу над майбутнім збірником "Споглядання" і над "Убогістю". Але тільки завдяки подіям 1848 - 1851 років Гюго став великим національним письменником, популярнейшим представником французької літератури вмире.

Гюго з мужністю й достоїнством переносить своє нове положення політичного вигнанця. "Треба гідно пройти парадом, що може окончиться швидко, але може бути й довгим", - пише він 22 лютого 1852 року. Для нього і його близьких починається п'ятирічне "бивуачное" існування, що окончится лише із придбанням Отвиль Хауза на острові Гернси.

У Брюсселі Гюго залишається протягом семи місяців. 15 грудня сюди прибуває Жюльетта Друе, що налагоджує його побут (дружина поки охороняє його інтереси в Парижу). Гюго зовні постарів, особа його поборознена зморшками й складками, він обважнів, перестав стежити за зачіскою, недбалий в одязі, скаржиться (не цілком обґрунтовано) на скрутність у засобах. До помірності зобов'язує його, як він уважає, і його положення вигнанця. "На мені зосереджені всі погляди, - пише він дружині 19 січня. - Я відкрито й горестно живу в праці й позбавленнях". Гюго розраховує в Брюсселі завершити рукопис "Убогості" ("Знедолених"), привезену із собою з Парижа, але політичні страсті беруть гору, і роману ще чимало прийде чекати своєї години

Наприкінці січня до Гюго в Брюссель приїжджає випущений з в'язниці син Шарль, і поступово навколо них утвориться ціла колонія французьких політемігрантів. Вони обговорюють події, що происшли, діляться спогадами. У цій атмосфері Гюго задумує детальну історію державного перевороту, що назве "Історія одного злочину". Закінчена в основному в Брюсселі, книга не знайшла видавця через крайню різкість свого тону й була опублікована в доробленому виді лише в 1877 році, коли у Франції республіці знову загрожував монархічну змову маршала Мак-Магона.

"Діюча особа, свідок і суддя, я теперішній історик",- пише Гюго дружині. Щодо останнього Гюго помилявся. "Історія одного злочину" і вирослий з її памфлет "Наполеон Малий" (1852) - це скоріше люті памфлети, що не щадять виражень у викритті й дискредитації Луи

Бонапарта і його поплічників майже винятково з моральних позицій, поза аналізом політичної й соціальної ситуації у Франції, приведшей до бонапартизму. Карл Маркс писав із цього приводу в передмові до другого видання своєї роботи "18 брюмера Луи Бонапарта": "Віктор Гюго обмежується їдкими й дотепними випадами проти відповідального видавця державного перевороту. Сама подія зображується в нього, як грім серед ясного неба. Він бачить у ньому лише акт насильства з боку окремої особистості. Він не зауважує, що зображує цю особистість великої замість малої, приписуючи їй безприкладну у всесвітній історії міць особистої ініціативи".

Проте пропагандистська роль памфлету "Наполеон Малий" була величезною. Він витримав десять видань, таємно ввозився з Бельгії у Францію, розбурхував розуми, змінюючи їх до опозиції режиму, що з'являвся під пером Гюго втіленням злочинності й аморальності

Гюго розумів, що після публікації "Наполеона Малого" він не зможе залишатися в Бельгії, що визнала режим Луи Бонапарта й прийняла в грудні закон про діяльність іноземців на своїй території. Він обертає свої погляди убік Лондона, центра європейської политемиграции (там, зокрема, перебували близькі йому за духом Кошут і Мадзини), а потім обирає франкомовний англійський острів Джерсі. До від'їзду письменник містить договір на загальнодоступне видання своїх творів з видавцями етцелем і Мареском. 2 серпня 1852 року він у Лондоні, де робить триденну, що не приносить йому задоволення, незважаючи на зустрічі з Мадзини й Кошутом, зупинку й 5 числа, у день виходу в Брюсселі "Наполеона Малого", разом із сином Шарлем сходить на берег у Сент-елье, адміністративному центрі острова Джерсі. Тут їх зустрічають заздалегідь прибулі г-жа Гюго з дочкою Аделью й відданий учень Вакери (брат загиблі разом з Леопольдиной). Шостого на острів приїжджає Жюльетта Друе, а потім, по виходу з в'язниці, другий син - Франсуа Віктор. Гюго знову випробував найсильніше потрясіння, йому доводилося починати всі як би заново. Але можна сказати, що на Джерсі й почався Гюго "теперішній", вкладаючи в останнє слово поняття дійсності як стосовно письменника, так і стосовно реальності (раннього Гюго, віддаючи данину його обдарованості, уважали не в злагоді з дійсністю й Бальзак, і Ґете, і Пушкін).

Гюго поселяється у великому білому домі на березі моря за назвою Марин-Терас. Перший час він насолоджується відпочинком, прогулянками, морськими купаннями, рибним ловом. 3 активну роботу приймається в жовтні 1852 року. Щодня письменник защіпається у своєму кабінеті на другому поверх і працює перед вікном, зверненим убік моря. Він обуреваем лютим, полум'яним гнівом проти винуватця державного перевороту й не утомлюється бичувати його як у віршах так і в надзвичайно збуджених розмовах. У думках про підбиває підсумок великому відрізку життєвого шляху, думає наступаючої старості, але насамперед про долю Франції оказавшейся під владою незначного пройдисвіта, стосовно якого він вважає за необхідне зробити акт мести!

Цим актом мести з'явився збірник "Відплата", над віршами якого Гюго працював протягом восьми місяці з жовтня 1852 року, але з'явився у світло він тільки 25 листопада 1853 року, причому етцель випустив два видання - одне із пропусками найбільш різких місць (на титульному аркуші збірник місцем видання вказувався Брюссель) і інше - повне, з вигаданою вказівкою "Женева й Нью-Йорк, Всесвітня друкарня, Сент-елье", щоб убезпечити книгу від судового переслідування бельгійською владою; це останнє видання окремими аркушами таємно ввозилося у Францію й брошурувалося на місці. Успіх її був величезний. Після тринадцяти років мовчання Гюго заявив про себе як поет, повністю обновивши якщо не творчу манеру, то тематику своєї поезії

"Відплата" уважається самою гнівною книгою французі" поезії: у ній більше шести тисяч віршованих рядків, і понад половину з них - це шалені обвинувачення, уїдливі нападки, груба, іноді майже майданна лайка, підпорядковані строгої чіткості олександрійського розміру. "Ювеналов бич" французької поезії після великого майстра політичної сатири XVI століття Агриппи д'обинье виявився в надійних руках Збірник буквально приголомшив читачів, що звикли до "колишнього" Гюго, і остаточно заявив про перехід Гюго в ряд демократичних республіканців, на позиції активних поборників справедливого політичного й суспільного устроїв В "Відплаті" Гюго вперше малює картину світлого майбутнє! людства ("Ultima Verba"), і згодом вона не раз буде з'являтися перед його поетичним поглядом. Є присутнім він зокрема, і в наступному за "Відплатою" поетичному збірнику " Споглядання ".

"Споглядання" вийшли у світло 23 квітня 1856 року одночасно в Брюсселі до Парижу (Наполеон III змушене був тримати "відкритої" двері для великого національного письменника; твору Гюго, крім особисті випади, що містили, проти імператора, продовжували видаватися у Франції, висвітлюватися критикою в газетах і журналах).

Задум "Споглядань" виник ще в 1835 - 1838 роках і був викликаний до життя тим потужним підйомом поетичних сил, які Гюго випробовує в джерсейском самоті. Тоді Гюго мав намір назвати книгу "Споглядання Олимпио" (ім'ям Олимпио Гюго позначав ліричну сторону своєї особистості). В 1846 році він збирає, уже за назвою "Споглядання", відома кількість "невиданих віршів". У серпні 1852 року він говорить про "том віршів... який буде готів через два місяці", а у вересні про книгу, що поєднувала б цивільну й особисту поезію й ділилася б на дві частини - "Ніколи" і "Нині", як діляться "Споглядання" у своєму остаточному виді. Потім перевага політичної поезії спонукав Гюго виділити її в особливу книгу - "Відплата". Наступну книгу він вирішив віддати цілком "чистий" поезії. "Після ефекту червоним, ефект блакитним",- писав він 21 лютого 1854 року своєму учневі Полю Мерису.

У передмові до збірника Гюго врочисто заявляє: "... цю книгу треба читати так, немов неї написала людина, який уже немає в живі. Двадцять п'ять років життя укладено в цих двох томах". "Споглядання", будучи як би інтимним щоденником, розмовою із самим собою, звернені до вражень, міркуванням і спогадам поета про 1834 - 1855 роки: "Якби це не звучало трохи претензійно, їх можна було б назвати "Спогаду душі".

В "Спогляданнях" Гюго зробив великий крок уперед по шляху до класичної простоти, до відмови від театральної пози, декламаційної піднесеності, штучності й пихатості. І тут, щоправда, зустрічаються "антилогічні" вірші або шаблонові загальні місця, але в цілому збірник представляє поезію Гюго з її найбільш сильної сторони, у ньому втримується велике число його поетичних шедеврів. Щирість, непідробленість тону зробили приголомшуюче враження на сучасників Гюго, яких уразила здатність поета до постійного відновлення. Книга мала винятковий успіх

"Споглядання" складаються із шести циклів, що діляться на дві частини стосовно дати загибелі Леопольдини Гюго (1843) - "Ніколи" (вірші 1830-1843 років) і "Нині" (вірші 1843-1856 років), причому датування під віршами не завжди позначають час створення, найчастіше лише співвідносячись вірш із тим або іншими подіями життя Гюго

У перших трьох циклах - "Зоря", "Душу в кольорі" і "Боротьба й мрії" переважають вірші, близькі по своєму поетичному настрою до поезії 1830-х років. У циклі "Зоря" говориться про юнацьку захопленість, про радість відкриття миру, про перші літературні успіхи. У великому "Відповіді на обвинувачення" Гюго оповідає про ту революцію, що він зробив у французькій літературі, викладає принципи своєї поетичної реформи, суть якої в демократизації поезії. Цикл "Душу в кольорі" оспівує любов, мрійність, красу навколишнього світу. У циклі "Боротьба й мрії", хоча він ставиться ще до частини "Ніколи", з'являється тема земного зла, важких життєвих випробувань, соціальної несправедливості (вірш "Melancholia", навіяне відомою картиною Дюрера, що зображує скорботного ангела, виконаного суми за рід людський). Заключний вірш циклу - "Magnitudo parvi" ("Велич смиренного") перекладає в символічний план образ смиренномудрого пастуха, що споглядає, якому відкриті таємниці світобудови й спілкування з Богом. Відтепер ця пантеїстична тема стане однієї з ведучих у поезії Гюго. Четвертий цикл - "Pauca meae" ("Моїй крихті") відкриває розділ "Нині" і цілком присвячений дочці й переживанням і міркуванням, пов'язаним з її смертю ("Звичку милу мала з юного років...", "Ледь займеться день, я з ранкової зарозвіваюся...", "У Виллекье", "Mors" - "Смерть"). У наступних циклах знаходить розвиток образ поета-споглядальника, що перебуває у владі своїх бачень. У циклі "У шляху" це міркування про життя ("На дюні"), над її повсякденними картинами ("Жебрак", "Пастухи й череда"). У циклі "На краю нескінченності" перед нами образ пророка, повного рішучості розгадати загадку буття (вірш "Ibo" - "Піду").

Ніколи Гюго не вдавалося об'єднати в одному поетичному збірнику така розмаїтість поетичного матеріалу, і ніколи він не досягав такої глибини в трактуванні своїх поетичних тим, як в "Спогляданнях". Поетичне мистецтво Гюго в цьому збірнику досягає своєї вершини

Збірник "Споглядання" приніс Гюго великий комерційний успіх. Це було дуже до речі, тому що поетові хотілося мати надійне пристановище для себе й своєї сім'ї. Справа в тому, що ще в 1855 році йому довелося покинути своє джерсейское притулок. Після офіційного візиту Наполеона III у Лондон (ішла Кримська війна, за подіями якої Гюго стежив з більшим інтересом) англійська королева Вікторія влітку 1855 року відправилася, у свою чергу, у Францію, що привело до публікації в Лондоні французьким вигнанцем Феліксом Пиа протесту, складеного в самих різких вираженнях. Газета емігрантів, що проживали на Джерсі, передрукувала його. Редактор і двоє його співробітників були негайно вислані. Гюго, що не схвалював форму, у яку Пиа наділив протест, проте виразив солідарність із газетою. Результатом була висилка всіх французьких емігрантів. 31 жовтня 1855 року Гюго із сім'єю відплив із Джерсі на сусідній острів Нормандського архіпелагу Гернси. Тут він 16 травня 1856 року, після виходу "Споглядань", купує будинок № 38 за 24000 франків і називає його Отвиль-Хауз, після деяких коливань чи не назвати його Ліберті - Хауз (Будинок Волі). У серпні він пише Жулю Жанену: "Від першої балки до останньої черепиці "Споглядання" оплатять усе. Ця книга дала мені дах над головою..." Перевага цього придбання бути в тім, що воно утрудняло висилку Гюго, оскільки він ставав домовласником і платником податків, незручність - у тім, що воно прив'язувало письменника до Гернси, хоча надій на швидке повернення у Францію в нього зменшився: режим Наполеона III була визнана Англією, Кримська війна окончилась перемогою Франції й Англії над Росією й висновком мирного договору, що закріплював її Паризького, 1856 року, імператриця Євгенія народила Наполеонові довгоочікуваного спадкоємця престолу. Як би те не було, Отвиль-Хауз забезпечував Гюго незалежність і можливість трудитися й став чимсь начебто французької Ясної Галявини, звідки протягом чотирнадцяти років лунав громовий нескорений голос поборника волі й справедливості

Як і на Джерсі, Гюго підкоряє свій день строгій дисципліні. Встає він рано, обливається холодною водою, потім йому приносять до сніданку два яйця й чорна кава, після чого він робить дитячий по зовнішності ритуал: посилає повітряні поцілунки в напрямку сусіднього будинку, де живе Жульетта Друе; знаком для неї, що ніч пройшла добре, служить біла серветка, вивішена на поруччях балкона. До полудня Гюго працює в заскленій вишці над будинком, звідки в ясну погоду видно нормандське узбережжя й де він почуває себе як би у відкритому небі, "посередині вічних матерій". Опівдні до стола Гюго, завжди відкритому для численних гостей, сходяться французькі вигнанці, відвідувачі з материка, численне жіноче суспільство, що він завжди досить цінує. Після другого сніданку Гюго звичайно зустрічається з Жюльеттой Друе, і вони разом відправляються на прогулянку по мальовничих місцях острова. Біля трьох годин дня Гюго відновляє роботу до обіду й намагається до 10 годинників вечора бути в постелі. Цей режим забезпечує йому гарне здоров'я й настрій, виняткову працездатність і задоволення результатами своєї інтенсивної праці

На відміну від Гюго сім'я його, до якої також приєдналася сестра г-жи Гюго, тяготиться перебуванням на острові, але протягом трьох років повністю розділяє вигнання поета, що дається їй нелегко, тому що гернсейское "суспільство" тримає їх на відстані." Старший син Шарль Гюго зайнятий фотографією й любовними інтрижками, становить біографічний нарис "Люди вигнання"; молодший Франсуа Віктор, урівноважений і посидющий, затіває точний прозаїчний переклад усього Шекспіра, що буде виходити у світло з 1859 по 1866 рік і принесе йому повага знавців. Схильна до меланхолії дочка Адель музицирует на фортепьяно, а в перервах веде докладний "Щоденник вигнання", повний скарг на тужливе існування. Г-Жа Гюго, на основі власних спогадів і "романтизованих" свідчень чоловіка, пише, іноді під його пряме диктування, відому книгу "Віктор Гюго по оповіданнях одного зі свідків його життя" (опублікована в 1863 році).

Підбадьорений успіхом "Споглядань", Гюго почуває себе у владі поетичного натхнення. За порадою свого видавця етцеля він приймається за активну роботу над збірником "маленьких епопей", невеликих поем на сюжети міфології, Священного писання, житійної літератури й загальної історії. Так з'явилася знаменита "Легенда століть", перша серія якої вийшла у світло в жовтні 1859 року. Вихід книги був значною суспільною й літературною подією. З одного боку, книга заявляла співвітчизникам Гюго про те, що їх найбільший національний поет перебуває у вигнанні в знак протесту проти існуючі в країні режиму, що змушений проте зважати на нього, не насмілюючись навіть лагодити перешкоди до видання його книг на батьківщині, незважаючи на горду відмову емігранта повернутися у Францію по загальній амністії 1859 року (18 серпня він заявив у своїй "Декларації" із приводу цієї події: "Я повернуся, коли повернеться воля"). З іншого боку, "Легенда століть" свідчила про те, що не тільки не потьмяніли, а багато в чому придбали нову яскравість фарби поетичної палітри Гюго, але й творчі можливості романтизму, принципам якого письменник залишався вірний до кінця, ще далеко й далеко не вичерпані. У Франції зійшли зі сцени такі поети-романтики, як Альфред де Мюссе й Жерар де Нерваль, в 1857 році грім до заявили про себе предтеча символізму Шарль Бодлер зі своїми "Квітами Зла", засудженими наполеонівською юстицією предтеча натуралізму Гюстав Флобер з " Г-Жой Бовари", тільки-но избегший осудливого вироку, а гернсейский патріарх витягав всі нові й нові звуки зі своєї романтичної чари, приковуючи до себе загальна увага й викликаючи подив

Гюго продовжував працювати над "Легендою століть" до кінця свого життя (друга серія вийшла у світло в 1877 році, третя - в 1883 році; при публікації третьої серії Гюго заново перегрупував весь склад збірника). Основний задум добутку - показати рух людства до світлого й щасливого майбутнього, починаючи від першої стадії - "Від Еви до Ісуса триста" і до "Двадцятого століття", а потім "Позамежного часу". У вірші "Бачення, з якого народилася ця книга" (друга серія) зміст "Легенди століть" визначається Гюго так: "Це епопея людства, гірка, велетенська, вся в руїнах". Показуючи історію людства, його пошуків, оман, страждань і знаходжень через його легенди, Гюго виявляє незрівнянний мальовничий дарунок ("Героїчний християнський цикл", "Мандрівні лицарі", "Східні трони"). Філософський зміст збірника прекрасно передають такі речі, як "Сатир", "Відкриття моря", "Відкрите небо". Любов, справжніми хоронителями якої є прості люди ("Бідняки"), і жаль ("Жаба") з'являються в епопеї як стан порятунку й спокути людства

Потужність поетичного подиху Гюго в "Легенді століть" разюча, злиття епічн і ліричного почав не знає собі рівних у світовій поезії. У ряді випадків він, варіюючи теми найвищих вершин світової словесності, створює рівновеликі їм добутку (біблійна Книга Руфі подвигла його на створення "Сплячого Вооза", натхненного й неповторного гімну сполучнику чоловіка й жінки, у якому внутрішній трепет перед цим великим таїнством супроводжується почуттям несказанної подяки за дарунок жити в цьому світі, відчувати чудову красу вселеної, її гармонію й досконалість).

Випустивши у світло першу серію "Легенди століть", Гюго звертається до роботи над початою раніше поемою "Кінець Сатани". Гернсейское самота сприяє продуктивній творчій роботі, тим більше що Отвиль-Хауз поступово порожніє. У січні 1858 року г-жа Гюго разом з дочкою вперше від'їжджає в Париж під прийменником поправлення здоров'я Адели, і потім їх отлучки стають усе більше частими. Пориваються покинути батьківський дах і сини, що дорікають батька за скупість стосовно сім'ї й щедрість до чужого (третина поточних витрат Гюго йде на подарунки й допомогу вигнанцям, що бідують і жебраком). 3 жовтня 1858 року Гюго заносить у свою записну книжку гіркі слова: "Будинок твій; тебе залишать у ньому одного". Вірної йому до кінця залишиться лише Жюльетта Друе. У затихлому Отвиль-Хаузе Гюго творить, по вираженню Жуля Мишле, "з енергією сангвінічної натури, підстьобува_ постійно морським вітром".

Однак поет чуйно прислухається до того, що відбувається у світі. У грудні 1859 року він підняв голос у захист борця за звільнення негрів у США Джона Брауна, присудженого до страти. Його звертання до американської влади залишається безрезультатним: 16 грудня Браун був повішений. Тоді, звертаючись до світової суспільної думки, Гюго віддає награвировать власний малюнок "Повішений" з датою 2 грудня (дата осуду Брауна, як і дата державного перевороту у Франції). Ввіз цієї гравюри у Францію був негайно заборонений. Гюго виступає проти хвилі, що почалася в цей час, колоніальної експансії, жертвами якої стають Тонкий, Мексика, Китай. Він виражає свою солідарність із такими борцями за демократію й національне об'єднання, як Линкольн і Гарібальді, з учасниками повстання за незалежність Польщі, з діячами російського визвольного руху. Колишнє прекраснодушне збурювання проти несправедливості переміняється в Гюго активним втручанням у суспільно-політичну боротьбу. Його республіканські переконання помалу переростають у соціалістичні, офарблюються інтернаціоналізмом

Провесною 1861 року Гюго робить поїздку на континент у супроводі Жюльетти Друе, виконуючої обов'язки секретаря; він їде в Бельгію, де поселяється в Мон-Сен-Жані, неподалік від бойовища при Ватерлоо. Ціль Гюго - ретельно звірити на місці обставини битви під Ватерлоо, опис якої в "Знедолених" перетвориться в монументальне полотно. Гюго обходить села, розмовляє з фермерами, розпитує останніх свідків грандіозного бою, збираючи точні деталі, які додадуть його оповіданню опукло зримий і в той же час напружено драматичний характер, що досягає своєї кульмінації в сцені атаки кінноти Нея, що падає в Оенский яр

Творчо збагачений, Гюго вертається на Гернси. Тут його чекає велика прикрість: син Шарль повідомляє батька, що вирішив не вертатися на острів і не "грати комедію" посилання 4 жовтня поет змінює слову, даному видавцеві етцелю й містить договір на видання "Знедолених" з Лакруа, " воістину царських умовах - за триста тисяч франків. І відразу на Гюго обрушується ще більше лихо: неврастенія його дочки Адели переходить у божевілля, вона переслідує молодого англійця, лейтенанта Пинсона, вирішивши, що він обіцяв на ній женитися, розшукує його аж до Канади, потім живе на Барбадосі, звідки її майже в невпізнанному виді й зовсім несамовитому стані привозять в 1872 році на батьківщину; тут її чекає лікарня, де вона проводить інше довге життя, померши в 1915 році

Із квітня 1862 року в Парижу починають виходити перші томи десятитомного видання "Знедолених". Роман має приголомшливий успіх, його буквально рвуть на частині, перед книжковою крамницею Лакруа збираються юрби, що беруть її приступом, за кілька тижнів продано 50 000 екземплярів. Широкий, демократичний читач у замилуванні, консервативно або естетски настроєні критики не приховують роздратування. Барбе д'оревильи заздрісно злословив: "Масам немає ніякої справи до таланта, якщо тільки він не вульгарний, як вони". Подібні судження свідчили лише про те, що Гюго повністю вийшов за рамки, у яких він міг бути, з тими або іншими застереженнями, прийнятний для офіційного суспільства свого часу. Відтепер він належав народу, що побачив у дзеркалі цієї грандіозної епопеї свою долю, відчув, що письменник близько приймав до серця страждання народу, оцінив його непохитну віру в моральне відродження й кінцеве торжество "знедолених".

Книга являє собою складний сплав різноманітних початків: повчального, що іноді коштує на самій грані наївності оповідання, пригодницького роману, ліричної сповіді, реалістичного дослідження вдач. Справжня, неформальна єдність цього повідомляє послідовно виконаний задум - показати соціальне зло й шляхи його викорінювання. "Доти, - заявляє Гюго в передмові до роману, - поки силою законів і вдач буде існувати соціальний проклін, що серед розквіту цивілізації штучно створює пекло... доти, поки не будуть дозволені три основні проблеми нашого століття - приниження чоловіка внаслідок приналежності його до класу пролетаріату, падіння жінки внаслідок голоду, зів'янення дитини внаслідок мороку неуцтва... доти, поки будуть панувати на землі нестаток і неуцтво, книги, подібні цієї, виявляться, бути може, небезкорисними".

Герой епопеї Жан Вальжан є символом відродження людства, пробудженого від вікового коснения світлом любові й милосердя. Ставший майже святим, цей колишній каторжник втілює в житті ті початки активного людинолюбства. які він сприйняв від "купившего його душу" преосвященного Мириеля - "Бьенвеню": допомагає Фантине, виховує Козетту, рятує Мариуса, щадить Жавера, усуває себе зі шляхи обожненої прийомної дочки, щоб не заважати її сімейному щастю. Тільки в страждаючому, знедоленому, гнаному народі укладена справжня велич духу й шляхетність серця, тільки в ньому стан порятунку миру - такий зміст безсмертного роману Віктора Гюго

Слідом за "Знедоленими", епопеєю про життя Франції часу його молодості, Гюго написав епопею про рибалок Гернсея, острови, що приютили письменника у вигнанні. Уперше думка про цей добуток з'явилася в Гюго в 1859 році. Відвідавши сусідній з Гернсеем острів Серк, Гюго зацікавився працею рибалок, суворим скелястим прибережним пейзажем, морськими "чудовиськами" - спрутами. У записних книжках і робочих папках Гюго початку 60-х років накопичується безліч заміток про вітри, бури, припливи, відливах, морській флорі й фауні. Всі ці матеріали призначалися письменником для книги " Жильят-Лукавий", пізніше названої їм "Трудівники моря". Написання добутку зажадало в Гюго менш року роботи(роман був початий 4 червня 1864 року й закінчений 29 квітня 1865 року). Гюго писав "Трудівників моря" із захопленням, супроводжував рукопис численними малюнками. Він не збирався відразу видавати її, але потім поступився наполегливим проханням видавця Лакруа й продав йому право видання "Трудівників моря" разом з віршованим збірником "Пісні вулиць і лісів".

Роман вийшов у світло 12 березня 1866 року й мав великий успіх. Молодий Золя, що починав у ці роки похід проти романтизму, дав у газеті "евенман" досить прихильний відгук про роман: "Тут поет надає волю своєму серцю й уяві. Він більше не проповідник, не учасник суперечки. Перед нами з'являється грандіозне бачення, створене цим потужним розумом, запечатляющим сутичку людини з вічністю". Золю в загальному вірно зрозумів задум автора. "Після розради й оздоровлення Вбогості, - писав Гюго в начерку передмови до роману, - автор намагається прославити Праця. Праця! що є більше великого! Цивілізація є не що інше, як людська праця, звернена в капітал. Праця разнолик, як і прогрес. Сама піднесена боротьба, що веде людина, - це його боротьба проти стихії. Це перша форма праці. Автор повинен почати з її. Він поставив людину віч-на-віч із безбережністю".

Вірний романтичному принципу "місцевого колориту", Гюго наситив свою книгу морськими термінами й вираженнями. Крім того, він подав їй вступну частину історико-географічного характеру за назвою "Ламаншский архіпелаг", у якій ішла мовлення про природу островів, життя рибалок, їхніх звичаях, віруваннях і марновірствах. Правда, переконаний своїм видавцем, Гюго, не бажаючи обважнювати оповідання, спочатку відмовився від публікації вступної частини (уперше вона з'явилася у виданні 1883 року).

В "Трудівниках моря" немає розмаху й масштабності попереднього роману Гюго - "Знедолені". Персонажі книги нечисленні, фабула роману гранично проста. Старий гернсейский корабел, мес Летьери, завдяки підступам свого компаньйона, сьера Клюбена, втрачає парового судна "Дюранда", що застрягло в Дуврском стрімчаку. Рука його дочки Дерюшетти обегана тому, хто зуміє повернути йому дорогу машину, (частина I). Жильят, молодий рибалка, що користується дурною славою через своєї нелюдимости, уживає спробу порятунку, і вона вдається йому, завдяки його завзятості й винахідливості, незважаючи на численні труднощі, вінцем яких є морська бура й двобій з гігантським спрутом (частина II). Але після повернення Жильят відмовляється від Дерюшетти: вона любить пастора Джое-ебенезера, ніколи врятованого Жильятом. Віддавши Дерюшетту іншому, Жильят вибирає для себе смерть у море, від якої він позбавив свого щасливого суперника

Як ми бачимо, соціальний конфлікт у цьому романі, на відміну від інших романів зрілого Гюго, майже не виражений. Можна, звичайно, з відомою натяжкою вважати, що причина трагедії головного героя роману в тім, що йому, простому рибалці, не може відповісти взаємністю дівчина з іншого середовища, але для самого Гюго, для його уважного читача зміст книги не ветом.

Назва книги дає зрозуміти авторський задум. Як і "Знедолені", "Трудівники моря" спочатку названі по ім'ю героя - " Жильят-Лукавий", тобто чаклун. Заміна назви, на яку Гюго зважився не без коливань, мала на меті перенести увагу з індивідуальної долі героя на долю людську", міркуваннями про яку пронизане вся творчість Гюго. Після епопеї боротьби людини з усією вагою ворожого йому "закону" в "Знедолених" Гюго задумав показати боротьбу людини із силами природи

Боротьбу цю веде романтично виняткова особистість, що нагадує героїв інших творів Гюго. Як і Жан Вальжан, і навіть більшою мірою, Жильят самотній, наближаючись у своїй самітності до героя "Собору Паризької Богоматері" Квазімодо. Гюго змушує Жильята затратити надлюдські зусилля на порятунок "Дюранди", опис яких займає всю другу частину роману. Однак ц не все й, може бути, не саме головне в подвигу героя. Як і Жанові Вальжану, Жильяту має бути ще головний подвиг - подвиг самозречення в ім'я щастя улюбленої істоти. Однак на відміну від Жана Вальжана, що, вірний великим принципам милосердя, знайшов у собі силу зробити цей подвиг, не роблячи над собою страти, Жильят по своїй волі йде з життя, максимально "наближаючи" своє самогубство до природної смерті, як би розчиняючись у природі, що відповідало пантеїстичним сторонам світовідчування самого Гюго

Така, загалом, проблематика книги. Однак характеристика її була б далеко не повної, якби ми не сказали про те, що вона є також грандіозною епопеєю моря. Використавши численні замітки, зроблені під час подорожі на острів Серк в 1859 році, виписка із книг і журналів, матеріали різних спеціальних довідників і язикових словників, Гюго сміливою, натхненною кистю, силою свого чисто поетичного дарунка створив неповторну, єдину у своєму роді поему про море, що вражає як своїм розмахом, так і більшими знаннями того, що так чи інакше пов'язане з морським життям. Це воістину епос моря, що як би просочило сторінки книги заходом солі й водоростей, морячи безмежного й нескінченно мінливого, те нібито покірного, те страшного у своєму торжествуючому гніві

На цьому тлі й праця Жильята по порятунку "Дюранди" і його сутичка зі спрутом дані в якихось циклопічних масштабах, як би перетворюючи його те в Персея, то у св. Георгія, те роблячи подібним до героїв поетичної "Легенди століть" Гюго! Не можна не визнати, що мало найдеться у світовій літературі добутків, у яких так був би опоетизований, звели чию людську працю, дух людини, в остаточному підсумку торжествуючий над сліпою стихією

Одночасно з інтенсивною творчістю Гюго займало! і політичною діяльністю. Восени 1867 року він обрушується у випускається їм газеті - "Гернсейский голос" - з нові мі лютими нападками на Наполеона III. , щоб відомстити імператорські влади забороняють поновлення в Парижу " Рюи Бласа", у той час як у червні цього ж року "ернани" тріумфально пройшла в театрі Комеди-Франсез. Тепер Гюго часто виїжджає на материк, у Брюссель, де влаштувалася його дружина із сім'єю сина Шарля.

Тут 25 серпня 1868 року Адель Гюго розбив параліч і 27 серпня вона померла на руках чоловіка

У травні наступного, 1869 року, у той час як у Парижу починає виходити опозиційна газета "Ле Раппель" ("Заклик"), видавана синами Гюго, він випускає у світло роман "Людина, що сміється", дія якого розгортається в Англії кінця XVII - початку XVIII століття. У листі до видавця Лакруа від грудня 1868 року Гюго як би виправдується в зловживанні історичною тематикою, до якої його привчила романтична мода: "... я ніколи не писав ні історичної драми, ні історичного роману. ... Моя манера полягає в тому, щоб писати про справжній через вигадані персонажі". З деяким перебільшенням Гюго заявляє про те, що історія для нього це декорація, на тлі якої рухаються його персонажі, і матеріал для перевірки його ідей. Але як і "Знедолені", "Людина, що сміється" у першу чергу роман соціальний. Герой роману Гуинплен, спотворений у дитинстві компрачикосами за наказом короля, - це символ страждаючого, гнаного, знівеченого народу. Симпатії Гюго насамперед на стороні нещасних і знедолених. У той же час Гюго підкреслює, що тільки серед них можна знайти справжні скарби духу й любові. За страшною оболонкою Гуинплена ховається чуйна, самовіддана й любляча душа. Гюго відводить йому майже апостольську роль, коли в палаті лордів він представительствует перед влада імущими за все людство: "Ви вважаєте мене вилупком! Немає. Я - символ. Про всемогутні дурні, відкрийте ока! Я втілюю в собі все. Я являю собою людство, знівечене володарями. Людина покалічена. Те, що зроблено із мною, зроблено з усім людським родом: спотворили його право, справедливість, істину, розум, мислення, так само, як мені спотворили очі, ніздрі й вуха..."

З художньої точки зору роман "Людина, що сміється" нерівноцінний. У ньому чимало мелодраматичних ефектів, різких контрастів, сирого історичного матеріалу, стилістичної недбалості. Але треба сказати, що з "барочною" стороною книги зв'язані й деякі найдужчі її сторінки (видовище шибениці, епізод з виявленням крихітки Деи Урсусом).

Після публікації "Людини, що сміється" Гюго якийсь час живе в Бельгії, а потім у вересні 1869 року відправляється у Швейцарію, де в Лозанні збирається Конгрес миру, що обрав його своїм головою. Перед міжнародною аудиторією, у якій представлені різні ліві партії - від республіканців до марксистів, Гюго виголошує підняту промову, у якій звучить зрозуміла всіма по-різному фраза: "Я привітаю майбутню революцію!" Вимовляє її той самий Гюго, що ніколи був присутній на торжествах коронації Карла Х у Реймсі, де востаннє у французькій історії юрби золотушних сподівалися одержати зцілення від накладення рук "христианнейшего короля" Франції...

Після народження 28 вересня онученята Жанни, що разом з онуком Жоржем буде розрадою його старості, поет вертається в Брюссель, щоб подивитися на внучку, а 5 листопада знову на Гернси, де приймається за роботу, складаючи вірші, які ввійдуть у збірники "Вся ліра" і "Похмурі роки".

Наступає суворий для Франції 1870 рік. Наполеон III 19 липня повідомляє війну Пруссії, що підтримувала неугодну Франції кандидатуру одного з німецьких принців на іспанський престол. Гюго принциповий супротивник воєн. У своєму гернсейском саду він виростив "Дуб Сполучених Штатів Європи" (його можна бачити там і донині). Події, у які залучена батьківщина, не можуть залишити його байдужим. 15 серпня він на материку, у Брюсселі. Свою позицію Гюго сформулював в одному з віршів: "він бажає Франції Аустерлица, а імперії - Ватерлоо". Як відомо, 2 вересня в результаті Седанской катастрофи капітулювала стотисячна французька армія, і "імператор французів" став бранцем Вільгельма I. Це було крахом імперії. З 3 вересня в Парижу стали лунати наполегливі вимоги скасування монархії. У неділю, 4 вересня, народ заповнює Бурбонский палац, де засідає палата депутатів, і незабаром у міській ратуші депутат від Парижа Леон Гамбетта проголошує Республіку

При звістці про падіння імперії Гюго поспішає в Париж. 5 вересня в касі Брюссельського вокзалу він бере квиток до Парижа й сідає в поїзд. Переїжджаючи границю, письменник плаче

Пізно ввечері на Північному вокзалі столиці його зустрічає величезна юрба. Чуються лементи "Так здраствує Гюго!", "Так здраствує Франція!", звучить Марсельєза. Вражений прийомом, 68-літній старий звертається з полум'яною промовою до народу спочатку коштуючи в колясці, потім з балкона. Його багаторазовий заклик: "Вставайте! Усе до зброї!"

Популярність Гюго в ці дні безмежна, але дарма він очікує, що тимчасовий уряд призве його у свій склад. Йому взагалі не дають ніяких офіційних доручень, він попросту стискує своєю "балаканиною" уряд "національної зради" (так називали його в народі замість "національної оборони"). Ні, незважаючи на принизливу неуважність до себе з боку офіційних кіл, Гюго прагне бути корисним батьківщині: одне за іншим він випускає три відозви - до німців, до французів і до пруссаків, а потім, коли починається облога Парижа, до парижанам. Від німців він вимагає припинення війни, оскільки оголошена ними ціль усунення Наполеона III виконана. Французів, і насамперед парижан, він призиває до опору до кінця

Під час облоги Гюго показує повна байдужність до побутових позбавлень. Він записується в національну гвардію, несе вартову службу, і ні в кого не викликає усмішки цей старий у цивільному, у кепі гвардійця. Усі знають: він пророчив неминуче падіння імперії. Гюго віддає авторський гонорар за збірник "Відплата", повне видання якого, уперше легально надруковане у Франції, мало величезний успіх, на відлив нових знарядь; одне з них буде названий "Віктор Гюго". Як і раніше він віддає значні суми на незаможних, а в записній книжці з'являється запис: "Учора їв пацюка".

28 січня в результаті нездатності й прямого потурання ворогові з боку тимчасового уряду Париж, що випробував всі жахи облоги, був зданий. 8 лютого у Франції проходять загальні вибори, і Гюго обраний депутатом від Парижа, другим по числу поданих голосів після Луи Блана. Національні збори будуть засідати на неокупованій території, у Бордоіль. Гюго відправляється туди разом зі своїми близькими, хоча не випробовує ніяких ілюзій щодо орієнтації нового парламенту: з 750 депутатів у ньому 700 монархістів. Провінція й село не пішли за Парижем і віддали свої голоси правим

У Бордоіль Гюго піднімається на парламентську трибуну всього три рази, і щораз його зустрічає тюкання. Після третього виступу, у захист Гарібальді, якого Національні збори змусили піти зі своїх рядів, де він перебував з волі французького народу, вдячного йому за його участь у війні проти німців, Гюго 8 березня демонстративно складає із себе депутатські повноваження. 13 березня його осягає страшний удар: раптово вмирає син, Шарль Гюго. Вражений, Гюго вертається в Париж із труною сина, де 18 березня на цвинтар Пер-Лашез повинні відбутися похорон. Ранком цього ж дня в Парижу спалахує повстання: проголошене Комуна. Похоронний кортеж рухається по місту, покритому барикадами. Робітники пропускають процесію, віддають останні почесті покійному, бачачи за труною знаменитого сивоволосого борця з імперією. Салютують і національні гвардійці, інстинктивно почуваючи значущість происходящего.

Незабаром Гюго виїжджає в Брюссель по спадкоємних справах сина, що помер. Його перебування тут навмисно їм затягається: до Комуни він ставиться негативно, уважаючи її безрозсудним актом розпачу, але в той же час не хоче побут і з версальцами. І коли Тьер учинив криваву бойню на вулицях Парижа, жертвами якої впали 30 000 прихильників Комуни, Гюго всім серцем був на боці полеглих, волає про пощаду, допомагав утікачам. 25 травня (версальци ввірвалися в Париж 21) бельгійський уряд закрив в'їзд у країну політичним біженцям із Франції. Гюго відразу пише статтю де пропонує емігрантам скористатися його гостинністю... Через три дні бельгійський уряд видворяє Гюго із країни

Снову вигнанець, Гюго поселяється в містечку Вианден у великому герцогстві Люксембурзькому. Тут він зустрічається з вісімнадцятирічною красунею Марією Гарро, удовою розстріляного комунара, і її нехитрі, щиросерді оповідання допомагають поетові якщо не прийняти ідеї Комуни, то перейнятися героїзмом і безкорисливістю її захисників і ще раї схилитися перед їхньою мученицькою загибеллю. Багато чого з оповідань Марії Гарро ввійшло у вірші збірника "Грозний рік", над яким Гюго працює до кінця вересня

1 жовтня Гюго з онуками вертається в напівзруйнований Париж. На нього дивляться косо, але він занурює в політичну діяльність, відновляє газету "Ле Раппель", домагається в Тьера помилування відомого журналіста А. Рошфора, якому загрожує каторга, виставляє свою кандидатуру на часткових виборах у січні 1872 року, але переважна у виборчому окрузі дрібна буржуазія не прощає йому заступництва за комунарів, і Гюго терпить значну поразку

У лютому негритянка з Барбадосу приводить у будинок Гюго божевільну старчиху, у якій він із працею довідається свою дочку Адель. Як йому ні важко, але положення безвихідне, і він змушений помістити дочка в лікарню Всен-Манде.

20 квітня в Мішеля Леви виходить у світло збірник "Грозний рік", присвячений подіям франко-прусской війни й Комуни. Тут є вірша, що перебувають на рівні зрілого Гюго. Такі вірші, присвячені Комуні. Проголосивши "Я всім поваленим і пригнобленим друг", Гюго першим із французьких письменників віддав щиру данину героїзму й жертовності комунарів ("На барикаді", "Крик", "От бранку ведуть" і ін.).

Незабаром після публікації "Грозного року", утомившись від суєти, паризького життя й політиканів, що осаджували його будинок, поет вирішує повернутися на Гернси. Тут він починає роботу над романом, що стане як би його заповітом - "Дев'яносто третій рік". Ця мудра, що зберігає донині свою притягальну силу книга стала останнім зльотом генія Гюго. Інтенсивна робота над книгою йде всю зиму й закопчується влітку 1873 року

По справах, пов'язаним з виданням книги, Гюго виїжджає в Париж і тут застає при смерті сина Франсуа Віктора, що помер від важкої хвороби 26 грудня у віці 45 років. Якийсь час Гюго намагається як би не зауважувати ударів, що обрушуються на нього, долі, відновляє політичну діяльність, активно виступає проти монархічного підступу. Але сили в поета вже не ті, незабаром він відмовляється й від депутатського місця, і навіть від председательствования на новому Конгресі миру

У лютому 1874 року надходить у продаж "Дев'яносто третини" рік", що приніс Гюго останній великий успіх. Відтепер те, що буде публікувати письменник, представить набагато менший інтерес - це будуть або залежані речі зі старих запасів, або добутку, написані якщо не ослабілою рукою, то з гаснучим натхненням

З одного боку, з перших сторінок добутку ми поринаємо в епічно-величну атмосферу 1793 року, часу вищого розжарення революційної боротьби. Республіка в крайній, граничній напрузі своїх сил бореться із внутрішніми й зовнішніми ворогами. На півночі країни, у Вандее, палає полум'я контрреволюційного заколоту. Один з епізодів боротьби революційного Парижа із цим повстанням і бере Гюго в основу сюжету роману. "Велич і людяність" революції втілюють собою солдати батальйону "Червона шапка", ведучі нещадну боротьбу з контрреволюцією, але в той же час здатні на справжню щиросердечну чуйність і жаль, отечески селянки, що піклуються про дітей, Флешар. Сміливою, натхненною кистю художника Гюго створює картину революційного Парижа з його серцем - Конвентом, що, за його словами, "був першим втіленням народу".

"Виплавляючи революцію, - із властивим йому пафосом пише: Гюго, - Конвент одночасно виковував цивілізацію. Так, горно, але також і горн. У тім самому казані, де кипів терор, міцніло бродило прогресу. З мороку, зі стрімко, що несуться хмар, виривалися потужні промені світла, рівні силоміць споконвічним законам природи. Промені, і понині висвітлюють обрій, що не гаснуть на небозводі народів, і один такий промінь зветься справедливістю, а інші - терпимістю, добром, розумом, істиною, любов'ю". Гюго підкреслює, що великі історичні заходи, спрямовані до твердження прогресу й цивілізації. Конвент проводить у той час, коли йому доводиться напружувати всі сили для боротьби з контрреволюцією

Однак прийняти революцію до кінця Гюго не може. Від нього вислизають її реальні передумови, він багато в чому витті приймає неї в абстрактно-емоційному плані, а боротьбу плинів пояснює суперництвом революційних вождів. По цьомуе й протистояння революції й контрреволюції в остаточному підсумку зводиться їм до моральної проблеми, що вирішується в зіткненні трьох основних персонажів роману - керівника контрреволюційного Вандейского повстання маркіз де Лантенака, його племінника Говена, що очолює революційні війська, і представника Конвенту Симурдена, що контролює діяльність Говена.

Лантенак показаний як фанатик контрреволюції, жорстокий нещадний, що ненавидить і нехтує народ, що робить усе для того, щоб повернути історію назад, повернути "старий порядок". Його девіз - "бути нещадним!", "нікого не щадити!", "убивати, убивати й убивати!"

Лантенаку протипоставлений, як фанатик революції, Симурден. На відміну від Лантенака, що захищає свої феодальні права й привілеї, Симурден не переслідує ніякого особистого інтересу. Він віддав все своє життя революції, воно безкомпромісно, не здатний ні на які поступки. Єдина його прихильність у житті - його колишній вихованець Говен, якого він любить як рідного сина

И Симурден і Говен віддані революції, але в той же час віддані їй по-різному; по думці Гюго, це дві сторони революції, "два полюси правди". У зіставленні їхніх ідейних позицій письменник намагається доглянути трагічне протиріччя між насильницькими методами й гуманними цілями революції. Якщо Симурден нещадний до ворогів революції, не знає милосердя, не знає жалості, то Говен, будучи жагучим поборником революційних ідей, готовим віддати за них життя, не визнає терору. Республіці терору він протиставляє "республіку духу". На цьому ґрунті між учителем і учнем відбуваються постійні суперечки, що як би випереджають трагічний фінал роману

Симурден попереджає Говена, що його ідеї помилкові, то вони можуть привести до зради, тому що, коли йде боротьба не на життя, а на смерть, неможливо бути гуманним стосовно ворога: "Бережися!.. У революції є ворог - віджилий мир, і вона безжалісна до нього, як хірург безжалісний до свого ворога - гангрені... У такий час, як наше, жалість може виявитися однієї з форм зради..." І дійсно, об'єктивно Говен змінить революції, коли виявить великодушність і відпустить на волю її лютого ворога - Лантенака, уважаючи, що той гідний милосердя за порятунок дітей з палаючої вежі. За цю зраду його засудить Симурден, домігшись на засіданні революційного трибуналу смертного вироку Говену. Але коли ніж гільйотини опуститься над головою Говена, пролунає постріл. Симурден покінчить ссобой.

Цьому самогубству, звичайно, повинна передувати складна щиросердечна драма. Якщо жорстокий Лантенак під впливом раптового, майже неймовірного просвітління не коливаючись рятує дітей, якщо Говен, теж не коливаючись, рятує Лантенака, то в душі Симурдена відбувається жорстока боротьба: він любить Говена, не приховуючи свого замилування перед ним під час бесіди в підземелля напередодні страти, але він до кінця залишається вірний революції. У той же час самогубство Симурдена, по думці Гюго, повинне свідчити про те, що людське в ньому восторжествувало над фанатичним, вічне - над тимчасовим, минущим. Кожний із трьох основних героїв своїм шляхом приходить до цього людського, вічному, тому, що, по думці Гюго, коштує вище суспільного антагонізму: Лантенак - рятуючи дітей, Говен - відпускаючи на волю Лантенака, Симурден - кінчаючи із собою. У цьому спокута їхньої трагічної провини перед тією ідеєю добра, який відкритий більше прямий шлях до серця сина народу, сержанта Радуба, відразу розуміючого, що після порятунку дітей і Лантенак і Говен перебувають поза звичайною юрисдикцією

"Дев'яносто третій рік" свідчить про значні протиріччя Гюго в його відношенні до французької революції кінця XVIII століття й ширше - до революційного насильства, тому що роман, як було сказано, не міг не з'явитися відгуком на події Паризької комуни. З одного боку, в обстановці гнітючої реакції початку 1370-х років Гюго оспівав неминуще значення революції, очисний вихор якої пронісся не тільки над Францією, але й над усім миром. Об'єктивно це пролунало як вираження співчуття інший, тільки що потопленої в крові народної революції. Але одночасно Гюго продовжував розділяти свої колишні романтичні подання про те, що кінцева зміна людського суспільства може відбутися тільки одним шляхом - шляхом переродження людини зсередини. Звідси - протиставлення "республіки терору" "республіці духу" в особі Симурдена й Говена, надуманість ряду сцен і ситуацій (раптове переродження Лантенака й т.п.).

Проте добуток відзначений непідробленою захопленістю Гюго - проповідника, мораліста, учителі. І в цьому романі письменник залишається вірний принципам, висловленим їм в 1843 р. у передмові до драми "Бургграфи": "Ніколи не пропонувати масам видовища, що не було б ідеєю... Театр повинен перетворювати думка в хліб юрби". Гюго як би прагне опанувати увагою величезної аудиторії, підвести її до певного висновку. Звідси - специфічні ораторські прийоми, усякого роду історичні, філософські екскурси й т.п. Яке в чому ця романтична риторика вже належить минулому

Однак не може не захопити й донині те оптимістичне звучання, що ми знаходимо в романі "Дев'яносто третій рік", як і в іншій творчості Гюго, віра письменника в поступальний рух людства, незважаючи на ті трагічні протиріччя, якими цей шлях відзначений

Останні роки життя Гюго проходять в атмосфері зовнішнього шанування з боку офіційної Франції. Він казково багатий завдяки нескінченним перевиданням своїх книг, у січні 1876 року його обирають у Сенат (тут перше своє мовлення він вимовляє на користь амністії комунарам), преса марнує похвали всьому, що виходить з-під його пера. Тим часом усе виразніше дає про себе знати кінець, що насувається. У ніч із 27 на 28 червня 1878 року в Гюго відбувається крововилив у мозок, від якого він оправився, хоча вже після цього практично не писав нічого нового. Він став мовчазний, похмурий, подавлений, хоча іноді приймає візити знатних іноземців, що бажають подивитися на національну знаменитість

27 лютого 1881 року Гюго вступає у своє вісімдесятиліття. У цей день мимо його будинку на проспекті ейлау пройшло більше 500 тисяч чоловік, вітаючи великого національного поета. У цей же день відбулося соте подання його драмі "ернани", у якому роль доньї Сіль грала знаменита французька акторка Сара Бернар, творча манера якої була вже відзначена рисами стилю, що складався, кінця століття - "модерн". Через кілька днів Сенат коштуючи триразово повтореними оплесками привітав свого співчлена, якому тільки що віддала вищі почесті нації

Всі ці тріумфи розділяє його вірний друг Жюльетта Друе, що здійснилося 75 років і яка тепер уже майже не розстається з Гюго. Вони зберегли старий звичай по всякому приводі писати один одному. 1 січня 1883 року, посилаючи супутнику свого життя новорічні побажання, Жюльетта написала йому: "Обожнений мій, не знаю, де я буду в цю дату в наступному році, але я щаслива й горда підписати тобі моє посвідчення на життя зараз от цими тільки словами: "Я люблю тебе". Це було останнє її новорічне поздоровлення. 11 травня 1883 року вона померла. Гюго роздавлений горем, не плаче, але не може навіть бути присутнім на похоронах. Відтепер всі йому байдуже: з Жюльеттой пішло все його минуле, вся його життя

Улітку 1884 року він робить останню свою подорож - у Швейцарію. У записній книжці поряд з нерозбірливими начерками віршів, початих і незакінчених поем з'являється запис: "Незабаром я перестану заслоняти обрій". Він становить заповіт, у яке включає знамениті слова:

"Я відмовляюся від проповіді всіх церков; я вимагаю молитви за всі душі. - Я вірую в Бога".

15 травня 1885 року Гюго, перенесший серцевий інфаркт, занедужав запаленням легенів. Ніщо вже не могло його врятувати, і 22 травня, у день іменин Жюльетти Друе, він помер зі словами: "Я бачу... темне світло". Залишалося всього чотири роки до сторіччя Великої революції, зведення Ейфелевої вежі, що стала символом Парижа в новітній час... Усього через шістнадцять років людство вступить в XX століття, що принесе миру, з одного боку, "небачені зміни, нечувані заколоти", з іншого боку - дві світові війни, тоталітарні диктатури, табори масового знищення...

На інший день після кончини Гюго уряд ухвалює рішення щодо національних похоронах, які відбуваються 1 червня 1885 року. Розгортається грандіозна, що не має її на рівних церемонія: у ніч напередодні похорону більше 200 тисяч парижан проходять перед катафалком, що коштує під Тріумфальною аркою, з якої свешивается величезна крепова вуаль. Удень біля двох мільйонів чоловік вибудовуються уздовж шляхи проходження катафалка із площі Зірки в Пантеон. За словами присутні на похоронах Моріса Барреса, ховають " поета-пророка, старої людинии, що своїми утопіями змушував тріпотіти серця".

Слава Гюго давно переступила національні границі, уже при житті він став належати усьому світу, а що стосується Франції, те кожне нове покоління французів у своєму сприйнятті Гюго, звичайно, ставило свої акценти, але здивування, якщо не замилування перед цією фігурою було майже загальним. Хіба тільки що відразу пішли за Гюго символістська й, постсимволистская генерації демонстрували трохи зневажливе відношення до метру (пам'ять Ахматової зберегла характерні для 1910-х років слова Модильяни: "Гюго... але адже це декламація"), але причепливий естет і стиліст Андре Жид на питання про кращий французький поета назвав - не очікувалося, видимо, ім'я Бодлера, а Гюго ("На жаль, Віктор Гюго"). Уже сюрреалісти 1920-х років убачали в Гюго свого попередника, 1930-е роки співчутливо сприймали його як соціального трибуна, 1940-е - як співака Опору й борця за мир. Все це говорить про те, наскільки невичерпний Гюго для літературного процесу, що безперервно розвивається, своєї країни. Однак, крім літературної слави в себе на батьківщині, те зменшуваної, те загорающейся знову. яскравим світлом, у Гюго є постійна популярність серед масового читача в усьому світі, що не вважається ні з табелями про ранги літературних поколінь, ні з етикетками істориків літератури

Люди доброї волі в усьому світі й донині числять у своїх рядах фігуру шляхетного старця зі старомодними манерами й ораторським пафосом, творця Жана, Вальжана, Фантини, Козетти, Мириеля, Гуинплена, дітей Мишели Флешар Рюи Бласа, вретишници з "Собору Паризької Богоматері".. У прагненні до кращого світу й людського братерства, до парфумів ному відродженню людства Гюго їх незмінний і діючий союзник.