Романчук Л. "Конфлікт у казці Оскара Уайльда "День народження Інфанти""

ЛЮБОВ РОМАНЧУК


"Конфлікт у казці Оскара Уайльда "День народження Інфанти""


roman-chuk. narod. ru/1/Wilde. htm


Вступ


Мало хто в різний час не випробовував на собі чарівність цього блискучого естета. Одним Оскар Уайльд запам'ятався як автор незліченних афоризмів на всі випадки життя - від полемічних диспутів до любовного пояснення, іншим - як автор вишуканих казок і притч, третім - як творець "легковажних світських комедій з далеко не легковажною мораллю".

"Теперішній художник" (Брюсов), "природжений письменник" (Олдингтон) - так озивалися про Оскара Уайльде літератори різних країн і різних поколінь, росіянин і англієць, обоє наділені загостреним естетическим почуттям. Вони не помилилися у своїй думці: творчість Уайльда навіки ввійшло в історію літератури й театру

Уайльду і його добуткам було присвячене безліч статей, монографій і книг. У той же час творчість Уайльда зазнавало жорстокої критики в самої своєї естетической основі. Уайльда обвинувачували в декадентстві, моральному розкладанні, проповіді жорстокості, цинізму й аморализма, внаслідок чого так трагічно рано обірвалася його творчість, а потім і життя. Думки про Уайльде були самі різні. Так, журналіст Френк Харрис, сучасник Уайльда, описував, як випробовував до нього непереможна відраза побачивши його пещених щік і манірних поз і підпадав під непереборну чарівність при звуках його голосу [45, p. 93].

Французький письменник Жан Жозеф Рено (Renaud) писав про зустріч із ним так: "Він сп'янив нас високим ліризмом Цей англієць, що спершу здався нам таким манірним позером, тепер створював перед нами - і притім так задушевно й просто - одну із самих чудових од людству".

"В історії всього людства, - свідчив його друг Роберт Шерард, - не було такого співрозмовника. Він говорив, і всі, хто слухали йому, дивувалися, чому увесь світ не слухає йому!" [55, p. 12].

Про талант Оскара Уайльда як співрозмовника у хвалебних тонах писали багато хто: Х. Пирсон, біограф Уайльда [58, p. 207-208]; відомий поет Уилфрид Скоен Блант у своєму щоденнику [58, p. 191-192] і ін. Більшості ж сучасних критик Уайльда здавалося, що Уайльд - лише епігон і імітатор, що наслідує іншим авторам і стилям, що займе саме скромне місце в майбутніх анналах література

У книзі Жака де Ланглада наведені численні приклади різного роду образливих випадів проти Уайльда й прямого наклепу на нього, що намагалися закамуфлировать сумнівною дотепністю [23]. Відверте недоброжелательство до Уайльду відчувається навіть в Альбера Камю, що в есе, присвяченому англійському письменникові, у прокурорському стилі написав, що "ніщо не вибачає мимолетно, що прославився фланера, модника й себелюба, що наївно вірив, начебто, дражнячи міщан підкресленою чудністю свого поводження, можна всерйоз похитнути вульгарні поняття й скам'янілі підвалини" [19, c. 6].

Але історія розпорядилася інакше.

Коли під впливом нових віянь і особливо потрясінь першої світової війни відсталий дух викторианства поступово відійшов у минуле, ім'я Уайльда виявилося викресленим із проскрипційних списків британської суспільної думки. В Англії його творчість довідалися й оцінили набагато пізніше, ніж в інших країнах. Популярність Уайльда, мабуть, навіть збільшилася з роками, але й понині визнаними фаворитами критики й читачів залишаються його комедії

Проте ХХ століття принесло не менший розкид думок в оцінці творчості англійського неоромантика. Більшість критиків прийняло переоцінку його творчості, і, як пише К. Чуковський, "той, у чиїх добутках сучасники бачили всього лише луна чужих натхнень і стилів, був незабаром після своєї смерті сприйнятий всесвітнім читачем як один із самих оригінальних розумів, що прийшов у літературу зі своїм власним словом, що зберегло під всіма личинами, під лушпайкою легковагих софизмов свою різко виражену, неповторну особистість. Личини давно вже спали з його, і виявилося, що під ними ховався не тільки майстер гострого й хльосткого слова, не тільки людина різноманітних талантів, але й творець більших поетичних цінностей, що залишається цілком самобутнім навіть у самих явних своїх наслідуваннях, що накладає навіть на них печатка своєї виразної особистості" [36. C. 632]. Однак залишилися й супротивники

У Росії Уайльд і його художня система відразу привернули увагу літераторів. Критик декадентського напрямку Ю. Айхенвальд, творець теорії "інтуїтивної критики", у своєму трактуванні категорій естетического опирався на естетику О. Уайльда. В 1910 р. він видав книгу "Етюди про західних письменників", у якій присвятив Уайльду главу [1]. Про Уайльде пишуть монографії А. Волинський (1895) [10], Г. Лангаард (1908) [22], З. А. Венгерова (1913) [9], Л. И. Аксельрод (1923) [2], ряд листів присвячує аналізу його естетических позицій М. Горький. Потім на довгий час наступає мовчання, що пояснюється ідеологічними причинами. Дослідження його творчості відновляється лише з кінця 50-х років, з виходом ряду його добутків російською мовою. Статті про Уайльде в книгах, підручниках і енциклопедіях у те й більше пізніше час пишуть А. А. Аникст (1956, 1960, 1972), И. Г. Неупокоева (1958), З. Т. Цивільна (1979, 1989), Г. В. Анікін, Н. П. Михальская (1985). Цікаву главу Уайльду присвячує К. Чуковський у книзі "Люди й книги" (1960).

У той же час властиво наукових досліджень його творчості небагато. Безпосередньо казкам Уайльда присвячена: стаття О. Поддубного й Б. Колесникова в книзі Уайльда (1990), серйозна монографія М. Г. Соколянского, присвячена всій творчості Оскара Уайльда (1990). Небезінтересні зіставлення й аналіз, проведений в оглядових статтях А. М. Горбунова (1978), С. И. Белза (1987), А. Звєрєва (1986).

Набагато більша літературознавча література про Уайльде існує за рубежем, особливо в англійському літературознавстві другої половини ХХ століття. На початку століття свої роботи присвятили йому біографи-сучасники Уайльда Л. Инглеби, 1907 [46] і Ф. Харрис, 1918 [45].

Після другої світової війни, що поміняла систему цінностей, знову стає модним вчення про естетику, категорії краси, і Уайльд зі своїм методом міцно входить у сучасну літературу. Про Уайльде виходить ряд монографій таких відомих літературознавців, як Ст. ервин (1951), Р. Шерард (1951), Е. Сан Джуан (1967), А. Скотт (1967), С. Масон (1967), С. Насаар (1974), Р. Шеван (1977), А. Берд (1977), Р. елман (1988), Дж. Каддон (1977), Д. ерикзен (1977), Р. Гагниер (1986) і ін. Високу оцінку творчому методу Уайльда дають практично всі англійські дослідники. Перу Жака де Ланглада належить солідна біографічна книга про Уайльде (1980).

У той же час думки із приводу інтерпретацій уведених Уайльдом понять і художніх засобів досить розходяться

Ця дискуссионность оцінок і недостатність досліджень робить аналіз казок Уайльда по-новому актуальним. Актуальність цього дослідження обумовлена не тільки необхідністю вірної оцінки конфліктів, закладених у його казках, зокрема, у казці "День народження Інфанти", але також і доцільністю вивчення того нового, що практично вніс Уайльд у теорію краси і її відображення вискусстве.


Розділ 1. Оcновная частина


1.2. Казки Оскара Уайльда


Оскар Уайльд випустив два збірники казок: "Щасливий принц" в 1888 році й три роки через - "Гранатовий будиночок", у яких своєрідно втілив складні філософські думки. Сам письменник називав свої казки етюдами в прозі й адресував їх усім читачам

До казок, об'єднаним у збірник "Щасливий принц і інші казки" (1888 рік) ставляться такі казки, як: "Щасливий принц", "Соловей і троянда", "Егоїстичний велетень", "Відданий друг" і "Чудова ракета". Казки "Юний король" , "День народження інфанти", "Рибалка і його душа" і " Хлопчик-Зірка" об'єднані під загальною назвою " Гранатовий будиночок " (1891).

Казки Уайльда - не наївні вигадки, а серйозні, місцями недитячі добутки. Оскар Уайльд викриває жадібність і користность буржуазних вдач, протиставляючи їм щирі почуття й прихильності простих людей, не забруднені холодним розрахунком і складові справжню красу людських відносин. У своїх казках він говорить про несправедливий пристрій суспільства, у якому ті, хто трудяться, терплять нестатки й нестаток, у той час як інші живуть припеваючи за рахунок їхньої праці; показує, як егоїзм і жадібність цього миру вбивають навколо себе все живе; блискуче висміює порожнечу й чванливість кичащейся своєю родовитістю знаті, але в казці "День народження інфанти" - та ж тема здобуває вже трагічне звучання

Казки призначалися не дітям, а скоріше дорослим, "які не втратили дарунка радуватися й дивуватися". Критика відгукнулася про ці книжки прохолодно, але тепер вони стали безперечною класикою. Мало кому дано було з такою переконливістю "описати те, чого ніколи не було", - так сформулював своє завдання сам Уайльд. І вирішував її дуже послідовно, вступаючи в суперечку з тодішньою прозою, що домагалася прямо протилежного ефекту

Це була принципова полеміка. Уайльду говорили, що він пише про дрібниці, замість того щоб затурбуватися серйозними соціальними проблемами, що перетворює літературу в безтурботну забаву. Він заперечував: насуплена серйозність - зовсім не порука, що письменник створив щось сьогодення. Потрібно повернути відчуття творчості як магії й чарівництва. Потрібно, щоб проза стала не просто хронікою або проповіддю, а мистецтвом, у якому так багато значить вигадка, барвистість, гротеск, умовність, гра

Правота в остаточному підсумку була на його стороні. Це підтверджено його реальними здійсненнями. Казки Уайльда розгорнули перед читачами дверей у захоплюючий, незвичайний мир, де червоні ібіси підстерігають на обмілинах золотих рибок, а весільні бенкети увінчує Танець троянди. Де чудесні перетворення природні настільки, що їх просто не зауважують. Де помисли персонажів завжди несвоєкорисливі й у них у спомині немає розладу між почуттям і вчинком

Хоча б на мгновенье читач цих казок забував про те, як обтяжливо, як безбарвно существованье, підпорядковане вимогам життєвої вигоди, і переносився в зовсім інший світ. Тут істиною визнавалося тільки виключення, а не правило, тільки мистецтво, а не реальність, тільки фантазія, а не факт

Творчий, артистичний початок проголошувався вищою цінністю, і сам головним було його визволити з-під влади відсталих подань, з-під гніта зовні розумних, а по суті безглуздих громадських порядків

От чому хотів Уайльд присвятити своє життя

З ним і ще декількома письменниками того часу в літературу стала вертатися романтика. Заговорили навіть про цілий художній напрямок, що було названо неоромантизмом. Підійшли до кінця часи, коли вище всього ставили здатність письменника зображувати події й людей так, щоб виходило "як у житті". Наблизився час зухвалих експериментів, і в ціні було вміння не наслідувати життя, а винаходити щось дивовижне, неможливе, але що дає відчути таємні зв'язки й зіткнення речей начебто зовсім різнорідних, хоча художник відкриває, що вони родинні друг другові

Уайльд був одним з перших, хто пішов у літературу цим шляхом. Було б натяжкою затверджувати, що він створив щось нове й небувале, - це не так. Скоріше він повертав, або по-своєму переосмислював, напівзабуті художні ходи, які були відмінно відомі ще на зорі дев'ятнадцятого сторіччя, коли романтизм переживав свої зоряні годинники. Але його зусилля набували особливого сенсу, якщо згадати, які художні пріоритети визнавала епоха. Вона дорожила фактологией, об'єктивністю, правдоподібністю. Уайльд возвеличив уяву, інтуїцію, мрію. І свою творчість визначив як "досвід зображення нинішнього життя у формах, далеких від реального".

Звертання Уайльда до "мистецтва неправди" дослідники його творчості пояснюють тим, що воно було наслідком "активного неприйняття натуралізму й не означало байдужності, а тим більше відрази, до реального життя. Його казки мають глибокий моральний зміст. Дотримуючись романтичних традицій першої третини 19 в., поет в алегоричній формі зображує зіткнення героїв, носіїв високих гуманістичних ідеалів, таких як дружба, любов, вірність, самовідданість із миром користі, станових і майнових забобонів" [29, c. 382].

Казкова форма дозволяє Уайльду особливо підкреслено, гротексно зобразити складні філософські питання, тверді конфлікти, що панують у суспільстві, які перестали зауважуватися в повсякденному житті; оголити саму суть моральних понять і їхніх зіткнень. Погляд злегка наївного казкаря дає той самий ефект остранения, що дозволяє непредвзято, по-новому глянути на старі проблеми й звичні штампи

Головне ж, що надає казкам Уайльда їх неповторне "уайльдовское" своєрідність, це роль, що грає в них парадоксальна форма вираження думки, що є відмінною рисою стилю письменника. Казки Уайльда (як і вся його проза) насичені й перенасичені парадоксами. У критичній літературі міцно встановилася традиція вважати його парадокси простою грою словами. Проте, на думку автора, в основі багатьох з них лежить скептичне відношення письменника до цілого ряду загальноприйнятих етичних і естетических норм буржуазного суспільства. Завдання парадоксів Уайльда, спрямованих проти святенницької лицемірної моралі, полягала в тому, щоб, називаючи речі своїми іменами, тим самим виявити це лицемірство

Яскравим тому прикладом може послужити казка "Чудова ракета". І безмежна зарозумілість, і гордовитість і презирство до навколишньої "чудової ракети", і її самозакоханість жваво контрастують із тією цілковитою відсутністю в ній якої-небудь дійсної цінності, що Уайльд постійно підкреслює у своїх описах аристократії. Теперішній комізм цієї казки виникає саме із цієї невідповідності між сутністю й видимістю явища, що досягає свого апогею в заключному епізоді ( щомріяв зробити "величезну сенсацію", ракета "прошипела й потухла").

Також у своєрідному стилі казок Уайльда займає важливе місце прийом контрастного протиставлення. Іноді цей прийом переслідує чисто мальовниче завдання (опис зовнішності інфанти й карлика), але в більшості випадків Уайльд користується ним для виявлення основного сюжетного задуму казки (чергування картин розкоші й убогості в казці "Юний король", у чергуванні оповідань ластівки про заморські чудеса з оповіданнями щасливого принца про життя бідняків великого міста).

Своєрідність стилістики казок Уайльда проявляється в їхній лексиці й стилістиці. Чудовий знавець мови (як і личило пристойному естетові), він був точний не тільки у виборі потрібного йому слова, але й в інтонаційній побудові фрази. Конструкція фрази гранично проста і є одним із класичних зразків англійської прози. У той же час вплив декадентської манірності змушує письменника раз у раз ухилятися від лаконічності оповідання й насичувати своє оповідання всілякою екзотикою типу "рожевих ібісів, довгою фалангою вартих уздовж Нільського береги" або "чорного, як чорне дерево, пануючи місячних гір, що поклоняється великому шматку кришталю", або, як в "Дні народження Інфанти", що говорять квітів у саду Інфанти

Особливо помітне прагнення до зайвої декоративності в другому збірнику казок ("Гранатовий будиночок"), у якому, як пише М. Г. Соколянский, "питома вага екзотичних описів різко зростає" [39, с. 65]. Казки повні описів коштовностей, квітів, одягів, меблів, фруктів, драпірувань і т.п. В "Дні народження Інфанти" докладно описується інтер'єр палацових кімнат, у які попадає Карлик, садові квіти, елементи обстановки. Скільки естетической радості доставляло йому, наприклад, споглядання пишного оздоблення палацу: "Стіни були оббиті позолоченої кордовской шкірою, а під чорним у білу клітку стелею висіла важка золочена люстра на триста воскових свіч. Під більшим золотим балдахіном, по якому дрібними перлами були вишиті леви й вежі Кастилії, стояв трон, покритий чорним оксамитом, що був засіяний срібними тюльпанами й мистецьки облямований сріблом і перлами" [33, c. 236].

Оочевидное пристрасть до екзотики не залишає Уайльда й при описі квітів, у перерахуванні яких він залишається вірний собі: "високі смугасті тюльпани стояли струнко на своїх стеблах, немов довгі шеренги солдатів Навіть блідо-жовті лимони, а такому достатку висевшие на розхитаних ґратах і в тіні аркад, здавалося, знайшли під чудесним сонячним світлом більше насичений відтінок, а магнолії розкрили свої більші кулясті квіти, немов виточені зі слоновой кістки, і напоїли повітря густим сладостним ароматом" [33, c. 225].

З не меншим захватом Уайльд писав про людський одяг. Він ще не заїкнувся про зовнішність інфанти, а з перших же рядків дуже докладно, немов у модному журналі, зобразив її одіяння: "Плаття на ній було в кращому смаку, згідно із трохи великоваговою модою того часу. На ній було сіре атласне вбрання, спідниця й широкі рукави буфами розшиті були сріблом, а твердий корсаж засіяний рядами прекрасних перлин. При кожному кроці з-під плаття визирали туфельки з більшими рожевими помпонами. Її віяло з рожевого серпанку покривали перлини. А у волоссях, які блідо-золотим ореолом обрамляли її особа, була прекрасна біла троянда" [33, c. 225] і т. д.

Словом, порию забуває зобразити особу людини, але його костюм опише завжди. Раніше костюм, а потім особа. Якщо книги Достоєвського часто були надбанням психіатрів, то книги Оскара Уайльда можуть бути незамінні для ювелірів і кравців. Уайльда дорікали в тім, що, описуючи й захоплюючись усім, що створила людина для прикраси людини, цей кімнатний, салонний письменник зовсім відмовляється зауважувати природу. Штучну красу він плекав, а від природної - відвертався. Практично неможливо знайти на його сторінках ні єдиного пейзажу, ні подуву свіжого вітерцю: усюди шикарні палаци, заморські гобелени й холодний мармур

Однак в "Дні народження Інфанти" він відступає від цього правила. Опис лісу й живучих у ньому істот, краси "шаленого осіннього танцю в багряних одягах" [33, c. 234], поданої очами її лісового жителя, нещасного Карлика, - романтично піднято й протипоставлено холодній штучній красі палацу

Але незважаючи на всю, часом навмисну, наївність у зображенні життя й постійну підміну реальних конфліктів уявлюваними, критичне відношення письменника до багатьом явищам сучасної йому дійсності, що дуже виразно звучить у цих казках, відразу визначило їхнє місце в ряді добутків, що протистоять літературі викторианской Англії. Сучасна Уайльду англійська критика зустріла казки холодно. v Разом з тим, Оскара Уайльда постійно обвинувачують у відсутності глибини в судженнях про окремі сторони сучасної йому дійсності, в "характерній" слабості фіналів його казок, що не випливають, як правило, із усього розвитку дії. Цікаво відзначити уайльдовскую точку зору по цьому питанню : "... У мене був високий дарунок; я зробив мистецтво філософією, а філософію - мистецтвом, що б я не говорив, що б не робив - усе валило людей у здивування, всі, до чого б я не доторкався, - будь те драма, роман, вірші або вірш у прозі, дотепний або фантастичний діалог, - усе опромінювалося невідомої дотоле красою. Я розбудив уяву мого століття так, що він і мене оточив міфами й легендами". Воістину, така самооцінка свідчить багато про що. І якщо вдуматися, то Уайльд дійсно недалекий від істини!


1.3. Конфлікт у казці "День народження Інфанти"


Перш ніж розглядати особливості конфлікту в казці "День народження Інфанти", дамо коротке визначення поняттю конфлікту

Сюжет, як ми знаємо, відтворює розвиток певної життєвої ситуації, що випливає з особливостей життєвих умов, характерів і положень

Розвиток сюжету визначається лежачої в його основі конфліктом (або, по Гегелю, колізією). Конфлікт - це зіткнення, боротьба персонажів, що неминуче випливає із протиставлення їхніх характерів, життєвих положень і прагнень. З обліком цього Л. Щепилова визначає сюжет як "образно-конфліктну форму відтворення життєвого процесу" [38, c. 116]. Саме завершена конфликтность з'єднання образів у добутку, на її думку, і визначає цілісність сюжету

Розвиток конфлікту, таким чином, є головною рушійною силою розгортання сюжету. Більше того, "по своїй глибокій сутності сюжет є колізія, що рухається," [31, c. 462].

Казка "День народження Інфанти" становить собою виняток у ряді уайльдовских чарівних казок. По-перше, у ній нічого фантастичного або сверестественного, як в інших його казках, однак, як пише М. Г. Соколянский, "якась "аура" таємничості оточує діючих осіб: є щось інфернальне в "похмурій пишноті" іспанського двору, та й на погляд Карлика, королівський палац повний неймовірних, загадкових явищ" [39, c. 70-71]. Друга відмінність полягає в тому, що ця казка трагична.

При всім при тім чарівні деталі (начебто мовців і думаючих квітів) або деталі інфернальні ("живаючи" мертва Корольова), легко уживаются з конкретними реаліями начебто точної вказівки місця дії

Автори, що вивчали художню специфіку казок Уайльда, відзначали близькість (в окремих моментах) даної казки до Льюису Кероллу [30, c. 63].

"День народження Інфанти" відтворить картини життя іспанського монарха. Строгий регламент двору поширюється на всіх, включаючи дітей. Інфанта з дества укладена у твердий каркас придворного етикету, що пропонує їй кожний крок. Вона не може грати з дітьми, які їй подобаються, не може ходити по вулицях міста, робити що хоче. Лише один день у році - її день народження - їй дозволяется порушити цей етикет і награтися всмак. Саме в цей день і зароджується конфлікт. Однак уже в описі, що випереджає головну подію, відчувається напружена обстановка того часу, її глибока вроджена конфликтность. Двома-Трьома фразами оповідач малює картину боротьби різних придворних партій і угруповань. Ми між іншим довідаємося, що в нагороду за послугу з бальзамування померлої Корольови мавританському лікареві "була дарована життя, на яку, як говорили, за єретицтво й по підозрі в чаклунстві вже замірялася Свята Інквізиція" [33, c. 226], а "брат короля зумів навіть в Іспанії прославитися своєю жорстокістю і якого багато хто підозрювали в тім, що це він умертвив Корольову з помозью пари отруєних рукавичок, піднесених їй на честь її приїзду в його замок в Арагоні" [33, c. 227]. Подібні деталі занурюють нас в атмосферу щирої Іспанії - країни, що задихається від гніта феодальної середньовічної церкви, від єзуїтів

Не менш одіозна фігура Короля, що відмовляється від нового шлюбу, роками молиться перед набальзамованим трупом дружини - французької принцеси, змушуючи й народ носити жалоба. Конфлікт між життям і смертю досягає в нього свого граничного абсурдного звучання: він впивається своїм горем, впивається жалобою, самою мертвою королевою, що спочиває в склепі, руки якої цілує в склепі в неминаючому горі:

"Раз на місяць Король, загорнувшись у темний плащ і тримаючи в руці потайной ліхтар, входив у каплицю й опускався на коліна поруч із Корольовій, волаючи: "Mi reina! Mi reina!" - а часом, потоптавши формальний етикет, що в Іспанії панує треба всім, що робить людина, і ставить межа навіть уболівай Короля, він у божевільному припадку горя стискав її блідими, прикрашеними перснями руки й намагався шаленими поцілунками розбудити холодну розфарбовану особу" [33, c. 226]. З'єднання в одному ряді двох антитез: "шалені поцілунки" (символ життєвої пристрасті й енергії) - і "холодна розфарбована особа" (символ порожній кукольности, маски, оболонки без змісту), - підсилює відчуття абсурдності ситуації, нерозв'язності конфлікту життя-смерті, їх дисонансу

На речення знову женитися на Ерцгерцогині Богемской Король відповідає, що "уже повінчано зі Скорботою, і, хоча вона не принесе йому потомства, він любить її сильніше Краси; ця відповідь коштувала його короні багатих нідерландських провінцій, які, почувши підбурюванням Імператора, незабаром повстали проти Короля, керовані фанатиками реформістської церкви" [33, c. 227].

Ми бачимо отут конфлікт уже не тільки Скорботи й Краси, але й конфлікт політичний: через відмову Короля країна втратилася багатих провінцій. Особисте бажання, таким чином, протиставляється державній доцільності й користі. Та й сама любов Короля вступала в конфлікт із державними інтересами

[33, c. 226-227].

И ця ж надмірна любов Короля стала мимовільною причиною смерті Корольови, по суті вбивши її: "з жахаючою сліпотою, який нагороджує своїх служителів пристрасть, не зауважував, що хитромудрі церемонії, якими він хотів порадувати її, лише уcиливали ту незрозумілу хворобу, від якої вона страждала" [33, c. 227].

Посмертна ж його любов до мертвого Корольові, його милування мертвим тілом, його застигла Скорбота, що викликає відразу до життя й сум, становлять різкий контраст із живим почуттям Карлика до Інфанти. І якщо атрибутами королівської любові є чорна каплиця, склеп, гобелени, ліхтар, нерухомість і незмінюваність ("тіло Корольови як і раніше перебувало на застеленому гобеленами ложі в чорній мармуровій каплиці Палацу таким же, якої внесли його туди ченці в той вітряний березневий день дванадцять років тому" [33, c. 226]), те атрибутами любові Карлика виступають відповідно: ліс (просторовий план), лісова хатина (онтологічний), квіти (символічний план), зорі (сакральний план), танці (діалектичний план): "А на зорі він постукає в ставні й розбудить її, і вони підуть у ліс і будуть танцювати там до вечора. Адже в лісі зовсім не порожньо!" [33, c. 234]). Цей контраст між застилостью, безжиттєвістю, буттєвою обмеженістю Королівського миру й повного руху, життя, простору миру Карлика підкреслюється в ході всієї казки: Король не бере участь у святі, він коштує у вікна, потім зникає, а Карлик приходить із танцем, рухом пронизані всі його мрії: "Знав він і всі танці природи: шалений осінній танець у багряних одягах, невагомий танець у блакитних сандаліях на ниві" [33, c. 234]) і т.д., "вони підуть у ліс і будуть танцювати там до вечора" [33, c. 234]). Танцювальна стихія Карлика перебуває в протиріччі з усім урочистим етикетом іспанського двору. Він і вмирає в русі, "самим фантастичним і абсурдним образом" б'ючи "по підлозі стислими кулачками" [33, c. 238]), чим викликає у всіх сміх замість що долженствует бути співчуття

Однією лише фразою Уайльд розкриває його походження із сім'ї бідного вугляра", радого позбутися "від настільки виродливого й марного нащадка" [33, c. 231]) і Карлика, що продав, двору, але і її досить, щоб побачити контраст між чудовим багатством іспанського двору й біднотою простого люду

Так на перші ж сторінках, що вводять у суть справи, перед нами розкривається цілий букет конфліктів різних рівнів

Цими описами Уайльд випереджає виклад основної ідеї казки - конфлікт між красою й каліцтвом, добром і злом, жалем і черствістю

"Казці, - пишуть О. Поддубний і Б. Колісників, - властивий трохи наївний тон оповідання, що ведеться начебто від імені бідної людини, не зовсім розуміючу кон'юнктуру" [28, c. 227].

Цей тон цілком відповідає й предмету оповідання - двом дітям-антиподам, поставленим по різні сторони соціальних сходів і наділених зовсім протилежними духовними й фізичними якостями

Конфлікт між Карликом і Інфантою, таким чином, криється відразу в трьох площинах: соціальному (Інфанта - дочка Короля, спадкоємиця престолу; Карлик - бідний лісовий житель), фізичному (Інфанта - красуня, а Карлик - виродок, чудовисько) і в духовному (Інфанта - черства, безсердечна особа, схильна до капризів і вдавання, а Карлик - добродушне дитя природи). Протиставляються в казці також природний мир почуттів і природи - і штучний мир придворних

Сюжет казки розвивається на зіткненнях перерахованих конфліктів

День двенадцатилетия Інфанти - особливий день радості й щастя, у який Інфанті дозволяється веселитися зі своїми однолітками. Сентиментальний Король спостерігає крізь вузьке вікно-бійницю, як його дочка (єдине дитя, породжене передчасно померлою дружиною) виходить прогулятися по саду в супроводі дітей, чинно построившихся в колону, "і першими йшли ті, хто носив самі довгі імена" [33, c. 228].

Самою потішною частиною всього ранкового подання був танець маленького Карлика, жителя лісів

Останній, уперше потрапивши в суспільство й побачивши пишноту й красу Інфанти, закохався в неї й з усією пристрастю виконав на честь її свій танець, прийнявши гучний сміх присутніх за данину замилування своїм мистецтвом. Дівчинці цей танець так сподобався, що вона попросила виродка через якийсь час повторити його й, почасти дотримуючись наслідування, "почасти жарту заради", а "почасти щоб подразнити Камереру, ніжно посміхаючись, кинула квітку на арену" [33, c. 231]. Однак Карлик, незнайомий з умовними нормами етикету, сприйняв це з повною серйозністю. Це невідповідність природного сприйняття й облудності умовних манер становить пружину, що рухає конфлікту

Натхненний схваленням Інфанти, Карлик проникає в палац, де його чекає жахливе одкровення у вигляді дзеркала, що представило йому всю повноту його каліцтва. Його мрії, яким він відверто надається під час блукань по палаці й у які йому бачиться його життя з Інфантою в прекрасному лісі, що не може, на його думку, їй не сподобатися, - розбиваються об безжалісне дзеркало, що відображає неприваблива реальність

Побачивши в ньому своє відбиття, свою виродливу голову, свій жалюгідний, незгідний тулуб, Карлик, не витримавши невідповідності, упав, і серце його зупинилося

У цій короткій казці, наповненої безліччю символічних алюзій, де правом голосу й міркувань наділяються квіти, птахи і ящірки, знаменні оцінки цих двох природних царств: царства тварин і царства рослин. В Уайльда на сторону Карлика стають птахи, що цінують його доброту, і ящірки. Квіти ж, що є загальновизнаним символом краси, виражають вищий ступінь нечутливості й збурювання радісними стрибками Карлика, втілюючи собою ідеал холодних придворних манер. Сама квітка, кинута Інфантою, стає мимовільною причиною загибелі нещасного Карлика

Уайльд - майстер тонких зіставлень. Мріючи про те, як відведе Інфантові в ліс, Карлик докладно обговорює свої дії, згадуючи про те, що "зробить їй намисто із червоних ягід брионии - вони нітрохи не гірше тих білих ягід, що прикрашають її плаття, а коли їй набридне це намисто, нехай викине: він відшукає інших ягід" [33, c. 235].

Так за допомогою наївних міркувань лісового жителя Уайльд розкриває умовну красу загальновизнаних коштовностей - символів багатства, що не можуть у його поданні зрівнятися із природною живий і легко замінною красою лісових ягід. У наївних одкровеннях бідного Карлика й попередніх описів придворних торжеств прихований конфлікт бідності й багатства, відкритості й умовності, искренност і й ненавидимой Уайльдом неправди

Дарма Інфанта в оточенні юрби високошляхетних дітей чекала його танцю. Він більше не міг танцювати, тому що в нього "розбилося серце".

Глибоко симптоматичні останні слова Інфанти, вимовлені на смерть Карлика:

"- Надалі так не буде серця в тих, хто приходить із мною грати! - викликнула вона й утекла в сад" [33, c. 239].

Правомірне питання: яка роль у цій казці дзеркала? Чи виконує воно функцію відновлення нехай гіркої, але істини, або роль його лиховісна, тому що воно грубо зриває покрив з людської безвинності, неведенья, чистоти, не даючи нічого замість. У випадку із дзеркалом Уайльд апелює до своєї естетской теорії краси й неправди в мистецтві. Згадаємо його слова про те, що "мистецтво скоріше покривало, чим дзеркало" і що справжнє мистецтво засноване на неправді

У цьому випадку дзеркало як відображення неприкритої натуралістичної дійсності, складається в конфлікті з ілюзорної, митецької, повним поезії миром мрій Карлика, миром добра, краси, справедливості й щастя:

"Він відав сліди всіх звірів і дізнавався зайця по нежим відбитках лапок, а кабана - по потоптаної листю. Знав він і всі танці природи: шалений осінній танець у багряних одягах, невагомий танець у блакитних сандаліях на ниві, зимовий танець у білих віночках снігу, і танець цвітіння у весняних садах" [33, c. 234].

Cтолкновение цих мирів веде до руйнування мистецтва й життя

Закладені в казці конфлікти проявляються й стилістично, у контрастному зіставленні описів - аристократії й природного життя, саду й лісу, штучної краси й краси природної, зовнішності Інфанти й Карлика, у сценах веселого свята, атмосфери карнавальности - і королівської скорботи й похмурих ритуалів смерті. Приведемо кілька прикладів:

"Потім на арену вийшли єгиптянки - так тоді називали циганок, - сіли, схрестивши ноги, у кружок і почали тихо награвати на цитрах замислену мелодію. Коли вони примітили дона Педро, то насупилися, а інші й злякалися, тому що не пройшло й місяця, як він повісив двох їхніх одноплемінниць за чаклунство на ринковій площі Севільї" [33, c. 230]. Так атмосферу свята порушують тривожні нотки смерті

В іншому місці зовнішність Карлика розкривається йому на тлі дивної штучної краси палацу: "Ця кімната було ошатніше й гарніше інших. Стіни покривал шовк із Лукки, весь у рожевих уветах, птахах і чарівних срібних бутонах; меблі литого срібла прикрашали гірлянди й вінки з купідонами, що пурхають; перед двома більшими камінами стояли екрани, що расшитие папугами й павичами, а підлога з онікса кольору морської хвилі, здавалося, простирається вдалину. Тепер він був не один. Він побачив, що хтось дивиться на нього, коштуючи в тіні відкритих дверей навпроти Те було чудовисько, саме гротескне чудовисько, яке доводилося йому бачити. Не струнке, як інші люди, але горбате й кривоноге, з величезною, що бовтається головою в гриві чорних волось" [33, c. 237]. Контраст підкреслюється стилістично ударною експресією коротких фраз, що випливають за плавним довгим описом крас кімнати із цілим рядом перерахувань і епітетів, а також у тональному плані: якщо колірна гама кімнати надзвичайно багата - Уайльд згадує рожеві, срібний кольори, колір морської хвилі, а також розшиті різнобарвні павичі й папуги, - те при описі Карлика називається лише чорний колір його волось. Таке зіставлення додатково підкреслює позбавлення Карлика. І далі треба експресивний опис кофликта сутички між дзеркалом і Карликом, що не могет ототожнити себе з моторошним відображенням. Щирі гарячі пориви Карлика, його жалість до чудовиська й бажання зблизитися з ним протистоять холодності дзеркала:

"Маленький Карлик скрикнув від здивування й побіг до чудовиська, і простягнув руку, і торкнувся руки чудовиська, і була вона холодна як лід Він хотів було ступнути вперед, але щось гладк і тверде перепинило йому шлях" [33, c. 237].

Це конфлікт у переносному значенні може бути прочитаний як конфлікт між смертю-життям, холодом-теплом, штучністю-щирістю, реальністю-мистецтвом, правдою-невіданням

Завершується казка контрастом між зовнішньою красою Інфанти й холодом її внутрішньої безсердечності, виявленому в кинутій нею зовсім не дитячій фразі:

"И Інфанта насупилася, і її чарівні губки, подібні до рожевих пелюстків, покривилися в чарівної презирливої гримаске. - Надалі так не буде серця в тих, хто приходить із мною грати! - викликнула вона й утекла в сад" [33, c. 239].


Висновок


Казки є найбільш популярним із усього, написаного Оскаром Уайльдом, і кращі з них, безсумнівно, виходять за межі літератури декадансу й декадентської естетики. До однієї з таких казок належить "День народження Інфанти", що піднімає складні й багатогранні філософські питання

Основною колізією, що лежить в основі сюжету цієї казки, є колізія краси й каліцтва у своїх двох испостасях: зовнішньому (фізична краси Інфанти, протиставлювана тілесному каліцтву Карлика) і внутрішньому (щиросердечна черствість, байдужість Інфанти, оттеняющая піднесену красу внутрішнього миру Карлика). Цей основний конфлікт доповнюється цілим поруч супутніх конфліктних ситуацій: протиріччям щирості й неправди, мрії й твердій реальності, природному життю й придворної, життя й смерті, байдужості й гуманності, пишноти й жорстокості інквізиції, карнавалу й знедоленості й т. д.

Головну суть конфлікту О. Поддубний і Б. Колісників виражають наступними словами: "Прекрасної була душу маленького виродка, відкрита для любові, і твердий, потворний мир красуні, не розуміючої, що справжнє почуття може таїтися й у некрасивому тілі. У Потворного Карлика було велике людське серце, а в блискучої Інфанти воно заморожено егоїзмом" [28, c. 372].

Для Уайльда ж неприйнятне суспільство егоїстів і себелюбів

Моральна проблематика, що превалює в другому збірнику його казок, наскрізний пафос доброти, милосердя, жалю, досягає в "Дні народження Інфанти" свого граничного трагічного втілення: жорстокість Інфанти огидний і змушує забути про її красу. Своєрідність цієї казки проявляється також у плані її поетики

На відміну від щасливого кінця інших казок або, принаймні, подвійності кінцівки, остання фраза Інфанти позбавляє читача всякої надії на її позитивну трансформацію й перемогу доброго початку вдуше.


Література


1. Айхенвальд Ю. Етюди про західних письменників. - М., 1910.

2. Аксельрод Л. И. (ортодокс), Мораль і краса в добутках О. Уайльда. - Ивано-Вознесенськ, 1923.

3. Анікін Г. В., Михальская Н. П. Естетизм. Оскар Уайльд Анікін Г. В., Михальская Н. П. Історія англійської літератури. - М.: Висш. шк., 1985. - С. 278-283.

4. Аникст А. А. Історія англійської літератури. - М., 1956.

5. Аникст А. А. Оскар Уайльд Уайльд О. Вибрані добутки: В 2 т. Т. 1. - М.: Гослитиздат, 1960. - С. 5-26.

6. Аникст А. А. Уайльд Літературна енциклопедія: В 8 т. Т. 7. - М.: Сов. енциклопедія, 1972. - С. 715-718.

7. абенко В. Прочанин у країну прекрасного Уайльд О. Вибране. - Свердловськ: Изд-В Уральського ун-та, 1990. - С. 5-18.

8. Белза С. И. Післямова Уайльд О. Портрет Дориана Гріючи; Оповідання. П'єси. - М.: Правда, 1987.

9. Венгерова З. А. Собр. Соч. Т. 1. - Спб., 1913.

10. Волинський А. Оскар Уайльд Північний вісник. - 1895. - № 12. - С. 311-317.

11. Гегель. Соч., Т. 14. - М., 1958. - С. 367.

12. Гейне Г. Соч.: В 10 т. Т. 6. - М., 1958. - С. 247-248.

13. Герцен А. Полн. собр. соч., Т. 13. - С. 190.

14. Гоголь Н. В. Театральний роз'їзд Гоголь Н. В. Полн. собр. соч., Т. 5. - М., 1949. - С. 169.

15. Горбанів А. М. Оскар Уайльд Горбанів А. М. Поетичні голоси сторіччя. 1871-1971. - М.: Книга, 1978. - С. 73-76.

16. Гіркий М. Собр. соч. В 30 т. Т. 29. - М.: Гослитиздат, 1955.

17. Цивільна З. Оскар Уайльд Історія закордонної літератури ХХ століття, 1871-1917 / В. Н. Богословський, З. Т. Цивільна, С. А. Артамонов і ін.; Під ред. В. Н. Богословського, З. Т. Цивільної. - М.: Освіта, 1989. - С. 248-252.

18. Цивільна З. Т. О. Уайльд Закордонна література ХХ століття ( 1871-1917): Підручник для студентів філол. фак. Пед. Ин-тов / Під ред. В. Н. Богословського, З. Т. Цивільної. - М.: Освіта, 1979. - С. 209-213.

19. Звєрєв А. краса, Що Не Рятує, Ланглад Ж. Оскар Уайльд. Різноманітні маски. - М.: АТ "Молода гвардія", 1999. - С. 5-14.

20. Колісників Б. И., Поддубний О. К. Оскар Уайльд Уайльд О. Вибране. - М.: Освіта, 1990. - С. 360-377.

21. Корнілова Е. В. Біографія Уайльда O. Wilde. The Picture of Dorian Gray. - Moscow: Foreign Language Publishing House, 1958. - C. 3-13.

22. Лангаард Г. Оскар Уайльд: Його життя й літературна діяльність. 2 изд. - М.: Сучасні проблеми, 1908. - 116 з.

23. Ланглад Ж. Оскар Уайльд. Різноманітні маски. - М.: АТ "Молода гвардія", 1999.

24. Лем Ч. Нариси елии. - Л.: Наука, 1979. - 264 з.

25. Маркс К., енгельс Ф. Соч., 2 изд. - М., Т. 1. - С. 418.

26. Маяковський В. В. Полн. собр. соч., Т. 12. - М., 1959. - С. 31.

27. Неупокоева И. Г. Уайльд Історія англійської літератури. Т. 3. - М.: Видавництво Академії СРСР, 1958. - С. 235-255.

28. Поддубний О., Колісників Б. Оскар Уайльд Уайльд О. Вибране. - М.: Освіта, 1990. - С. 360-377.

29. Поддубний О., Колісників Б. Примітки Уайльд О. Вибране. - М.: Освіта, 1990. - С. 382.

30. Соколянский М. Г. Оскар Уайльд: Нарис творчості. - Київ; Одеса: Либидь, 1990. - 199 з.

31. Теорія літератури: В 3 кн. Кн. 2. Основні проблеми в історичному висвітленні. Пологи й жанри літератури. - М., "Наука",

32. Уайльд Більша радянська енциклопедія. Т. 43. - М.: Сов. енцикл., 1962. - С. 580.

33. Уайльд О. День народження Інфанти (пров. з англ. В. Орла) Уайльд О. Вибране. - М.: Освіта, 1990. - С. 225-239.

34. Урнов М. Вступна стаття Oscar Wilde. Selections. - М.: "Прогрес", 1979.

35. Чернишевський Н. Г. Полн. собр. соч., Т. 2. - М., 1949. - С. 31.

36. Чуковський К. Оскар Уайльд Чуковський К. Люди й книги. - М.: Гослитиздат, 1960. - С. 625-670.

37. Щедрін Н. Полн. собр. соч., Т. 20. - М., 1937. - С. 60.

38. Щепилова Л. В. Введення в літературознавство. - М., "Вища школа", 1968

39. Соколянский М. Г. Оскар Уайльд: Нарис творчості. - С. 62-75.

40. Cuddon J. A. A Dictionary of Literary Terms. - Harmondsworth, 1977. - 759 р.

41. Ellmann R. Oscar Wilde. - London, 1988.

42. Fowler A. Kinds of Literature: An Introduction to the Theory of Genres and Modes. - Oxford, 1985. - 357 р.

43. Fowler А. (ed.). A Dictionary of Modern Critical Terms. - L., 1973. - 208 р.

44. Gagnier R. Idylls of the Marketplace. Oscar Wilde and the Victorian Public. - Stanford, 1986.

45. Harris F. Oscar Wilde. His Life and Confessions. - N. Y., 1930.

46. Ingleby L. G. O. Wilde. - L., 1907.

47. Meredith G. The Egoist. A Comedy in Narrative. Oxford University Press, 1953.

48. Nasaar C. S. Into the Demon Universe: A Literary Exploration of Oscar Wilde. - New Haven; London, 1974. - 191 р.

49. Oscar Wilde: The Critical Heritage Ed. by Karl Beckson. - N. Y., 1970. - 434 p.

50. Pearson H. Oscar Wilde. His Life and Wit. - N. Y. and London.

51. Ransome A. Oscar Wilde, a critical Study. - L., 1912.

52. San Juan E. The Art of Oscar Wilde. - Princenton, 1967. - 238 p.

53. Scott A. F. Current Literary Terms. - L., 1979. - 324 р.

54. Seidler H., Die Dichtung. Wesen-Form-Dasein, Stuttg., 1959.

55. Sherard R. H. The life of O. Wilde. - L., 1951.

56. Shewan R. Oscar Wilde and Egotism. - London, 1977.

57. The Letters of Oscar Wilde /Ed. by R. Hard-Davis. - L., N. Y., 1968. - 247 p.

58. The Life of Oscar Wilde by Hesketh Pearson. - L., 1949.

59. Wilde O. Plays. - Moscow: Foreign Languages Publishing House, 1961.

60. Wilde О. Intentions. Methuen & Co. L

Популярные сообщения из этого блога

Краткое содержание ЖУРНАЛ ПЕЧОРИНА

Опис праці Щедре серце дідуся

Твір про Айвенго