Соловйова Н. А. В. Скотт

Соловйова Н. А.

В. Скотт

(Історія закордонної літератури XIX століття: Навчальний посібник / Н. А. Соловйова, В. И. Грішних, А. А. Дружиніна й ін.; Під ред. Н. А. Соловйовій. - М.: Висш. шк„ 2007. - 656 с.; с. 131-159)

readeralexey. narod. ru/ENGLIT/SolScott. htm

Вальтер Скотт (1771 -1832) - творець історичного роману, поет, перекладач, видавець і популяризатор англійської літератури. В. Скотт народився в Единбурзі в сім'ї процвітаючого адвоката й дочки професора університету

Життя й творчість письменника тісними узами пов'язані з рідною Шотландією, її природою, звичаями, народом, історією. Саме в Шотландії відбувалося формування натури вразливого хворобливого хлопчика, кульгавого від народження: дивна сім'я, що де вижили немовлям давали ті ж імена, що і їхнім померлим попередникам, незвичайно природне й органічне входження в рідне середовище, незважаючи на шляхетний акцент, придбаний Вальтером у Бате, куди нього возили лікуватися. Усна традиція декламування народних балад, казок і легенд, що існувала в будинку Скоттов, сприяла розвитку художнього смаку й інтересу до читання. Навчання в університеті й одержання звання адвоката підтверджували досить високий соціальний стан сім'ї. У той час адвокати були лідерами единбургского суспільства, вони утворювали культурну еліту. Шотландський закон був більше римським (або цивільним) по своїй філософії, що підтверджує не споконвічні права, але сучасний громадський порядок. Для Скотта було важливо визнавати авторитети відомих юристів, включаючи власного батька. Він завоював звання адвоката важкою працею, почавши із самого нижнього щабля службових сходів

Саме в період завзятої праці Скотта по оволодінню юриспруденцією формувалися його світовідчування, симпатії й антипатії. Йому повезло із учителями, оскільки університет у ту пору міг пишатися блискучою плеядою відомих учених: Д. Хьюм і Д. Стюарт, А. Фергюссон і Г. Макмастер навчили Скотта невигубній вірі в прогрес, впливовому раціоналізму просвітителів

Німецької вплив виник у Скотта невипадково. Скотт був захоплений скандинавською міфологією і європейською культурою, чому сприяло його членство у Философическом суспільстві. За п'ять років з 1791 по 1796 р. Скотт не раз виступав з повідомленнями про його проблеми, що цікавлять, на засіданні суспільства, мав німецького викладача д-ра ентони Уиллиха, що познайомив його з великими утворами Шиллера. Дружба з відомим адвокатом Уильямсом ерскином сприяла подальшій увазі до німецької драми й романтичних добутків, а також потреби спробувати свої сили в перекладі. 1789-1792 гг. - період інтелектуального росту Скотта, формування його характеру. В 1791 р. він одержав звання адвоката, придбав престижну професію, перестав бути просто мрійником і став рухатися по сходам успіху далі. Наступне п'ятиліття 1792- 1797 р. назване його іншому Р. Шортридом як період самоствердження й створення самого себе, що виразилося в надзвичайно активних кроках по забезпеченню міцного положення в суспільстві й сім'ї. У цей час він почав ряд цікавих експедицій у глиб країни, зупинявся в будинках своїх друзів і знайомих, у тому числі в будинку знаменитого вченого А. Фергюссона, виявляв виняткову цікавість до минулого Шотландії, її мові й культурі. Скотт практично досліджував всі райони, включаючи Флодден, озеро Кетрин. Подорожуючи разом із братом Джоном і Адамом Фергюссоном по Озерному краї, Скотт зустрівся із Шарлоттой Карпантье, і менш чим через рік після їхнього знайомства відбулося їхнє весілля. Ставши квартирмейстером шотландського полку драгун, Скотт як би вгамував своє майже лицарське прагнення до військової слави, полковому життю, скачці на коні, які змушували його забути про вроджену кульгавість

Антикваріат, захоплення предметами старовини, для Скотта мав принципове значення. У вісімнадцятому сторіччі інтерес до антикваріату був респектабельної й багато в чому привабливою технікою історичного дослідження

Як історик Скотт мав перед собою принаймні двох особистостей, які виховали в ньому любов до матеріальної культури, стародавностям, - дипломата лорда елгина й адвоката Роберта Шортрида. У їхній долі тісно перепліталися професійні інтереси, пов'язані з кар'єрою й пристрастю до колекціонування антикваріату. Це особливо залучало Скотта, що не збирався відмовлятися від адвокатської практики. Він, звичайно, був більше розташований до філософії історії, якою захоплювався під час навчання в единбургском університеті. Його свідомість сформували такі діячі Освіти, як Стюарт, Хью Блер, А. Смит. Роботи філософів-істориків Олександра Титлера, Девида Хьюма й Адама Фергюссона наділили його надзвичайно сучасним розумінням історії й історичного прогресу

Шарлотта любила світське життя, і в Единбурзі вона відкрила свій невеликий салон, де збиралися цікаві люди, і це суспільство стало прообразом майбутнього життя у власному маєтку ебботсфорде. Відбулося знайомство Скотта з більшим знавцем древньої історії, жагучим бібліофілом Ричардом Хебером, що став головним консультантом Скотта при написанні "Пісень шотландської границі". Проект видання був підтриманий його колишнім однокласником, шкільним іншому з Келсо Джеймсом Баллантайном.

Спочатку Скотт замислив видати тоненький томик балад на зразок Томаса Перси "Пам'ятники древньої англійської поезії" (1765), що сполучив би популярність із добре відомими й прийнятими стандартами так званої балади мандрівок. Скотт відштовхувався від прикордонної балади (тобто балади, створюваної на границі Англії й Шотландії), Перси "Хоуарден" і коментарю, що втримується в есе "Про балади й пісні", відповідно до якого прикордонний край був колискою балади. Скотт написав кілька томів, багато разів їх переробляв і виходив із суперечливої теорії баладної композиції. Подібно Перси, він уважав, що збережені балади були спочатку створені певними бардами або менестрелями, що перебувають на службі в королів і знатних аристократів. Ці балади розглядалися як прояв почуття боргу й поваги стосовно свого заступника. Скотт дотримувався трохи іншої точки зору, думаючи, що балади створювалися колективно усередині невеликого співтовариства простих людей. У часи Скотта вважалося модним виконувати народні балади й пісні. Аристократія збирала й зберігала пам'ятники, що залишилися. Сам Скотт був у захваті від балад, що виконуються його дочкою Софією на арфі або на фортепіано

Скотт використовував різні варіанти балад, часто виправляв і поліпшував фразеологію, ритм і метрику вірша, пристосовуючи їх найбільше до свого темпераменту й бачення миру. Найбільш плідн і перспективним виявилося для Скотта спілкування з "еттрикским пастухом" - Джеймсом Хоггом, що персоніфікував собою селянство прикордонного краю. Подальші літературні успіхи Скотта-Романтика пояснюються його усвідомленим прагненням залишити поезію, у якій у нього були серйозні суперники, а також реалізувати свій величезний дослідницький інтерес до історії. Відносини з поетами-лейкистами й Байроном складалися досить складно. Поети обвинувачували один одного в плагіаті. В. Скотт друкував свої добутки, у той час як Колридж не закінчував і не публікував своїх власних. Перший крок з'ясування відносин з Байроном був зроблений В. Скоттом, але він так і залишився кроком, за яким не пішов інший і третій. Вордсворти були уражені тим, що Скотт знав "Кристабель" напам'ять, але вони не менш були уражені подібністю з добутками самого Скотта

Поїздка на тільки що відшуміле бойовище при Ватерлоо, поява в Парижу, подання росіянинові паную, відвідування принца-регента, знайомство із принцесою Вікторією - всі ці штрихи до біографії багато чого пояснюють у його творчості. Наприклад, "единбургская темниця" - перший роман з яскравим і динамічним жіночим персонажем у центрі оповідання. Наростання песимістичних настроїв відбилося в "Ламмермурской нареченій", - добутку, що відрізняється дивним сполученням різних жанрів. Деякі романи об'єдналися не тільки по сюжетних або інших ознаках. Так, наприклад, "Абат" був написаний спочатку в тій же жанровій системі, що й "Монастир", але Скотт ставить завдання виправити недоліки попереднього, і коли ціль була досягнута, він втратив усякий інтерес до створення дилогій і інших комбінацій з романів. Трохи особняком коштують романи про сучасне життя. " Сент-Ронанскиеводи" - роман, що долженствует прославити домашній комфорт і вогнище, представити доказ тому, що Скотт - усе ще шотландець, але Шотландія, що він описує, - нова й пригладжена

Більше, ніж коли-або, Скотт, що звичайно не приймав і не любив критики у свою адресу, урахував висловлення критиків, літературних оглядачів, власних видавців, що назвали роман "літературним самогубством". Він ніколи більше не вертався у своїй творчості до сучасності, а, навпроти, усе далі йшов у глиб століть. Фігура Скотта наприкінці життя стає глибоко трагічною. Він втрачає своїх близьких, сини, далекі від його творчих інтересів, не радують його своїми життєвими й сімейними успіхами. Тільки завдяки серйозним зусиллям і підтримці батька вони можуть підтримувати й зберігати репутацію сім'ї. Гнітять фінансові проблеми. Після смерті Шарлотти, незадовго до власної смерті, Скотт уживає велику подорож на військовому фрегаті: він відвідує Італію й Німеччину, пише останній лист, що відхиляє запрошення Шопенгауера відвідати його в Майнце. Він записує у своєму щоденнику: "Я наближаюся до фіналу своєї кар'єри: я швидко сходжу зі сцени. Імовірно, я був самим плідним письменником сучасності; для мене розрадою буде думати, що я ніколи не намагався похитнути віру в людину, зруйнувати людські принципи й що я не написав нічого такого, котре я на своєму смертному одрі хотів би знищити". [Sutherland J. The life of Walter Scott. Blackwell, 1995. P. 353.]

Поезія Скотта розкриває всі явні й потенційні можливості його як історика, збирача балад і сказань, прекрасного читця й виконавця добутків Колриджа й Саути, чудового оповідача й етнографа, що вільно владели місцевим матеріалом. Багато хто його оповідальні поеми побудовані на вишукуваннях, початих Скоттом для відтворення свого генеалогічного древа, у джерел якого стояли самі древні й знатні шотландські прізвища. Історичні події, що служили тлом його добутків, відрізнялися драматизмом і динамікою, як, наприклад, битва під Флоддене, що, до речі, шотландці програли, що послужило приводом для нападок на Скотта й обвинувачення його у відсутності патріотизму. "Пісня останнього менестреля" (1805) - перший оригінальний поетичний твір Скотта, що складає із шести пісень. Жанри "роменс" (romance) і "новел" (novel) мали для Скотта вже в період створення поетичних добутків особливий зміст. Подібно Шекспірові, Скотт уважав, що надприродні сили відчутна заявляють про себе в період цивільної нестабільності й сум'яття. "Пісня останнього менестреля" - це й артуровская легенда, і відгомін "Геца" Ґете, переведеного Скоттом, і захоплення Спенсером, не говорячи вже про явний вплив "Талаби" Саути. Місце дії - Бренксом-Хол, володіння Боклю. Леді Боклю втратила чоловіка в бої з лордом Кренстауном, закоханим у її дочку Маргарет. Господарка замка захоплюється магією й просить сера Вільяма Делорена дістати в гробниці чаклуна Майкла Скотта в абатстві Меллроуз, що перебуває поблизу від ебботсфорда, чарівну книгу, що допоможе їй покарати вбивцю чоловіка. По дорозі в замок Делорен зустрічає лорда Кренстауна й у сутичці з ним одержує серйозну рану. Паж Делорена несе пораненого в замок, але по підказці надприродних колдовских чарів краде спадкоємця сім'ї Боклю, і той попадає в руки англійця лорда Дакре, заклятого ворога леді Боклю. Разом з Вільямом Хаурдом Дакре має намір осадити замок, обвинувачуючи Делорена у зв'язках із шотландськими заколотниками. Шотландська армія на шляху до зняття облоги замка. Відбувається двобій між Делореном і Масгрейвом, чиї землі він узурпував. Масгрейв зазнає поразки, зненацька виявляється, що переможець - лорд Кренстаун, що за допомогою свого пажа, що володів чарівною властивістю надавати людям бажаний вигляд (як у випадку з Мерлином і леді Угрейной), допоміг своєму панові прийняти вигляд Делорена. Друга лінія сюжету пов'язана з викраденням спадкоємця сина леді Боклю, його несподіваним звільненням після двобою Делорена й Масгрейва, закінченням міжусобної ворожнечі між двома будинками й висновком шлюбного сполучника між закоханими - Маргарет, дочкою леді Боклю, і лордом Кренстауном. "Пісня останнього менестреля" - епічна поема, що вбрала кілька національних традицій і включає ряд чудових балад, як, наприклад, "Розабель". Уже в цьому добутку чітко виявилися характерні риси Скотта - оповідача й оповідача, учасника й коментатора подій. Змішання малих і більших поетичних форм свідчило про нестабільність самого жанру оповідальної поеми, що порвала з ученою поезією й захопленої багатством уяви "роменс". Епічна поезія романтизму сполучала незбутні плани роману зробитися серйозним захоплюючим читанням, а не просто захоплюючим чтивом для дозвілля. Інтерес до історії, національній старовині, баладній творчості був заснований і обумовлений науковим підходом до старовини й місцевого колориту, мові, вдачам, нарешті, ландшафту. Реальн і фантастичне, лицарськ і сучасне могли співіснувати тільки в епічній поезії, і Скотт був блискучим її пропагандистом, що створив "Мармион", "Діву озера", "Рекби", "Владаря островів" і багато інших чудових добутків. Суперництво з ліричною поезією романтиків вимагало особливих знань, досвіду й смаку. Все це було у Вальтера Скотта. Поетична історія рідного краю - найважливіше досягнення, підсумок поетичної діяльності майбутнього романіста, для якого епічна поезія була істотною й необхідною ланкою у творчій біографії

У поемі "Пісня останнього менестреля" розповідається романтична історія Маргарет і лорда Кренстауна, що відома у викладі багатьох поетів, у тому числі й Грема. Разом з тим уже в цьому творі Скотта виявляється майстерність у відтворенні типових для романтиків місць - історичних замків, монастирів і абатств, описаних з точністю топографа. Фантастичн і реальне співіснують. "Роменс" виявляє потенційну можливість перевтілитися в "новел", навіть на поетичному рівні. Успіх поеми був настільки великий, що навіть прем'єр-міністр Питт просив членів свого кабінету придивитися до Скотта. Сам Скотт придбав багато друзів і шанувальників свого таланта, серед яких були впливові й знатні особи, наприклад принцеса Уельская Кароліна

Іншим добутком, пов'язаним з артуровскими легендами, була "Діва озера". Однак зв'язок ця капризно романтична й зовсім незвичайний. В артуровском циклі володарка озера дарует Артурові меч екскалибур. У поемі Скотта роль чарівника виконує еллен, дочка заколотного Джеймса Дугласа. Чарівництво її укладене в її чарівності, здатному розбудити любов короля ималколма Грема, його поданого. Сюжет поеми, досить ощадливо представлений у шести піснях, знову пов'язаний з рідний Скоттові Шотландією. Лицар, що видає себе під ім'ям Фиц Джеймса, знаходить гостинність у будинку могутнього хайлендского тана з Кетрин лоха Родерика Ду, де закохується в красуню еллен. Родерик таємно закоханий також в еллен і поряд з Малколмом Гремом є суперником у любові невідомого гостя. еллен віддає перевагу Малколму. Замок Родерика повинні атакувати королівські війська, що бажають покінчити із заколотними кланами. Дуглас, бажаючи запобігти нападу на замок, відправляється в Стерлінг, щоб здатися на милість короля. Фиц Джеймс пропонує еллен заступництво й безпечне місце, куди вона могла б зникнути на час облоги замка. Вона зізнається Фиц Джеймсу, що любить іншого - Малколма - і не має потреби в його заступництві, але той зі шляхетних спонукань дає їй кільце, що може допомогти їй у важку мінуту, коли необхідна допомога короля. По дорозі в Стерлінг Фиц Джеймс зіштовхується віч-на-віч із Родериком Ду, у двобої ранить його. еллен, бажаючи врятувати батька, відправляється до короля, щоб показати дане їй Фиц Джеймсом кільце, і переконується, що Фиц Джеймс і є сам король. Умирає від ран у замку Стерлінг Родерик; Дуглас, батько еллен, прощений королем, і вона знаходить щастя з улюбленим нею Малколмом. В інтерпретації сюжету й стародавніх сказань є очевидний вплив фольклору, його подання короля справедливим, шляхетним, мужнім і добрим, великодушним і в міру романтичним.

Кожна епічна поема Скотта містить дивні по красі ліричні вставки-балади й пісні, що стали улюбленими й добутками, що виконуються часто, - це пісня еллен "Солдат, відпочинь, твій лайливий подвигзакончен", атакже "Онушел у гори".

"Мармион, або Оповідання про битву під Флоддене" був опублікований в 1808 р. Епічна поема, дух якої цілком опанував Скоттом, була продумана й складена їм під час самотніх прогулянок, вона настільки добре змонтована й вибудувана, що часом здається, що Скотт використовував уже існуючий сюжет. Пояснити це можна тільки тим, що Скотт був захоплений історією Шотландії, століттям лицарства, але він був стурбований також і долею взаємин між двома королівствами, що суперничають. "Мармион" пронизаний книжковими алюзіями, читацькими інтересами Скотта замолоду - його захватами перед поезією Спенсера й "Піснями Оссиана". Втім, перевага він віддавав першому, що не сповільнило позначитися на використанні спенсеровских мотивів, поетичних образів і алегорій у поемі "Мармион". Століття лицарства давав про себе знати в дивно точному до дріб'язків докладному викладі побуту замка, монастиря, великому відтворенні знаменитої битви під Флоддене. Разом з тим книжкові джерела, смаки Скотта тут істотно розведені історичним матеріалом, що має для нього двоякий зміст. Події ставляться до 1513 р., коли була битва під Флоддене. Мармион - вигаданий персонаж, прообраз майбутніх романних героїв Скотта - він посол Генріха VIII, відправлений у Шотландію до короля Иакову IV Шотландському. Поема також складається із шести пісень, але кожна має інтродукцію із присвятою відомим особам - шотландським друзям, сусідам поета. Так, перша присвята адресована Вільямові Стюарту Роузу - шотландському поетові й другові Скотта, що переклав на англійську мову "Амадиса Галльського" і "Шаленого Роланда" Ариосто. У поемі величезна кількість реально існуючих місць, пов'язаних з життям Скотта, його знайомством з романтичними околицями Твіду і його припливів. Для Скотта було важливо об'єднати історію, романтичні руїни, правдивість викладу, жвавість і переконливість оповідання із сучасними подіями, які тривожили його не менше інших його співвітчизників. Невипадково обраний один з епізодів у суперництві Франції й Англії

Саме в 1513 р. Генріх VIII був залучений у війну із Францією. Французький король, щоб відомстити за поразку звернувся до шотландців, з якими він постійно підтримував тісні контакти, за допомогою. Шотландські війська зійшлися з англійськими під предводительством графа Серрея при Флоддене. Запекла битва віднесла багато життів. У бої обидві сторони понесли такі важкі втрати, що були вже не в силах продовжувати подальші бойові дії. Скотт знав добутки своїх попередників про цей бій, він, зокрема, використовував матеріал героїчних балад профессоpa еванса. Після битви під Флоддене жителі Единбурга почали спішно зміцнювати стіни своєї столиці новими могутнішими стінами, залишки яких можна бачити й зараз, але нової атаки англійців не пішло. В 1514 р. був підписаний мирний договір між Англією й Шотландією. Однак тридцять років через Иаков V, що важко пережив поразку своєї армії в 1542 р. при Солвей Моссе, перед смертю одержав несподівану звістку про народження принцеси, який призначено буде стати нещасною королевою Марією Шотландської. Їй Скотт присвятить потім два романи, де намалює портрет цієї дивної трагічно-романтичної королеви ("Абат" і "Монастир"). Історичні картини "Мармиона" оживлені пейзажними замальовками. Починається оповідання з опису холодного листопадового дня, причому використовувана Скоттом метонімія підкреслює значимість подій, що відбуваються, їх особливий позачасової характер. Лорд Мармион утомився від зазіхань Констанс де Беверли, черниці, переодягненої пажом і потребуючої до себе уваги. Сам Мармион має намір женитися на багатої й впливової леді Клер, що призначена в дружин серові Ральфу де Уилтону. Мармион обвинувачує Уилтона в державній зраді, сфабрикувавши фальшивий лист, причому в цьому йому допомагає Констанс, що ще сподівається повернути до себе його розташування. Однак її підступ викриті, і вона відправлена в монастир. Тим часом Мармион і де Уилтон вступають у двобій і Уилтон залишається на поле бою нібито мертвий. Леді Клер, прагнучи втекти від Мармиона, відправляється в монастир. Мармион зненацька зустрічає де Уилтона, що виявився живий і тепер, переодягнений прочанином, направляється до аббатисе св. Хильди. Аббатиса, довідавшись від Констанс і одержавши від її свідчення й докази провини Мармиона, розповідає про усім прочанинові. Відкрившись і зізнавшись леді Клер, де Уилтон в одязі прочанина біжить в англійський табір. Приєднавшись до англійських військ, Мармион бере участь у битві під Флоддене, де гине. Клер і де Уилтон зрештою знаходять щастя. Сюжет лицарського роману, космополитичного у своїй основі, розчинився тут у національному матеріалі, у реаліях історії, побуту, подій і культури. Поема гранично драматизирована. У першій пісні, що описує замок, намічена історична конфронтація двох королівств, які розділяла границя. Навіть воротар у замку співає войовничу пісню шотландського прикордоння. Історія нагадує про себе в кожному епізоді, кожному штриху портрета, опису, деталі лицарського спорядження й побуту. Лорд Мармион, що під'їжджає до замка, нагадує героя відомих лицарських романів, але до портрета, що став уже штампом, мужнього воїна доповнюється одна мальовнича деталь - на його засмаглій щоці шрам, залишений знайомий нагадування про битву під Босворте. У коментарях Скотта пояснюється, що це була вирішальна битва 1485 р. між Ричардом III і Генрі, графом Ричмондом. Ричард був убитий, а його переможець став королем Генріхом VII, першим з династії Тюдоров. Битва ознаменувала кінець війни Червоної й Білої Троянд, що була фатальної для багатьох англійських дворян. Портрет Мармиона передбачає опис портретів посланників Карла Сміливого герцога Бургундського з "Квентина Дорварда". Чудове знання матеріальної культури описуваної епохи не зробило опис статичні й безжиттєвим, навпроти, окремі деталі досить пожвавили оповідання. Наприклад, герольд, що протрубив про прибуття Мармиона, на своєму бойовому коні вирвався зі звиті зі швидкістю блискавки й відразу ж розбудив сплячий замок: засувалися, заворушилися нічні сторожі, воїни, що несуть дозор слуги

Докладний опис звиті й величезна кількість людей, що оточували посла, також відомі читачеві по готичному романі Г. Уолпола "Замокла Отранто", що зайвий раз доводить, що в поезії й прозі відбувалися аналогічні процеси - "роменс" перетворювався в "новел", повільно звільняючи дорогу сучасному роману, що ще тільки починав заявляти про себе. Читач відразу ж поринав у драматичну й надзвичайно багату подіями історію, що досить нагадувала й сучасність. Гостинність на границі із Шотландією теж досить своєрідне, воно не обіцяє повного звільнення від тяжких дум про постійні військові конфлікти й прикордонні сварки. Інтродукція до другої пісні присвячена Джонові Мерриоту, авторові декількох балад, опублікованих Скоттом в "Піснях шотландської границі", а інтродукція до третьої пісні присвячена найближчому другові Скотта, найвідомішому адвокатові Вільямові ерскину. Саме в цій вставній частині до пісні Скотт згадує події недавнього минулого - поразка Пруссії при Ієні, швидко висхідну зірку Бонапарта. Тепер очевидне походження цих інтродукцій і їхнє місце в англійській поезії, що об'єднала дві традиції - вісімнадцятого століття й дев'ятнадцятого. З одного боку, пригадується поема Томсона Д. "Пори року", побудована по тім же принципі із присвятами знатним особам і філософським міркуванням про всесвіт, про космогонію, тобто з усіма властивими їй атрибутами вченої поезії XVIII в., з іншого боку - лисичанська поема романтиків, у якій сусідить історія героя й історія країни, народу, міркування про міжнародні події й епізоди приватного життя й знов-таки присвятами відомим особам - друзям і соратникам Байрона. Таким чином, епічна поема Скотта характеризується епічним історичним тлом і надзвичайно ліричним характером подання подій, преподносимих зацікавленим автором, для якого описувані місця рідні, до болю знайомі, наповнені спогадами про власні прогулянки й міркування. Так народжується романтичне почуття філософії історії, воно виникає як би що зсередини творить особистості й убирає в себе досвід попередніх століть, що роблять вплив на сучасність

Сухі наукові міркування, історичний матеріал оживають у діалогах із самим собою, зі своїми близькими друзями й однодумцями, відомими поетами й ученими, адвокатами й офіцерами. Так, Джеймс Скин, що входив, як і Скотт, у полк легких кавалерійських драгунів, якому присвячена інтродукція до четвертої пісні, називаної "Битва", був гарним товаришем Скотта. Але саме його ім'я навіяло Скоттові цілий рій чудових віршованих цитат і алюзій із Шекспіра, з "Приборкування перекірливої" і "Як вам це подобається". Багатство епічної поезії, не розкрите дотепер нашими істориками літератури, полягає не стільки в самих текстах, скільки у всьому обрамленні, маргіналіях, якими щедро постачив Скотт свою поему "Мармион". Крім глоссария, дається повний історичний і культурний словник, що відтворює епоху й входження в цю епоху самого Скотта

У коментарях до поетичних творів Скотта можна знайти цікаві етнографічні деталі, лингвострановедческие особливості, що ставляться до національного характеру шотландців або англійців. Скотт нерідко проявляє винятково тонку спостережливість і увагу до етимології слів. Наприклад, розповідаючи про сторожову вежу Донжон, відзначаючи її багатофункціональний характер, особливо виділяючи нижню частину, що служила в'язницею, письменник відкриває походження слова "темниця" (dungeon) - саме темниця, а не в'язниця "prison". У самому змішаному типі оповідальної поеми, що складає з декількох пісень, що мають певні назви, можна побачити риси майбутнього історичного роменс. В оповідальній структурі втримується багато поетичних уривків, що як би збільшують ліричні можливості епічного добутку

Особливе місце у творчій біографії Скотта займає літературно-критична діяльність. Їм написано більше ста статей для "единбургского" і "Щоквартального оглядів", а також численні вступні статті до добутків, що становлять монументальну серію "бібліотеки Баллантайна" - видавця, з яким зв'язувала Скотта дружба. Тематика статей відбиває різноманіття інтересів Скотта, його пильна увага до народних звичаїв і традицій, марновірствам і віруванням, обрядам і святам. Шотландський патріотизм Скотта не був замкнутим і націоналістичним, що особливо важливо для подальшої долі його історичних романів

Скотт привітав видання добутків письменників XVIII в. - Свифта, Драйдена, Поупа, Редклифф, Уолпола. Безсумнівно, смаки Скотта, сформовані захопленням лицарством і лицарськими романами, позначилися на виборі письменників, але об'єктивність письменника допомогла йому відновити правильний баланс сил у літературі, так що читач зміг одержати дуже точне подання про літературний процес. Інтерес до готики, що продемонстрував чудове володіння Скоттом матеріалом не тільки літературним, але й архітектурним, і мальовничим, і театральним, не говорячи вже про загальнокультурні феномени, дозволив йому вперше в літературній критиці проаналізувати техніку готичного роману, підняти загальнотеоретичні питання, пов'язані з долею сучасного роману в цілому. В 1821 - 1824 р. Скотт зібрав усе раніше написані передмови до добутків із серії "Бібліотека Баллантайна" в окрему роботу "Життя романістів", куди потрапив, між іншим, мало кому тоді відомий письменник Роберт Бейдж, що представляє так званий "якобінський роман".

Безумовно, ми будуть цікавити ті критичні роботи Скотта, які відбили перехідний етап у розвитку самого жанру роману, у трансформації лицарського роману в роман про сучасне життя, що повинен був пройти історичний період. Точніше кажучи, саме історичний роман ясніше виразив відношення до "роменс" і проголосив інтерес до людини, а не вдачам. У житті романтиків все спонтанно побачені й переплетені тенденції епохи виявилися особливо повно і ясно, оскільки сам Скотт вибирав імена для бібліотеки Баллантайна. У главі про Г. Уолполе Скотт називає свої спостереження замітками, ремарками із приводу "Замка Отранто" і ряду творів, до якого він належить. Скотт думає, що бачить у добутку Уолпола тільки спробу воскресити жахливе й дивне, що обов'язково підспудно є присутнім у кожній людській істоті, вірніше, потреба в них. Якщо мати на увазі тільки це, то подібні добутки могли б викликати лише легку усмішку й зневагу. Скотт бачить картину вдач і звичаїв феодальних часів, намальованих Уолполом, крізь призму надприродн і чудесного, у яке свято вірила середньовічна людина. Йому потрібно було довести правдоподібність случившихся подій, що мали місце в певних обставинах, і переконати сучасного читача, що знайомство із примарами й відзвуками минулого при денному висвітленні в сучасному житлі, а не в тліючого каміна в напівзруйнованому замку, може сколихнути в індивіді романтичні почуття, що відносять його назад у ті далекі часи, без полегкості до марновірств і забобонів, зм'якшеним наступним освіченим розумом. Ця думка Скотта цілком співвідноситься з художнім маніфестом Озерної школи, що бажала бачити у звичайному повсякденному надприродн, чудесне й зробити незвичайне частиною сучасного щоденного існування. Сама обстановка замка з його потайними сходами й темницями, готичними бібліотеками й лицарськими залами була природним доповненням до подій, що происходили в далекі часи. Завдання Уолпола, на думку Скотта, була дуже складною. Створюючи декорум і всю обстановку середньовіччя, він повинен був збудити в читачі почуття, цілком порівнянні з тими, які переживали люди феодального періоду. Уолполу, на відміну від його нещасливих послідовників і наслідувачів, удалося в структурі добутку виділити те, що становить силу мистецтва. У романтичному описі Скотт бачить два типи: перший - можливий, котрий проте може бути можливим для будь-якого періоду, і другий, котрий сприймається більше освіченими століттями неможливим, проте сумісним з віруваннями більше ранніх періодів. Характер "Замка Отранто" видає в ньому опис другого типу. Миссис Редклифф, чиє ім'я завжди вимовляється із шанобливим благоговінням, змогла досягти більших результатів у готичному романі - об'єднала два типи оповідання, тим самим придя до компромісу між завданнями першого й другого. В останніх главах її романтичних романів злодіяння її героїв одержують природне пояснення. Може бути, саме це нововведення виводить "роменс" Редклифф із розряду старих лицарських романів, але читачі, мабуть, віддадуть перевагу більше просту й импрессивную манері опису, що можна знайти в Уолпола з його неймовірною деталізацією надприродної події, начебто б воно представлялося свідомістю людини одинадцяті або дванадцяті століття. По-перше, тому, що читач утягнений у цілий ряд подій, у яких жах викликає якщо не симпатію, то інтерес, причому зрештою виявляється, що всі вони легко й просто з'ясовні. По-друге, зовсім необов'язково в професійному романі звільнення нашого духу від передбачуваного впливу жаху, подібно тому, як Основа, зображуючи лева, обов'язково повинен зняти маску, виявивши людську особу, довівши публіці, що він просто лицедействует. Скотт при цьому має на увазі розумного, розуміючого читача, що допускає втручання надприродних сил, але вважає, що від нього потрібно, щоб він сприйняв це як необхідна умова для його задоволення від книги й описуваних у ній подій. Читач як би приймає умови гри, запропоновані автором у сприйнятті й інтерпретації подій, у яких беруть участь надприродні сили. Але якщо автор хоче залишатися на самоті й припише собі всі пояснення дивних подій, то читачеві залишається жадати від його повного, ясного й природного пояснення. Кожний читач таких добутків повинен пам'ятати обставини, при яких пояснення таємничих подій в оповіданні дається з рівним ступенем імовірності, незалежно від того, наскільки серйозно й ґрунтовно втручання потойбічних сил у розвиток подій. Відверте визнання дійсного існування примар і примар представляється нам більше природним і гармонічним для древніх часів і пертому з пізнавальної точки зору вони зроблять більше враження на читацьку свідомість, чим будь-яка спроба автора зіставити забобони феодальних часів з філософським скептицизмом нашого часу, співвідносячись всі ці таємничі події й події з існуванням магічних ліхтарів, потайних дверей, що говорять предметів, що оживають картин і статуй і всього, що звичайно зв'язують із німецькою фантасмагорією. Показово, що Скотт, сам чимало потрудившийся над німецькими перекладами й интересующийся німецькою готикою й рейнськими легендами, намагається підкреслити розходження між двома різновидами готики - англійської й німецької. Скотт уважає автора "Замка Отранто" неперевершеним майстром оповідальної техніки, що зберігає єдність композиції, незважаючи на величезну кількість подій, що відбуваються, у численних епізодах, наповнених величі й збудливий читацький інтерес. Скотт думає, що Уолпол мав чудовий стиль, точним і импрессивним, щасливо сполучив надприродне з людським інтересом при відтворенні характеру епохи, її звичаїв і мови, чудово живописав характери. В "Житті романістів" Скотта прекрасна глава написана про Ганну Редклифф і М. Г. Льюисе, що позначила інтерес Скотта до нестабільності жанру роману, не расставшегося зі штампами "роменс" і не прийняв ще сучасні контури. Головна увага приділена тим особливостям листа кожного автора, які роблять їхній добутку прикметою часу, але не залишає їх у столітті, коли вони були створені. Скотт-Критик завжди підкреслює те нове, що заповідано майбутнім поколінням, читачам і письменникам

Безумовно, різноманітні здатності Скотта, що проявлялися з такою очевидністю в його літературно-критичних статтях і епічних оповідальних поемах, тільки допомагали формувати його як романіста, творця історичного роману. Звичайно, у Скотта були попередники - антикварний, готичний історичний роман, але те були лише начерки, ескізи, підказки для створення нового типу роману. Його історичний роман - це роман нового часу. Саме довга історія сприйняття його романів у Росії породила багато читацьких штампів, що часто виникають через знайомство із творами Скотта не в оригіналі, а в перекладі. Для Скотта-Романіста існувало три робочі мови, на яких він писав і думав, - французька, шотландська й англійський, функціональність і використання яких створює дивний ефект перемикання з одного типу мислення в іншій, що особливо важливо для подання історичних подій, що відбуваються в різних країнах, у різні історичні періоди. Для Скотта мова означала й систему мислення, і культурну парадигму, і особливий менталітет, що створює ядро націй. Разом з тим перемикання персонажів з однієї мови на іншій допомагало уявити собі інші країни, інші вдачі, інші звички й звичаї, традиції й забобони

Звертання до історичного роману було неминучим наслідком пошуків Скоттом адекватного відбиття історичних подій у культурній пам'яті людини. "Уеверли" - перший історичний роман, що відразу ознаменував кілька важливих відкриттів Скотта. Він був шотландський по місцю дії, історичним подіям, але він був першим добутком, у якому історичні події віднесені на 60 років тому й ще були живі ті, які були або учасниками або свідками цих подій, на відміну від готичних романів, де найчастіше дія віднесена в далеке феодальне минуле

Надалі Скотт стане великим чарівником, що пожвавлює мертві документи, історичні події й літературні джерела. Для письменника було важливіше побачити відблиск подій 1745 р. на житті своїх сучасників, при цьому не забуваючи про те, що це й оригінальний белетристичний історичний добуток. Це дійсне життя парубка, з подивом для себе оказавшегося в гущавині повстання якобитов, хоча часом здається, що це не головний герой записує свої думки, але щирий реальний учасник шотландського заколоту, що люб'язно надав свого запису оповідачеві або героєві. Скотт почав писати "Уеверли" в 1805 р., коли він закінчив "Пісню останнього менестреля" і працював над "Драйдсном" і багато писав для "единбургского огляду". Справжні історичні документи, покладені в основу книги, представлені неформально, неофіційно, а іноді просто як свідчення що відбувається. Закінчений був роман в 1814 р. Структура книги досить цікава. Статично-Декоративне тло становлять історичні події, пов'язані з пересуванням претендента Карла Едуарда Стюарта по Шотландії. Оскільки військових успіхів мало, те історичні епізоди досить статичні. Історія парубка більше багата особистими подіями, оскільки, залишаючи рідний будинок в Англії, він відправляється служити в Шотландію, випадково виявляється утягненим у політичні й військові інтриги, є військовим злочинцем, потім попадає в армію Карла Едуарда, потім одержує прощення за зраду й жениться на коханій дівчині - дочки барона Бредуордина Розі. Всупереч класичним романтичним добуткам, роман Скотта оповідає про дитинство і юність героя, його вихованні й утворенні, першій любові, заняттях у будинку дядька, прихильника Стюарта (батько едварда був віг і підтримував Ганноверскую династію). Споконвічно герой поставлений у досить лоскітливе положення - сім'ю розділили політичні переконання. Спадкоємець за законом едвард виховується в Уеверли Онор і більше пов'язаний з тіткою Речел і еверардом Уеверли, чим із власним батьком. У передмові до роману, пояснюючи свої наміри показати людину, а не вдачі, Скотт твердо дотримується цього правила, хоча вдачі й звичаї Шотландії проступають у кожному діалозі, у кожному описі місця, у будь-якій деталі. І якщо пристальнее придивитися до змісту роману, то стане ясно, що автор "Уеверли" несправедливо обвинувачувався в тім, що він створив блідих позитивних героїв, позбавлених динаміки й фарб. Що ми знаємо про характер Уеверли, якими способами ми відкриваємо героя, знаходимо ключ до його характеру? еверард Уеверли, його дядько, перед відправленням племінника на військову службу міркує про те, що едвард занадто багато читає, займається літературою, хоча сам у ментори призначив йому випускника Оксфорда, що і виховав у ньому смак до читання й любов до поезії, розвив чутливість і чуйність. Побожне відношення старої діви тіточки Речел до військової форми й повага до сімейних традицій (у сім'ї були предки хрестоносців) збудили в ній особливе відношення до едварду, вірші якого вона зберігала разом з рецептами з повареної книги й медичних рецептів

Кожний, з ким зустрічається Уеверли, додає свої враження про цього парубка (барон Бредуордин, полковник Телбот, принц Карл Едуард), навіть тюремники, не говорячи вже про Макайворе і його сестру Флорі. Але головне джерело відомостей про характер героя - у його внутрішніх монологах, які розвиваються й коментуються автором-оповідачем. Основа характеру - калька з героя лицарського роману. Невипадково Скотт спочатку говорить про начитаність свого героя й пропонує читачеві згадати безсмертний роман Сервантеса. Найчастіше міркування едварда суперечливі, наповнені сумнівами й роздумами про власні вчинки.. Цікаво, що Скотт, що задумав писати про людину, а не про манери, звичаї, представляє Макайвора як характер максималістський по суті, ідеальна, романтична, розуміюча марність і безплідність домагань претендента після декількох днів кампанії, але він залишається вірний своїм традиціям, переконанням і честі, що розуміється їм, на відміну від Уеверли, досить абстрактно. Характер Флори, його сестри, також вражає своїм схематизмом і прямолінійністю. Вона розумна й освічена, але вона фанатично вірна помилковій ідеї, який віддали своє життя, відмовившись від любові шляхетного й близького їй за духом едварда й закінчивши свої дні в католицькому французькому монастирі. Флора живе головою, а не серцем. Відразу пригадується героїня стендалевского роману Матильда де ля Моль, що вважав своїм зразком далекого предка часів Фронди, що закончили життя на ешафоті. Роман Стендаля написаний в 1830 р., але хто знає, може бути, саме цим чудовим романом надихався Стендаль, що любив Скотта й почитавший його своїм учителем. Військова служба Уеверли також пов'язана з непорозуміннями й політичними інтригами, що досить потім нагадає службу захопленого Фабрицио дель Донго. Однак історичний роман видає себе у відтворенні театрального декоративного тла: військова карта просувань війська претендента дотримана з дивною точністю - називаються місця проходження його загонів, розповідається про сільця, де він таборився. Зустріч Уеверли з Карлом Едуардом за посередництвом хитр і проникливого Макайвора теж проливає світло на характер головного героя. В епізоді зустрічі едвард покірний зовнішньої презентативной стороною поводження принца, він піднесений його манерами - все це легко зрозуміти, якщо врахувати начитаність едварда, його знання лицарських романів. Як і думав Макайвор, едвард без тіні сумніву приєднується до прихильників заколотного принца. Але едвард - бентежний, що сумнівається герой, він недосвідчений і відважний, але має потребу в керівництві - книги вже не можуть служити йому керівництвом кдействию. Він звертається до Флори, що, правильно оцінюючи реальні можливості розвитку подій, рекомендує едварду залишатися на власних позиціях і не піддаватися хвилинному пориву. Самого надійного й вірним іншому героя виявляється полковник Телбот, що досить успішно впливає на світогляд і поводження едварда, думаючи, що здоровий глузд змусить його вернутися в рідні пенати, просити прощення В царюючого короля, а головне - знайти себе. Уеверли приймає єдино правильне для себе рішення й у розмові із другом підкреслює, що йому вже досить набридла військова служба і його тягне сімейне щастя й сімейне вогнище. Герой розібрався й у своїх почуттях до двох жінок - Флорі й Розі. До речі, вони постійно з'являлися разом, тому що були подругами, але автор ненав'язливо, але постійно нагадував читачеві, а заодно й героєві, що вони абсолютно різні, що Флора - героїчна натура, здатна на самопожертву, на подвиг, навіть хоча б в ім'я помилкової або штучно культивируемой ідеї, у той час як Роза, хоча вона й уступає Флорі й розумом, і утворенням, але вона інстинктивно може пізнати розумі_ важко веши і характери й вірно оцінити вчинки Уеверли. Вона піддалася впливу сильного оригінального інтелекту Флори й, не втративши власної індивідуальності, набула впевненості й витримку в завоюванні симпатій героя

Наскільки вірний портрет Карла Едуарда, можна судити по деяких описових і оповідальних епізодах і по його діалогах, хоча й нечисленним. Скотт - військова людина й політик, і він міркує про армію досить професійно. Для нього, що встали на якийсь момент на місце претендента, важливо побачити кожного індивіда, що прийшов до нього на службу. Як би очами принца Стюарта він бачить різношерсту, ненавчену армію, що складалася із трьох шарів, включаючи селян-якобитов, збройних серпами й косами. Але він може оцінити ситуацію й з погляду іншого героя - вигаданого Узверли, що навчився розбиратися у військовому мистецтві й при порівнянні двох армій, що зштовхнулися перед рішучою сутичкою, особливо підкреслює гарну військову поставу англійців, їхню дисципліну й розумний розподіл сил і військової техніки. На свій жаль, він постійно стає свідком того, що армія претендента не тільки не навчена, але зовсім не знає дисципліни, не вміє в достатньому ступені оцінити сили супротивника. Такі порівняння, безумовно, характеризують і самого принца, авантюрність початої ними вилазки, що приводить Макайвора до похмурих міркувань про те, що кампанія програна. Скотт непомітно для себе й читача вводить тут реальні обставини, що пояснюють суть події, характер героя, корисність і перспективність тої або іншої історичної події для долі націй у цілому, держави як такого. Прогресивний традиціоналізм і консерватизм Скотта дає йому можливість зіставити дві системи, дві національні традиції, два шляхи, причому він анітрошки не применшує інших заслуг шотландців, зокрема, у найбільш близькій йому сфері - судочинстві. Уеверли, зштовхнувшись і з англійської, і із шотландською юрисдикцією, відзначає гуманність шотландського судочинства й суворість і безкомпромісність англійських законів. Макайвор засуджений на страту. Соратник Фергюса Макайвора Ивен теж іде на ешафот. Показово, що читач в епізодах, пов'язаних із судом, одержує точку зору судді, що, без сумніву, представляє Скотт. Суддя, звертаючись до Ивену, свідчить, що його виховали на ідеях, яким призначено було один раз втілитися в реальності й бути наочним прикладом тим, хто занадто захоплений ідеями клановости, перенесеними на надзвичайно амбіційну особистість, що зробила простих людей знаряддям у досягненні власних інтересів. У цьому романі блискуче відбилася техніка історичного роману Скотта, у якій діалоги різних героїв або читачів і автора або автора й героїв, що втілилися часто в множинності точок зору, продемонстровані блискуче й незвичайною переконливістю. Недарма багато сучасників і наступних поколінь читачів і критиків уважали "Уеверли" кращим його утвором. Карл Едуард намальований так, як його побачили шістдесят років через очами сучасника Георга II, і ця історична перспектива повинна виявити специфіку сприйняття історичних подій окремими особистостями, що живуть іншим часом. До цієї романтичної фігури будуть звертатися не раз - і сам Скотт, і інші англійські письменники, зокрема Теккерей, але Скотт був ближче до історичної особистості, він намагався бути об'єктивним - тому вставав на точки зору різних своїх героїв, однаково захоплених непоясненою магією його чарівності. Скотт коректно зробив епізоди, у яких з'являється Стюарт, нечисленними, але ця фігура є і як би внесценическим персонажем. Скотт-Побутописець добре описує конкретні житла англійців і шотландців, на перший погляд віддаючи явну перевагу англійцям, їх більше високого щабля історичного прогресу. Але відразу Скотт, як би не бажаючи скривдити шотландця, говорить про виняткову інтелігентність осіб, зацікавленості й тямовитості дітей, їхньої самостійності й гордості. Його герої легше пояснюються на своїй рідній мові й прагнуть до того, щоб скористатися будь-яким прийменником, щоб відстояти його оригінальність і жвавість. Паралельне використання двох мов мовців героїв - англійця й шотландця - підкреслює можливість лінгвістичного компромісу, а виходить, і політичного. Фанатизм і непояснена жорстокість недоречні, коли існують недорозуміння, недосказанность. Дивно, що моральний зміст подій для Скотта має першорядне значення. Що допитують Уеверли шотландці намагаються зрозуміти мотивування його появи в загоні Макайвора. Уеверли піднесений мужністю полковника Гардинера, свого військового начальника, на поле бою й хоче йому допомогти, хоча вони борються у ворожих один одному арміях. Полковник Телбот також є для героя еталоном мужності, честі, порядності й вірності присязі. Картина, що підносять Уеверли в день його щасливого одруження з Розою Бредуордин, досить знаменна. Вона зображує Уеверли й Фергюса Майайвора в шотландському платті на тлі клану, що спускається по гірській дорозі. Виконано вона була по ескізі, зробленому наспіх, коли Уеверли перебував у Шотландії в гостях у Фергюса і його сестри Флори, а потім написана на великому полотні відомим художником, майстерності якого, як уважає Скотт, позаздрив би сам Ребурн. Але поруч із картиною, що, здавалося, втілювала сам ентузіазм дружби, висіло озброєння Уеверли, що він носив під час нещасної громадянської війни. Знаменно й те нововведення, що дозволив собі Скотт у цьому першому своєму романі. Постскриптум уважається їм необхідним введенням. Але автор бачить необхідність у тім, щоб пояснити читачеві, що він повинен задовольнити свою цікавість до кінця, не зупинившись на епізоді з весільними дзвонами. Крім того, він боявся, що студенти, що звичайно не читали передмови, не повністю зрозуміють наміри автора. Скотт пояснює характер якобитов, звертаючись до вдач і звичаїв, які він добре знав з дитинства, і вважав за необхідне донести це до читача. Вигадані персонажі, які уведені в дію, так само як і епізоди, тут відтворені, створені як би самими учасниками подій. Скотт відзначає також, що йому важливо було не стільки намалювати індивідуальності, скільки обумовити їхніми звичаями й обставинами, яких він сам був свідок. На довершення свого постскриптуму Скотт присвячує цей добуток "шотландському Аддисону" - Генрі Маккензи - знаменитому романістові

"Уеверли" відкрив шотландську серію романів Скотта, за ним пішли "Гай Маннеринг" і "Антикварий", "Чорний карлик" і "Пуритани", "Гарольд Бездоганний", "Роб Рій", " Ламмермур-Ская наречена", "единбургская темниця" "Айвенго", "Монастир", "Абат", "Кенильворт", "Пірат", "Пригоди Найджела", "Певерил Пік", "Квентин Дорвард", " Сент-Ронанские води", "Редгаунтлет", "Талісман", "Вудсток", "Пертская красуня", "Ганна Гейерштейн". Ближче до "Уеверли" по тематиці й характеру "Роб Рій", теж шотландський роман Скотта

Скотт демонструє в романі майстерність оповідача й оповідача, міркуючи про ремесло романіста, як він буде робити неодноразово. Але тут адресат названий, читач визначений. У передмові автор повідомляє, що через видавців до нього надійшла рукопис, у якій невідомий просив відредагувати її й представити публіці. Автор надійшов дуже обережно - він викинув реальні імена й трохи змінив деякі епізоди й події, так що рукопис став робити враження заново написаної. Глави постачені епіграфами, але саме головне - замість просто читача, до якого не раз звертався автор "Уеверли", з'явився друг головного героя. Друг добре знає батька Френка Осбалдистона по бізнесі. Скотта часто обвинувачували критики в тім, що його головний герой, носій різних чеснот, - надзвичайно безбарвна особистість. Дійсно, можна говорити про якийсь тип молодого героя, що є присутнім у всіх романах Скотта: основа його характеру - чесність і порядність, неприйняття неправди й прагнення зберегти власне ім'я, достоїнство й честь. Але ці чесноти часто розведені досить солідним набором супутніх недоліків, але самого головне - різного роду обставини, у яких герой виявляється, дають йому можливість виявити й ті й інші; а головне - герой може помилятися, його наївність і недосвідченість можуть служити джерелом помилок і оман. Френк Осбалдистон, син комерсанта, посланий у Францію, вертається до батька, щоб заявити йому про свою повну непридатність до професії батька... Герої Скотта те саме що самий автор - вони захоплені миром лицарства, хоча не завжди зізнаються собі в цьому. Френк мріє перекласти на англійську мову "Шаленого Роланда". Батько, суворий і непідкупний негоціант, що любив повторювати фразу "зробити необхідне в кожному випадку", не схвалює вчинку єдиного сина й не намагається його повернути на шлях щирий. Єдина поступка, що він допускає, позбавляючи сина спадщини, - це відправити його до родичів - своїм племінникам, щоб із шести можна було вибрати одного гідного кандидата собі в спадкоємці. Герой викритий у своїй повній непрактичності прекрасною кузиною Діаною Вернон, що дотепно характеризує побут в Осбалдистон-Холі, де полювання - єдина розвага мовчазних мешканців. Сама Діана вражає Френка своєю безпосередністю: навіть відсутністю належної її підлоги, як того вимагала епоха Людовика XIV, скромності й увічливості у звертанні. Скотт - чудовий майстер опису - щораз можна дивуватися незвичайній уяві, обумовленому знанням конкретних місць, з яких описані замки, житла його вигаданих і реальних персонажів. Колективний портрет сім'ї сера Хильдебранда Осбалдистона підготовлений спостереженнями Френка, залишеного на самоті споглядати величезні простори залів і галерей замка. Найбільше його вражає оздоблення довгої склепінної зали, де перебуває зброя, мисливські й рибальські снасті, мисливські трофеї, що свідчать, як не без іронії зауважує автор, про успіхи сім'ї в польових видах спорту. Іронія прекрасно розбиває статику епізоду - герой коштує й спостерігає. Читачеві було заявлено про небалакучість мешканців, але зате яка динамічна сцена розгортається перед його очами, коли біля дванадцяти слуг вбігають в апартаменти з неймовірним шумом і метушнею: розставляючи блюда, даючи накази й наставляння собі самим. Слуги старомодні, відзначає спостережливий Френк. Він і продовжує описувати готування до виходу сера Хильдебранда і його синів, але свої спостереження він як би підправляє майбутніми відкриттями. Ці дрібні вкраплення начебто "як я потім з'ясував", "як я потім довідався" підсилюють жвавість і безпосередність опису й спростовують думка самого автора, що висловило побоювання в передмові, що розказане одним іншому, почуте іншим втрачає частину свого зачарування, коли публікується. Послідовність появи теж підкреслює специфіку укладу життя в замку: вбігли й увійшли вісім собак, домашній капелан, сільський доктор, шість кузенів головного героя і його дядько. З розмови з Діаною Френк довідався, що релігія грає в їхньому житті виняткову роль, що вони правовірні католики

Френк описує своєму другові Трешему портрети кузенів, він зауважує їхню спортивну поставу, силу, відсутність інтелекту, компенсована впевненістю в собі й у своїх здатностях вести відповідний спосіб життя. Виключення становив Решли - невисокої, кульгавий, риси особи неправильні, але ока живі, повні схованого вогню, а головне - він мав незвичайно багатим модуляції голосом, що виявилося в його вітанні й склало додаткову привітність, висловлену стосовно гостя. Цікаво, що саме Діана допомагає Френку з ходу, з першого погляду скласти груповий портрет. У них, представниках сімейства Осбалдистона, ті самі якості спортсменів і мисливців, але розташовуються вони й перемішуються в різній послідовності. Герой, однак, хоче знати все відразу про Діану. Випадок зводить його із садівником Ендрю Ферсервисом, шотландцем, обережним, тямущим і розумним. Діалог Френка й садівника є, по суті, першим романним діалогом. Опис дорожніх зустрічей і пригод героїв, скоріше призначалося для листа другові, більше містило міркувань. Переслідуваний що розгулялися й захмеліли родичами, Френк рятується в саду, де й чує вперше слово "якобит". Здається, саме це слово для Ендрю було самим значним з вимовлених визначень молодої леді. Відгомони епістолярного роману, настільки популярного в Англії в XVIII в., часто дають про себе знати у звертаннях героя до свого друга, звертаннях, які переривають його оповідання, зокрема, його міркування про майстерність ведення бесіди й красномовстві Решли. Цим кінчається X глава. Френк наполегливо шукає собі якщо не друзів, те, принаймні, компаньйонів, близьких за духом, утворенню й вихованню. Серед сімейства Осбалдистонов - він іноземці, француз, як вони його називають, навіть дядько не приховує свого роздратування проти нього, хоча й змушений уважатися цього перебуванням у будинку. Скотт використовує всі нові й нові можливості характеристики персонажів, навіть коли вони не мають змоги діяти. Самоаналіз і внутрішній монолог допомагають розібратися в складних поворотах долі, у натурі людини. Скотт дійсно пише про людей, а не звичаях. Звичаї спостерігаються й коллекционируются відкриваючої для себе мир молодим недосвідченим героєм, тому його міркування особливо коштовні. Вони позбавлені упередженості навченого досвідом людини, процес пізнання розсовує оповідальну структуру, вносить деяка розмаїтість у ритм, тим більше що часто співвідноситься з епістолярним жанром. Серед удалих новацій Скотта в створенні характеру - докладна характеристика ділових і особистих якостей Осбалдистона-Старшого, що дається його сином Френком Решли. Словесна мальовничість рівняється розумним і проникливим Решли з живописом Ван Дейка, відомого своїм глибоким проникненням у суть психології зображуваного на портреті особи

Разом з тим "Роб Рій" більше схожий на готичний роман або "роменс", чим попередні романи Скотта. Дія роману зосереджена в замку Осбалдистон-Хол. Одне з улюблених місць героїв - готична бібліотека, що перебуває в тій частині замка, що, за свідченням слуг, населена примарами. Сам Френк бачить дивні тіні в бібліотеці по ночах. Роб Рій - фігура шляхетних розбійників, що безкорисливо служить справі претендента, - з'являється в другій половині роману, хоча читачі догадується про його втручання в справи сім'ї Осбалдистонов. Він діє під різними іменами, причому не випадково обраними, а приналежними йому по праву, тому що він належить древньому роду. Сама місцевість, що зараз називається, як і в часи Скотта, "країною Роб Риючи", - історична місцевість, романтично казкова, пов'язана з кельтами, недарма серед жителів ходить легенда про ельфів, що танцюють на галявинах і в долинах Верхньої Шотландії. З готичним романом ріднить "Роб Риючи" і фігура Решли - страшенного лиходія, злісного й підступного єзуїта, що ненавидить геть усе, навіть перед смертю він не зм'якшується й виливає потоки злості й ненависті на Френка. Для посилення драматизму в поданні цього героя Скотт використовує шекспірівські алюзії

Фігура кульгавого короткошеего Решли рівняється з Ричардом III, а його вміння вести хитру й підступну інтригу - з Яго. Скотт як би на час усуває свого шляхетного героя й вторгається в оповідання, нагадуючи читачеві, що він все-таки автори, хоча ми часто чуємо звертання до Уиллу Трешему. Скотт поміщає введення після роману, пояснюючи назву й необхідність розповісти історію клану, що колись була могутнім, а потім був сметен іншими, більше щасливими кланами Верхньої Шотландії. Сам Роб Рій, як і його дружина, що нагадує амазонку й хоробру войовницю, глава клану. елен Макгрегор може у відсутності чоловіків розпорядитися стратою й утопити англійця, отругать синів за відсутність спритності й мужності (старшому всього дванадцять років) і дуже поштиво по-англійському розмовляти з тими, хто є другом Роб Риючи. Роб Рій рівняється тут з Робін Гудом, що жив, однак, не в XII в., а в XVIII. Подібність підкріплюється трохи перебільшеною точністю образа. Роб Рій з'являється зненацька, діє часто через підставних осіб, у нього є свої інформатори й агенти, він невловимий і недоступний, із усякого безвихідного положення в нього є вихід. Але, разом з тим, у поданні характеру Роб Риючи їсти багато документально^-переконливого. Історія його сім'ї й клану розказана до кінця. Його політичні інтриги, дружба з герцогом Аргайлом, своєчасне втручання всунуло Френка, чудесне звільнення того й іншого з-під стражи - всі дивним образом невирішено, так що читачеві залишається тільки вірити, що країна Роб Риючи дійсно романтична, що слуги можуть відігравати другорядну роль, бути прекрасно обізнаними про справи своїх хазяїв і висловлювати самостійну точку зору. У соборі Френк чує таємничі слова, що попереджають його про те, що його життя в небезпеці. У романі справжні історичні місця - Глазго, знаменитий собор Манго, Ганьби-Стрит і Старий коледж, біля якого відбулася дуель між Френком і Решли, а замок Чиллингхем послужив прототипом замка Осбалдистон-Хол. Все це були місця, добре знайомі Скоттові, що зробив подорож по Нортумберленду влітку 1791 г.

Діана Вернон - одна із самих романтичних героїнь Скотта, порівнянна по силі характеру й почуття з героїнями Шекспіра. Стримана пристрасть до Френку, її розум, активність життєвої позиції, здатність виносити важкі випробування й допомагати в потрібну мінуту близьким їй людям свідчать про те, що вона не блакитна героїня "роменс", вона діє, сміло втручається в судовий розгляд, пов'язане з неправдивим обвинуваченням Френка в крадіжці, мужньо поводиться відносно опального батька, що фігурує тут теж під різними іменами. Вона має неймовірну частку гумору, самокритики, порівнює себе із Санчо Пансой, що так само самотній у Сьерра Морені, як і вона в цій дивній сім'ї Осбалдистонов. Дуже непомітно пунктиром намічені події 1715 р. - повстання в Шотландії в підтримку Стюарта, але зате повне й докладне пояснення можна знайти в передмові, поміщеній після роману. У більшості романів Скотта передмови виконують роль експозиції, у них розповідається про політичні конфлікти епохи, головних конфліктуючих силах, вигляді епохи. От чому можна сказати, що роман Скотта опирається й на антикварний роман і готичний, і епістолярний, нравоописательний, але щораз всі ці компоненти представлені в різній послідовності й з різним ступенем переконливості. Характер літературних алюзій - Біблія, Спенсер, Шекспір, Мільтон - безперечно, говорить про романтичні тенденції у творчості Скотта, іноді сильно підкріплених ще й фольклорними джерелами, стародавніми манускриптами й переказами. Скотт часто згадує стародавні вірування й перекази, марновірства й звичаї, розкриваючи їхній зміст і походження в глоссарии або в коментарях, от чому історичний роман Скотта опирається на документ, але документ, що розповідається й переданий уявлюваному співрозмовникові, а потім уже довірений паперу й видавцеві. Цим пояснюється причетність читача до подій і осіб, зображуваним у романах. Ніж далі відходив Скотт від шотландської теми, тим більше він заглиблювався в історію. "Айвенго" - це роман про Англію XII в., коли на повну силу розгорілася боротьба між саксами й норманнами, політичний і соціальний конфлікт, ускладнені культурним протистоянням, протиборством двох мов, двох менталітетів. Історія Ричарда Левине Серце, що повернулося в Англію з австрійського полону, щоб повернути собі королівство, є як би продовженням його долі, змальованої в "Талісмані" - майбутньому романі 1825 р. Той роман закінчився полоном Ричарда, учасника хрестового походу. Але історичний персонаж являє собою варианти висвітлення одного характеру у двох інтерпретаціях - фольклорної ("Айвенго") і реальної, історичної ("Талісман"), причому саме остання дає повне й об'єктивне подання про характер Ричарда Левине Серце, про його войовничість, авантюрність, пристрасті до пригод. Фольклорний образ короля співвідноситься й з фольклорним образом шляхетного розбійника Робін Гуда. Скоттові допомогло знання народних балад і переказів, легенд і народних повір'їв. Автор неодноразово у своїх романах вертався до тому самому історичної особи, як це трапилося з Ричардом, як це трапиться й з Марією Стюарт у романах "Абат" і "Монастир". Але в останньому випадку Марія Стюарт намальована як би в повний ріст, даються не тільки її особисті якості, що збуджували симпатію й співчуття шотландських патріотів, але й загальдинастичні характеристики Стюартов, що пояснюють їхній повну нездатність керувати країною

У цьому випадку романтична історія бранки Єлизавети, нещасної Марії Шотландської, знову спроектована на структуру "роменс". Скотт був адвокатом, притім досить шановним і ценимим, природно, він добре розбирався в політику підтримки законопорядка, не міг не пропагувати у своїх добутках справедливість домагань того або іншого монарха. Він також розглядав дуже віддалені історичні події з позицій джентльмена - сучасника Ганноверской династії. Кровопролитні війни, як цивільні, так і за межами Англії, не викликали позитивних емоцій у романіста. Англійської революції присвячені два романи - "Вудсток" і "Пуритани". Герой-Протагоніст виявляється всупереч здоровому глузду й власній волі утягненим у конфлікт, що він бачить як би з позицій двох ворогуючих партій. Монархічні переконання Скотта заявили про себе прямо або побічно в міркуваннях героїв, у самій атмосфері епохи, майстром створення якої був автор "Вудстока" і "Пуритан", найчастіше в діалогах діючих осіб, у передмовах до романів. У заслугу Скотта його нащадки ставили виняткову причетність читача зображуваним подіям, дивне почуття реального місця, на якому відбуваються події. Скотт захоплює читача за собою, змушує його не просто вникати в оповідання, але й бути учасником подій, коментувати їх, перебувати поруч із героями. Опис і оповідання не статичні, вони наповнені внутрішнім драматизмом, обумовлені драматизмом епохи, що протиборствують сторін, що конфликтуют націй і мов. Достоїнством Скотта є його вміння підносити моральний зміст історії в дуже дохідливі й переконливих обликах матеріальної культури. Невипадковий опис реальних замків, жител героїв займає так багато місця. Замок Квентина Дорварда - це живаючи історія його країни, розказана мовою долі його загиблих родичів, а також напіврозвалених будинків, перенесших багатоденні облоги. Час дії в "Квентине Дорварде"( 1823) - XV століття, коли феодальна система, що була опорою національної зашитий і дух лицарства, яким ця система була оживлена й вигодувана, стала поступово застарівати, особливо з відходом зі сцени великих особистостей. Дух лицарства був стримуємо. Серед тих, хто перший заперечував і висміював принципи, у яких виховувався молодий лицар, був французький король Людовик XI. Цей правитель був людиною воістину егоїстичним і здавався повним втіленням диявола, що успішно зневажає подання про честь, холоднокровним і розважливим. Людовик XI міг звертатися те до однієї, те іншій Діві в ім'я таємних задумів. Імовірно, немає портрета більше темного. Він розумів інтереси Франції й дотримувався їх настільки, наскільки вони збігалися з його власними. Він був дотепний і приємний у суспільстві, ніхто не міг краще удержати й зберегти перевагу ситуації й діяти із сугубо егоїстичних міркувань. Стара система лицарства остаточно застарівала й виходила з моди. Піднімався інший клас - купців. Доктрини лицарства припускали верховенство краси й присвята життя служінню обраниці. Принципи й дії Людовика були прямо протилежні. Людовик XI умів використовував королівську владу для придушення своїх васалів і таємно брав участь у змові з торговельними містами Фландрії, щоб підняти заколот проти Карла Сміливого. У перших чотирьох главах утримується повна інформація про історичну епоху, про причини появи шотландця шляхетного походження на службі в короля Людовика, відтворяться вдачі й побут епохи. Із самого початку історичне й вигадане тісно переплетені, політичні події перемежовуються любовними сценами. У цьому романі видно з'єднання декількох жанрів - антикварного, історичного, політичного, любовно-пригодницького. Стиль життя відтвориться по одним дуже важливим і коротким деталях. Квентин - не єдиних парубків, що є символом феодального лицарства, що йде в минуле. Він був вихований таким чином, що полювання було кращою розвагою, а війна - єдиним серйозним заняттям. Квентин звільняє повішеного, не зауважуючи, що на ньому королівське клеймо, його вистачають як спільника, і тільки втручання самого Людовика Міченого чудом рятує його від розправи. Квентин живе за законами "роменс", він діє по принципах лицарства, йому властиве людинолюбство й будь-який попавший у лихо, жалюгідний і допомоги. Лорд Кроуфорд - останній представник лицарства, що брав участь у війнах проти Англії на стороні Франції й не побажав вернутися в Шотландію після великих змін. Квентин починає з компліменту лордові Кроуфорду й цим завойовує його довіра. Луи Орлеанский і інші історичні персонажі як би вводять історію, знайомлять із нею недосвідченого читача. А поява вигаданих персонажів підсилюють інтригу, драматизує оповідання й підтверджує наявність рис "роменс" впроизведении.

Подорож Квентина з Ізабеллою і її тіткою нагадує лицарський роман, а фінал явно інспірований знаменитим лицарським епосом "Шаленим Роландом". Карл самовпевнений і впертий, він часом буває мстивий і анархичен, стихійний початок бере в ньому верх, підкреслюючи феодальне в його політику й стратегії. Другорядні персонажі - астролог Галеотти, Комин, багато хто інші становлять не просто чудово виписане тло дії, але й подання Скотта про лицарство щирому, помилковому-старомодному й сучасному. Динаміка епохи передається не стільки в лицарських двобоях і турнірах, придворних святах і полюваннях, скільки в зіткненні політичних і економічних інтересів, завдяки яким яскраво висвечиваются характери персонажів першого й другого плану

Прогресивний традиціоналізм Скотта доводить повага до будь-яких націй, народностям, культурі, історії й мові, але письменник намагається підвести свого читача до власної логіки міркувань про зміст прогресу. Ключові історичні фігури, що зіграли виняткову роль у долі Англії, - Єлизавета, Кромвель, Марія Шотландська, лорд ессекс, Ричард Левине Серце займають особливе місце в його романах, як, втім і виняткові по важливості події - війна у Фландрії й за іспанську спадщину, хрестові походи й англійську революцію, Відродження й окремо духовний вигляд кожної епохи - все це свідчить про те, що, приміряючи структуру "роменс", величезним масштабним завданням відродження історичного документа, Скотт уміло варіював цей жанр із новим жанром - "новел", експериментував у системі історичного роману. Але цей експеримент виявився настільки вдалим, що відкрив дорогу жанру новел, побудованому вже на сучасному матеріалі. Вигадані персонажі, переступивши добре відомі границі "роменс", знаходили характеристики, завдяки наступаючим на них обставинам, що усе далі йдуть від принципів використання їх у рамках "роменс". Звідси подвійне подання подій очами головного героя, його уявлюваного читача або адресата, що зненацька з'явився з епістолярного роману, звідси поводження автора-оповідача, що стає на позиції героїв і розбиває зачарування вимислу. Навіть саме звертання до історичного документа, процес пожвавлення його й приміщення в перспективу сторіч зіграло певну роль у становленні сучасного роману, у якому автор підкорив собі жанр, стиль, героя. Процес пожвавлення й інсценівки документа історії ставав прийменником для відбиття реальних обставин, що не бідують у зіставленні й звіренні з оригіналом. Вальтер Скотт воістину був батьком сучасного роману

Скотт зробив найважливіше відкриття не тільки для своїх сучасників, але й для викторианцев і письменників XX в. - "немає нічого більше романтичного, чим романтичне в самому реальному житті, а сам вимисел не більш як глава з Великої Книги Природи".