Сидорченко Л. В. Сестри Бронте
(Історія західноєвропейської літератури. XIX століття: Англія: Навчальний посібник для студентів філологічних факультетів вищих навчальних закладів / Л. В. Сидорченко, И. И. Бурова, А. А. Аствацатуров і ін. Спб: Спбгу, 2004.)
readeralexey. narod. ru/ENGLIT/XIXBronte. doc
В історії європейської культури не так багато талановитих сімей, чиї творчі досягнення ввійшли в її золотий фонд. Однак навіть серед них три сестри Бронте - Шарлотта Бронте (Charlotte Bronte, 1816-1855), емили Бронте (Emily Bronte, 1818-1848), енн Бронте (Ann Bronte, 1820-1849) - займають надзвичайний стан, тому що з волі случаючи неабияким літературним талантом виявилися наділені дівчини із глибокої провінції, у меншому ступені, чим хто-небудь інший, що володіють знанням життя, але в той же час що зуміли вразити сучасників глибиною її розуміння й силою її художнього осмислення
Більшу частину життя сестри провели в йоркширському сільці Хауорт. Їхній батько, виходець із ірландського селянського середовища, був не богатим, але добре утвореним сільським пастором. Відрізняючись строгістю, що часом граничила з деспотизмом, і не занадто втручаючись у справи дитячої, він все-таки зумів передати своїм дивно талановитим дітям (п'яти дочкам і синові) тягу до знань і любов до прекрасного. Шарлотта і її єдиний брат Патрик Бренуел прекрасно малювали, емили й енн із дитинства складали вірші й прозу. Шестеро маленьких Бронте рано втратилися матері, після смерті якої їхній батько став ще більш замкнутим і похмурим. Осиротілих дочок він відправив у Коуен-Бридж, у школу для дітей сільського духівництва. Розпачливі умови, у яких жили вихованки, привели до трагічного результату: за один рік, проведений у школі, від туберкульозу померли дві старші сестри, Мери й елизабет, і батько забрал інших дівчинок додому. Однак сухота, спадкоємна недуга сімейства Бронте, пізніше зіграла фатальну роль і в долях оставшихся в живих дітей, нікому з яких не було призначено пережити власного батька
Розуміючи, що хоча б оказавшаяся старшою дочкою Шарлотта повинна одержати утворення, що дозволило б їй більш-менш твердо встати на ноги, пастор відправив дівчинку в приватний пансіон у сусіднім містечку Роухед, де Шарлотта провела кілька років, спершу як учениця, а потім і вчительки. Приїжджаючи додому на канікули, Шарлотта намагалася передати якнайбільше знань сестрам, що сиділи вдома. Пізніше їй удалося визначити молодшу сестру на навчання в той же пансіон, а середня, емили, посилено займалася самоосвітою, готуючись у майбутньому стати гувернанткою. Розуміючи, як важливо для цього знання французької мови, Шарлотта й емили в 1842 р. відправилися в Брюссель, де біля року провели в пансіоні подружжя еже. Таємною мрією трьох сестер було відкрити власну школу, щоб ніколи не розставатися один з одним. На жаль, ці надії виявилися незбутніми. Після повернення додому дівчини були змушені боротися з нестатком, доглядати за важкохворим братом і осліплим батьком. Необхідність від'їзду із Брюсселя була особливо болісної для старшої сестри, що гаряче полюбила Константена еже й пронесла цю нерозділену пристрасть через все своє життя
Через стиснуті обставини, у яких жила сім'я, юні Бронте знаходили єдину радість у читанні й іграх, сюжети яких були підказані прочитаними. Шарлотта першої з дітей звернулася до літературної творчості, коли їй було всього тринадцять років. Шарлотта із братом складали історичну хроніку вигаданої країни енгрии, а молодші сестри - легенди про фантастичну країну Гондал. У цих дитячих роботах тісно перепліталися мотиви, почерпнуті з улюблених книг - арабських казок, Біблії, "Оссианових балад" Дж. Макферсона, романів Скотта й драм Шекспіра, а також ірландських саг, з якими їх познайомив батько, і одночасно знаходили висвітлення реальні історичні події, сучасниками яких були юні Бронте. Шарлотта називала свої твори "сагами" і вкладала оповідання у вуста героїв, що були учасниками або очевидцями описуваних подій. У дитячих "хроніках" згадуються реальні історичні особи, наприклад герцог Веллінгтон. Характерно також, що п'ятнадцятирічна Шарлотта включила в одну із саг опис народних хвилювань в енгрии, навіяне дитячим сприйняттям луддитских бунтів. Про їх підлітки знали не тільки з газет: їхній батько брав участь у захисті будинків фабрикантів і фабричного встаткування від робітників, що розбушувалися
Свої "саги" Шарлотта оформляла у вигляді крихітних книжечок із власними ілюстраціями, призначаючи ці твори для олов'яних солдатиків Бренуела. Однак взрослея, Шарлотта усе більше тяжіла до реальних проблем. В 1830-е рр. вона створила кілька добутків, у яких спробувала критично осмислити характерний для романтиків принцип двоемирия. В "Трагедії й есе" Ш. Бронте міркує про те, що реальність і мир високого мистецтва існують у повній ізоляції друг від друга. В оповіданні "Швейцарський художник" вона зв'язує справжній художній талант із умінням точно запам'ятовувати реальні прояви величного й прекрасного, у повісті "Капітан Генрі Гастингс" (1839) народжується той тип героїні, що згодом одержить розвиток у принесших авторові всесвітнє визнання романах. елизабет Гастингс на перше місце ставить вірність своїм переконанням, не поступається ними заради забезпеченого існування й не боїться роботи. Позитивна героїня має прекрасну душу й високий розум, але ці якості ховаються за нічим не привабливою зовнішністю. Незалежність і почуття власного достоїнства роблять героїню не схожої на образи інших дівчин в англійській літературі цього періоду. Не зустрічалося подібного образа й у більше ранніх "сагах" самої Ш. Бронте, що тяжіла до зображення жінок або як втілення лагідності, або як фатальних красунь. В "сазі" "Кароліна Вірної" (1839) Ш. Бронте також передбачає характерний мотив своєї дорослої творчості, показуючи процес перетворення дитини в дорослу дівчину. Молода письменниця переконана, що середовище впливає на формування особистості, однак цей вплив не можна абсолютизировать, тому що кожна людина має волю волі й від народження є носієм певних моральних якостей. "Кароліну Вірної" прийнято розглядати як останню "сагу", а написане в тому ж році "Прощання з енгрией" знаменує кінець юнацького періоду творчості Шарлотти Бронте. У зрілій творчості письменниця звернулася до зображення конфліктів і образів реального мира
В 1837 р. Шарлотта, по натурі активна й прагнуча знайти застосування своїм талантам, зважилася послати один зі своїх віршів поетові-лауреатові Робертові Саути, що відповів їй суворою одповіддю, заснованої на переконанні про те, що література - не підходяща область занять для жінки, що відволікає її від турбот про домівку. На щастя, вона не відмовилася від творчості, а в Брюсселі вони з емили познайомилися із професором риторики Константеном еже, що преподавали словесність, що з першого погляду розпізнав неабиякі дарування обох дівчин і вселив їм віру у власні сили. Животіючи в Хауорте, Шарлотта й емили продовжували складати, заохочуючи в цьому занятті й молодшій сестрі, що служила гувернанткою вдалині від будинку
В 1846 р. всі три сестер дебютували як поетес, опублікувавши спільний збірник віршів під чоловічими псевдонімами, які вони зберегли за собою й надалі. Шарлотта назвалася Керрером Беллом, емили - еллисом, а енн - ектоном Беллом.
В 1846 р. підбадьорена успіхом "Віршів" Шарлотта спробувала надрукувати перейнятий автобіографічними мотивами, пов'язаними з історією її перебування в Брюсселі й любов'ю до еже, роман "Учитель" ("Професор), однак рукопис був відкинутий, і першим побачив світло роман "Джейн ейр" (1847), феноменальний успіх якого відкрив пряму дорогу до читачів і для двох її інших романів, "Ширли" (1849) і "Городок" (1853). "Учитель" був опублікований тільки посмертно, в 1857 р. Останні роки життя Шарлотти Бронте були самими щасливими. Вона домоглася визнання, в 1854 р. вийшла заміж за гаряче, що любив її священика, Артура Белла Ні-Колса, однак пізня перша вагітність і важка застуда підірвали її ослаблене здоров'я, і вона вмерла, не доживши до свого сорокаліття
"Джейн ейр" відразу завоювала любов читачів, ставши однієї із самих популярних книг в Англії поряд з вишедшими практично одночасно "Домби й сином" Диккенса й "Ярмарком марнославства" Теккерея. Лише деякі читачі вгадали, що за чоловічим псевдонімом, винесеним на титул, ховається автор-жінка. Тому роман дозволив назвати Шарлотту Бронте "англійської Жорж Санд", і це визначення ґрунтується на спільності проблематики "Джейн ейр" і кращих романів мадам Санд. Обидві письменниці вважали рівність жінок і чоловіків самоочевидним і навіть не прагнули принижувати себе доказами. Найбільш близьким прототипом образа Джейн ейр є образ Консуело з однойменного роману Жорж Санд. Обох героїнь зближає скромне соціальне походження, творча обдарованість, уроджені високі моральні принципи, прагнення до волі й рівності в любові й бажання завзято трудитися, щоб мати можливість відстоювати свою незалежність. У відстоюванні апріорності моральних переконань особистості Бронте розділяла позицію англійських интуитивистов (Д. Мартино, У. Уевелла й ін.), боровшихся проти утилітаристської концепції детермінованості моральних почуттів обставинами, що відстоювали послідовники И. Бентама, зокрема Дж. Милль.
Роман будується по каноні роману виховання, показуючи становлення неабиякої особистості. Винятковий характер добутку пов'язаний з тим, що об'єктом спостереження є не парубок, а дівчина. Хоча переклик сюжету роману з "Консуело" очевидна, правдивість оповідання досягається включенням у нього автобіографічних мотивів. Шарлотта Бронте дійсно пише про те, що їй було гарно знайомо: про життя в благодійній школі, про гіркий хліб гувернантки, почуття власного достоїнства якої щодня піддається багаторазовим образам, про складності, з якими в сучасному суспільстві зіштовхується молода утворена й талановита жінка, що найбільше прагне зберегти свою особисту волю й ставящая внутрішню шляхетність вище всіх мирських спокус
Джейн ейр - "дивна дитина", що викликає інстинктивну ворожість у тітки, який доводиться виховувати її всупереч своєму бажанню. Шарлотте Бронте далеке прагнення зображувати дітей маленькими ангелами. Двоюрідні сестри й брат Джейн жорстокі стосовно неї, тому що інстинктивно почувають невисловлене заохочення з боку матері, нетерпимої до тихої й соромливої дівчинки, у якій, однак, відчувається недитяча сила волі. Же
Стокость народжує відповідну жорстокість із боку Джейн, коли вона кидає в особу тітці гіркі слова обвинувачення. Маленька героїня має винятково сильний характер і проникливість, що романтично піднімають її над навколишніми. Джейн властива романтична одержимість у прагненні відстоювати власне достоїнство й особисту волю. Самотня, беззахисна дитина продовжує боротися за себе й у Ловудском сирітському притулку, куди, "піклуючись" про її майбутність, визначає її тітка. На смертному одрі миссис Рид зізнається, що ненавиділа Джейн всіма фібрами своєї душі, і сила почуття, спрямованого на дівчинку-сироту, пояснюється саме бунтарством маленької Джейн.
Ключовий для розуміння характеру Джейн є її фраза в бесіді зі шкільною подругою елен Берні: "Коли нас б'ють без причини, ми повинні відповідати ударом на удар - інакше й бути не може - притім з такою силою, щоб назавжди відучити людей бити нас!". Ця романтична декларація визначає всю долю Джейн. Її не зломили ні голод і позбавлення, яким вона піддавалася в Ловуде, ні презирство аристократії, із представниками якої вона зштовхнулася в будинку свого роботодавця містера Рочестера, вона зуміла гідно протистояти релігійному фанатикові Сент-Джонові Риверсу. Оскільки Риверс, що володіє такий же силоміць волі й почуттям боргу, виявляється кузеном Джейн, виняткові якості героїні починають сприйматися як більше природна й переконливі, як родова властивість Риверсов, що проявляється в характерах членів сім'ї
Де б не виявилася Джейн, вона завжди здобуває моральну перемогу. Її злісний кузен Рид виростає нікчемною людиною й рано вмирає, кузини караються безгрішшям, життєвою невпорядкованістю й відсутністю сестриної любові друг до друга, тітка карає байдужістю дітей і необхідністю визнати тріумф Джейн, що виявляється багатою спадкоємицею. Піклувальник Ловудского притулку Брокльхерст, через скаредність якого фактично загинули сорок п'ять із вісімдесятьох вихованок, лицемірний і ставящий щирої Джейн у приклад іншого лицеміра, що уже в ніжному віці знає, що для одержання пряника потрібно опоганити вуста неправдою, сказавши, що він любить псалми більше ласощів, втрачає тепле містечко, а що залишається працювати в Ловудской школі Джейн робить всі, щоб нові порядки не були схожими на колишні. Богатий, розумний містер Рочестер віддає перевагу Джейн перед прочившейся йому в нареченої сліпучою аристократкою мисс Ингрем. Але Сент-Джон не може схилити Джейн до шлюбу без любові, навіть апелювати до її почуття боргу по відношенню кродственникам.
Вплив романтичних традицій позначається не тільки в створенні образа Джейн, але й в образі містера Рочестера, а також в особливостях зображення історії взаємин між цими героями. Власник Торнфилда зображується як похмура, похмура людина із загадковим минулим. Його зовнішність некрасива, але виразна, вантаж минулого змушує його звістки блукацький спосіб життя, лише зрідка відвідуючи родове гніздо. Однак саме романтичною природою Рочестера, що зневажає суспільні встановлення, можна правдиво пояснити його інтерес до скромної гувернантки. Адже тверезомисляча, витримана й завжди гадана спокійної вихованка Ловудского притулку володіє не тільки прямотою й чесністю, але й неприборканою уявою. Вона малює дивні картини, їй бачаться віщі сни, у страшну ніч після вінчання, що не відбулося, вона чує голос, що благає її бігти з Торнфилда, потім, багато місяців через, у Мур-Хаусе, до її доноситься виконаний нелюдської туги заклик Рочестера. У любов Рочестера й Джейн втручаються надприродні сили, однак з'єднання люблячих серць стає можливим тільки після того, як Рочестер знаходить волю від шлюбних уз і карається фізичним каліцтвом. Остання обставина - данина моралізаторської традиції англійської літератури
Разом з тим ні Джейн, ні Рочестера не можна назвати героями романтичного плану. Рочестер лише до пори здається загадковим байронічним героєм; коли наступає його черга розповісти про себе, з'ясовується, що минуле його досить прозаїчно й небездоганно, що в ньому минулого й немислимий для романтичного героя шлюб з розрахунку, і вульгарний зв'язок із французькою акторкою. Він соромиться й свого сьогодення, ретельно приховуючи від всіх свою божевільну дружину, а в прагненні обдурити Джейн, роздобувши її в обхід законів, він виглядає не стільки бунтарем проти суспільних установлень, скільки себелюбом. Джейн - теперішній бунтар-одинак, однак, зберігаючи цей романтичний початок у її образі, Ш. Бронте інакше, чим романтики, зображує відношення своєї героїні до миру. Джейн виняткова в силу своїх внутрішніх якостей, але вона аж ніяк не протиставляє себе миру. Більше того, вона не мислить себе поза суспільством, прагнучи тільки до того, щоб зайняти в ньому належне їй місце, що забезпечило б їй дотримання її людських прав. Джейн претит думка про приниження її людського достоїнства. Створення героїні - носительки нового типу самосвідомості було важливим кроком на шляху реалістичного освоєння дійсності. Однак твердження такої відмінної від традиційних романтичних образів героїні здійснювалося Бронте багато в чому романтичними засобами
У той же час Ш. Бронте показала себе майстром реалістичних побутових замальовок, досягла великої сили реалістичної типізації в зображенні образів тих, хто в романі протистоїть Джейн, у точності реалістичних характеристик персонажів. Роман "Джейн ейр" типовий для англійської літератури 1840-х рр. властивим йому синтезом рис романтизму й реалізму
Якщо головна соціальна ідея роману полягає у твердженні прав особистості, то у філософському плані він продовжує полеміку Ш. Бронте з утилітаристським моральним детермінізмом і його розвінчання. Його носієм у романі являетсярочестер, однак Джейн, що персоніфікує собою интуитивистский ідеал поводження особистості й у всіх випробуваннях вірність, що зберігає, моральним нормам, бере повну моральну перемогу над ним
Бронте поставила в "Джейн ейр" багато актуальних роблем свого часу: положення жінки в суспільстві, проблеми виховання й утворення в "благодійних" установах
Деякі проблеми "Джейн ейр", зокрема питання про зв'язок характеру із середовищем або ж вплив філантропічної діяльності на стан суспільства, одержали розвиток у романі "Ширли", що оповідає про луддитских бунти 1812-1813 гг., що з'явився безпосереднім відгуком Ш. Бронте на чартистський рух 1840-х рр. У сприйнятті Бронте сучасні проблеми були наслідком проблем, не вирішених три десятиліття назад. Це особливо відчувається в осучасненій інтерпретації руху луддитів: письменниця підкреслює його організованість, у той час як у дійсності виступу луддитів носили стихійний характер. У той же час Бронте проникливо відзначає, що рух луддитів було спровоковано не тільки впровадженням машинного виробництва, але й кризою надвиробництва, що поразили британську промисловість у період континентальної блокади
Конфлікт фабрикантів і руйнівників машин зображується в романі в протиставленні образів фабриканта Роберта Мура й безробітного ткача Вільяма Феррена. Феррен - по природі лагідна, необразлива людина. Але батьківський розпач побачивши голодних дітей у холодній і порожній кімнаті, звідки вже було винесено все, що тільки можна було продати, народжує в його душі люту ненависть проти того, що знедолило його сім'ю. Феррен і його товариші на нещастя прекрасно розуміють, що в їхніх лихах винуваті не тільки машини. У цьому змісті характерний епізод нападу робітників на підведення, що везуть на фабрику Мура нові верстати: техніка втоплена в болоті, а на одній з підвід постраждалий фабрикант знаходить записку з погрозою, адресованої йому особисто. Знищення машин - це тільки "попередження від умираючих з голоду, що залишили вдома вмираючих з голоду дружин і дітей". У зображенні Бронте Мур, що вважається добрим і великодушним у колі собі подібних, так само бездушний, як і його машини. Він байдужий і керується тільки міркуваннями практичної вигоди. Для нього робітники - придатки машин, і йому байдуже, має він справа з дорослими або дітьми, у яких необхідність заробляти на життя украла дитинство. Він методично стягує штрафи за незначні запізнення, він уважає саме собою разумеющимся те, що захищаюче його майно солдати будуть стріляти в нього робітників
У центрі роману коштує образ героїні, аристократки й землевласниці Ширли Килдар, що викликає інтерес Мура тому, що його фабрика стоїть на її землі. Прагматизм, властивим міжособистісним відносинам в XIX в., міг би виправдати шлюбний сполучник цих героїв, оскільки Ширли, що одержує від Мура солідну орендну плату, зацікавлена в успіху фабрики не менше його. Відносини між двома молодими людьми будуються винятково на діловій основі, і романтичному почуттю в них місця немає. Для авторського трактування образа Ширли показово, що в період робочих хвилювань Ширли намагається заспокоїти робітників звичайними філантропічними мірами. Однак вона керується не любов'ю до ближніх, а циническим тверезим розрахунком, і якщо добродійність виявиться не в силах згладити протиріччя, Ширли готова виступити проти голодуючих: "Якщо моя власність піддасться нападу, я буду захищати неї, як тигриця... Як тільки бідняки зберуться в юрбу, я буду проти них, тому що я аристократка".
Таким чином, на прикладі трьох героїв - Вільяма Феррена, Роберта Мура й Ширли Килдар - Шарлотта Бронте в кращих традиціях реалізму показує, як середовище (зовнішні обставини) впливають на поводження людини
Бронте намагається бути об'єктивної в зображенні героїні, показуючи її розум, красу й енергію, шалене прагнення до незалежності. Тим часом Ширли може бути досить цинічної, хоча це не занадто похвальна якість героїні виникає не з її внутрішньої зіпсованості, а зі здатності до здорових і тверезих оцінок происходящего навколо її. Образ героїні глибоко реалістичний, тому що в ньому з'єднані властивій усякій людині протиріччя, але фінал її історії, у якому вона, кидаючи виклик своїй рідні, виходить заміж за скромного вчителя Луїса Мура, брата фабриканта Роберта, здається малоправдоподобним. Обранець Ширли, безумовно, не належить до її кола, і дівчина, що завжди пам'ятала про своє високе походження, навряд чи була здатна на такий необачний крок. Однак таке рішення долі Ширли явно відповідає сподіванням Бронте, особливо тому, що історія мезальянсу Ширли дублюється історією мезальянсу Роберта Мура.
Образ Ширли в романі відтінений образом племінниці пастора Керолайн Хелстоун. Якщо в Ширли домінує раціональний початок, то Керолайн більше жіночна в традиційному для XIX в. сприйнятті цього поняття, вона боязка, терпляча, скромна й володіє "золотим" серцем. Обидві дівчини беруть участь у благодійних акціях, але тільки Керолайн робить це від чистого серця. На відміну від Ширли, що зв'язують із Робертом дружні, але винятково ділові відносини, Керолайн глибоко любить молодого фабриканта, у той час як він ставиться до неї з байдужністю й готовий женитися на приданому Ширли. Якщо Ширли ні на мінуту не сумнівається в тім, що являє собою Роберт ("вся його любов належить фабриці", "він віддасть життя не за красу й любов, а за свої гроссбухи й сукна", - заявляє вона подрузі), то Керолайн перетворює його в бездоганного лицаря. Зрада Роберта стає причиною важкої хвороби бідної Кери. Однак переживши шок після поранення, нанесеного йому робітником Хартли, Мур відроджується морально, жениться на що продовжує любити його Керолайн і стає людяним стосовно робітників. Такий сюжетний хід перегукується з кінцівкою роману е. Гаскелл "Мери Бартон" і разом з тим служить для вираження надії Бронте на можливість урегулювання гострих соціальних конфліктів мирним шляхом. Цю можливість письменниця зв'язує зі сприятливим впливом жінок на чоловіків
Трезвомислие Ширли й добросердя Керолайн впливають на Роберта Мура. Завдяки їм він приходить до розуміння обмеженості буржуазної філантропії й намагається створити в себе на фабриці такі умови, при яких робітники не бідували б у добродійності. Письменниці хотілося б вірити в силу таких людей, як Роберт Мур або Ширли, що володіють твердою волею й організаторськими здатностями, наприкінці роману вона малює ідилічну картину нового побуту робочі фабрики Мура, а віра в сприятливий вплив окремих прикладів зближає письменницю з ідеями французьких соціалістів-утопістів, які вона сприйняла за посередництвом творів Жорж Санд і Роберта Оуена.
У романі "Городок" ("Вилетт", 1853) дія відбувається за межами Англії, у Брюсселі, чиє поблажливе прізвисько, дане французами, винесено в заголовок. Цей добуток написаний після смерті брата й сестер Шарлотти Бронте, що пояснює пронизуючу його меланхолію, що відрізняє "Городок" від інших творів письменниці. Бронте переноситься спогадами в минуле, до історії своєї нещасної любові, оповідаючи про глибокі страждання Люси Сноу, викликаних глибоким почуттям до Поля емманюелю. У кожному романі письменниці присутні добре помітні автобіографічні мотиви, але жоден з них, крім "Городка", не будується винятково на особистій основі. Бронте прекрасно усвідомлювала ступінь своєї відвертості й навіть заборонила переклад роману на французьку мову, щоб не скомпрометувати сімейство еже.
Героїня роману, самотня молода англійка Люси Сноу, подібно самій письменниці, приїжджає в Брюссель, стаючи вчителькою рідної мови в пансіоні мадам Бек, де в її серці народжується велика любов. Ш. Бронте переконливо зображує драму дівчини, що усе більше поринає в тугу й самітність, сміло показуючи, що трагедія Люси пов'язана з недостатністю для неї одних тільки платонічних почуттів. Високо цінуючи духовні якості емманюеля, вона проте прагне до грішної земної любові. Джейн ейр бігла з будинку Рочестера, усвідомлюючи силу свого почуття й боячись, що розум не зможе удержати неї на шляху чесноти. Люси бігти нікуди, ця героїня не відає пуританської доброзвичайності Джейн, корячись голосу свого єства. Письменниця докладно відтворює всі перипетії її роману, створюючи в читача надію на його щасливий результат, а потім віднімаючи її несподіваним сюжетним ходом, трагічною загибеллю Поля під час бури. Тонкий еротичний флер, що огортає оповідання в "Городкові", шокував і читачів, і критиків. Однак Ш. Бронте набагато випередила свій час, відстоюючи право письменника зображувати "ганебну" плотську любов. Майстерний опис внутрішнього життя героїні, дане Ш. Бронте, дозволяє віднести "Городок" до найвидатніших психологічних романів XIX в., що розвивають традицію Стендаля зображувати еволюцію любовного почуття із плином часу
В образі Люси Сноу знайшли переломлення риси, типові для реалізму першої половини XIX в.: молода англійка належить до покоління героїв, яким призначено було в жорстоких зіткненнях з реальністю пройти через процедуру втрати ілюзій. Однак змінюючись під ударами долі, Люси залишається незломленої, зберігає цілковите самовладання й почуття власного достоїнства, що ріднить цю героїню з іншими, створеними Ш. Бронте. Люси Сноу - не з тих панянок, які робко ховаються від труднощів життя. Вона завжди прагне знати правду, навіть якщо вона гірка, тверезо думаючи, що страх можна перемогти тільки пізнавши зухвале його джерело: лякати здатно тільки незрозуміле. Характер героїні побудований Бронте як сплав реалістичних і романтичних тенденцій. Розсудливість Люси допомагає їй адекватно сприймати життя, у той час як поле богатого уяви вселяє в неї надії й сили жити
* * *
Літературна спадщина емили Бронте, що часто оцінюють як саму талановиту із трьох сестер, значно скромніше - 193 вірші і єдиний роман "Грозовий перевал" (1847), що, однак, обезсмертив ім'я своєї створювачки. Письменниця вмерла від туберкульозу у віці тридцяти років, тільки-но встигши вкусить радість першого успіху. емили не одержала повного шкільного утворення, однак в 1836 р. влаштувалася на роботу гувернанткою в Галифаксе, втім, незабаром повернувшись додому. Майже вся її подальше життя, не вважаючи коротких поїздок із сестрами, у тому числі й у Брюссель, пройшла в Хауорте: дівчина була болісно прив'язана до мрачноватим йоркширських пейзажів і вдалині від рідних місць швидко починали тужити за звичними з дитинства місцям. Добутку письменниці свідчать про те, що вона мала почуття власного достоїнства й внутрішньою незалежністю, а багата уява породила в ній схильність до трансцендентального містицизму, що побуждали її надавати особливого значення навколишньому світу
Віршам емили, опублікованим в 1846 р. у спільному із сестрами збірнику, дісталося найбільше похвал. Створені нею ліричні замальовки з дивною силою відтворювали відчуття могутності природи. Молода поетеса тяжіла до зображення картин буйства природи, успадкувавши від часів байроновского романтизму тенденцію протиставляти розгулу стихій образ бунтаря, що прагне затвердити свою владу над силами природи. Більша частина її віршів присвячена природі й драматичним подіям у вигаданій країні Гондал, а також інтимним переживанням людини. Мотиви трагізму життя й бунтарства проти існуючого положення речей перейшли й у роман "Грозовий перевал".
Дія "Грозового перевалу" розвивається на початку XIX в. у Йоркширі. На відміну від традиційного викторианского роману, що тяжів до хронотопу будинку, е. Бронте розвертає події на тлі похмурого романтичного пейзажу висічених блискавками й дощами кам'янистих йоркширських пустищ, що викликають асоціації з гіркими мандрівками шекспірівського короля Ліра. Роман побудований на протиставленні спокійному мирку благополучних мешканців багатих садиб бунтарської, демонічної фігури головного героя, Хитклифа, в образі якого сполучаються риси романтичного бунтаря, у дусі героїв "Східних повістей" Байрона всього, що ставить вище, власне людське достоїнство й любов, і демонічного лиходія, що мстить за нанесені йому образи. Хитклиф, на відміну від неписаного правила, яким керувалися письменники-викторианци, перебуває в центрі оповідання, але не є позитивним героєм. Він викликає жаль здатністю сильно почувати й бажанням зберегти своє людське достоїнство, але стає огидним, коли перетворюється в тирана, що впивається стражданнями інших людей
Хлопчиками Хитклиф був підібраний заможним поміщиком ерншоу. Однак, як і Ш. Бронте, е. Бронте переконана, що добродійність майже завжди обертається приниженням того, на кого вона спрямована. Одержавши дах і їжу, Хитклиф зробився жертвою Хиндлея<, Сина свого благодійника, постійно глумившегося над ним. "Благодійники" зневажають особистими достоїнствами Хитклифа, він не має можливості вчитися й розвивати свої природні здатності. Найбільше добра стосовно нього його перевесниця Кетрин, що, ставши юнаків, він гаряче полюбив. Однак і Кетрин зневажила їм, обравши своїм чоловіком сквайра едгара Линтона, власника "Мизи Шпаків". Дівчина зробила вибір на користь здорового глузду, уважаючи його важливіше голосу почуття. Тим часом романістка має намір показати допущену героїнею фатальну помилку. Надалі стає очевидним думка е. Бронте про чільну роль страсті в житті людини
Убежавшему з будинку ерншоу Хитклифу більше не залишилося надії на щастя, і головною метою життя героя стає помста тим, хто розтоптав його людське достоїнство й любов. Винятковість Хитклифа наочно проявляється в тім, що, одержимий спрагою помсти, він зумів розбагатіти й, повернувшись у місця, де пройшли його дитинство і юність, восторжествувати над своїми кривдниками. Обуревает демонічною пристрастю, Хитклиф вступає на шлях руйнування й саморуйнування. Він згуртовує й розоряє свого давнього недруга Хиндлея, а його синові Гертону відводить ту незавидну долю, що випала в дитинстві йому самому. Він руйнує мирне життя "Мизи Шпаків", викрадаючи сестру Линтона Ізабеллу, а потім доводячи до божевілля Кетрин, у якій пробуджується подавлене почуття до товариша дитинства. Навіть смерть Кетрин не зупиняє його. Він тиранить власну сім'ю, він байдужний навіть до власного сина. Здається, хлопчик потрібний йому тільки як знаряддя мести: скориставшись тим, що молодша Кетрин, дочка покійної Кетрин Линтон, захоплена його сином, Хитклиф заманює її у свій будинок і примушує дітей обвінчатися. Йому однаково, що син умирає: головне, що викрадення Кети вбило Линтона, майно якого за законом тепер переходить до Хитклифу як до свекра Кети.
Досягши своєї мети, погубивши ворогів і зробивши нещасними їхніх дітей, Хитклиф втратився мети життя й, отже, її змісту. Йому залишається тільки згадувати про свою любов, доводячи себе до божевілля й смерті, що з'єднує його з Кетрин. Хитклиф - свого роду духовне чудовисько Франкенштейна, породжене бездумним егоїзмом людей і їхньою відмовою йому в праві любити й бути улюбленим. Його злодіяння безмірні, однак е. Бронте не поспішає засудити заколотного "байронічного" героя: він став таким тому, що його таким зробили. Письменниця зберігає вірність традиціям романтизму й у зображенні природи, що, як і в П. Б. Шеллі, сприймається нею як одухотворене, вічно мінливе почало
Шалена злість Хитклифа повинна була б озлобити серця молодшої Кетрин і Гертона, і одним з потенційних сюжетних ходів роману могло б стати поява нового месника, який би покарав свого мучителя. Однак розв'язка в романі інша: Кети має намір зробити всі, щоб дати Гертону можливість розвити в собі ті позитивні якості, які так довго придушувалися вихованням, отриманим у будинку Хитклифа.
Роман має оригінальну, складну композицію, будуючись за принципом включених друг у друга оповідань від імені різних осіб, завдяки чому народжуються вигадливі перемикання в різні тимчасові плани. Наявність оповідачів - містера Локвуда з Лондона, що орендує в Хитклифа "Мизу Шпаків", і домоправительки Неллі Дин, що виняньчила обох Кетрин і краще всіх присвяченої в таємниці сімей ерншоу й Линтонов, - створює ефект вірогідності оповідання, у якому чималу роль грають чисто готичні жахи, наприклад поява примари Кетрин у ніч, що Локвуд провів у маєток "Грозовий перевал", або легенда про те, що в грозові ночі примари, що возз'єдналися за труною Кетрин і Хитклифа бродять по пустищах, які вони так любили замолоду. Крім того, е. Бронте одержує можливість чергувати в оповіданні різні точки зору. Таким чином, авторові "Грозового перевалу" удалося уникнути традиційних штампів викторианской прози й значно випередити свій час, передбачивши прийоми, що асоціюються зі стилем Дж. Конрада й Дж. Джойса.
Незвичайний і мова роману. З одного боку, його специфіка впливає на читача в емоційному плані. З іншого боку, е. Бронте виявила себе майстром індивідуалізації мовлення своїх персонажів. Заколотний дух Хитклифа проявляє себе в його уривчастої, різанням манері говорити, оповідання від імені Неллі Дин, навпроти, відрізняється епічним спокоєм, що личить охоронниці домівки, репліки едгара Линтона відрізняє добірність і шарм вихованості. Письменниці вдається відтворити й дитячу балаканину маленької Кети, і нескладне марення її вмираючої матюкай
* * *
Молодша із сестер, енн Бронте, останні десять років життя служила гувернанткою, що, однак, не перешкодило їй писати вірші й стать автором двох романів, "Агнес Грій" (1847) і "Орендар Уайелдфел-Холу" (1849), що є головною частиною її спадщини. Перший роман письменниці має очевидну автобіографічну основу. У ньому повествуется про важку частку дочки священнослужителя, змушеної заробляти на життя, виконуючи обов'язки гувернантки. На відміну від сильної духом Джейн ейр, героїня е. Бронте не здатна на послідовне відстоювання своїх людських прав, але й у ній іноді прокидається почуття протесту проти вбогості навколишніх її людей і недоліків миру, у якому вона змушена жити. Подібно старшій сестрі, енн Бронте прагнула створити образ незалежної жінки й показати складність її положення в сучасному суспільстві. Однак образ Агнес Грій значно уступає по яскравості образу Джейн ейр. У той же час письменниці прекрасно вдалася галерея сатиричних портретів осіб, з якими доводиться зіштовхуватися героїні. В образах членів сімей роботодавців Агнес Блумфилдов і Мерреев письменниця висміяла й буржуазне, і аристократичне чванство. Блумфилди вважають за можливе ображати гувернантку, тому що вона бідна, а Мерреи тому, що вона дочка священика. Хоча сама письменниця була дочкою пастора, вона ввела в роман і сатиричний образ служителя церкви: проповідник Хетфилд зображений лукавим снобом, що марнує осудження біднякам і лабузняться перед сильними миру цього. Невдоволення конкретними слугами Божими переростає в енн Бронте в загальне невдоволення релігією, що, як уважає її героїня, повинна була б учити людей жити, а не вмирати. В "Агнес Грій" була порушена й серйозна педагогічна проблема. Виходячи з локковского подання про середовище як об визначальне формування особистості факторі, енн Бронте слідом за сестрою показала, що в дурних сім'ях діти ростуть жорстокими
У своєму другому романі письменниця звертається до історії дружини багатого поміщика, що, бажаючи вберегти дитини від пагубного впливу батька, знайшла в собі сили піти з будинку. "Орендар Уайлдфел-Холу" оспівує мужність цієї жінки, що з вищих моральних міркувань віддала перевагу бідність багатству й не злякалася самостійності. Стійкість героїні винагороджується: обретя волю після смерті свого невартого чоловіка, вона виходить заміж за кохану людину, здатного скласти щастя її життя
* * *
Творчість сестер Бронте - помітне явище в історії англійського реалізму XIX в. Відштовхуючись від традицій літератури епохи романтизму й зв'язуючи свої ідеали з образом сильної особистості, що не бажає миритися з тим, що потоптано її природні права, сестри Бронте правдиво зобразили на сторінках своїх добутків життя сучасної Англії, зосередившись на таких соціально значимих проблемах, як положення жінок, суспільна нерівність, обмежені можливості філантропічних спроб виправити мир. Глибина постановки цих питань і сила художньої майстерності дозволяють уважати сестер Бронте одними з найбільш яскравих представниць літератури реалізму XIX в. на ранньому етапі його історії.