ЛІТЕРАТУРА ФРАНЦУЗЬКОЮ МОВОЮДля франко-канадської літератури перша половина XIX сторіччя - час поступового формування художньої свідомості. Перехід від перших досвідів до розвитку літератури в повному змісті цього слова відбувався в Канаді ( щостала з 1763 р. англійською колонією) в атмосфері опору політику "расфранцуживания", проведеної британським урядом, в обстановці складного переплетення нових, що йдуть із Франції ідей і відданості старим, консервативно-патріархальним і клерикальним традиціям
На початку століття літературне життя, як і в попередні десятиліття, зосереджувалася в газетах. Однак у розвитку франко-канадської журналістики з 1806 р. - року створення газети "Ле Канадьен" - відкривався новий період. Заснована главою радикально настроєних патріотів Пьером Бедаром ( 1762-1829) "Ле Канадьен" виражала самосвідомість франко-канадської інтелігенції, що сформувалася на американській землі. Пізніше газета перейшла в руки видатного журналіста й соціолога етьена Парана ( 1802-1874) і стала виходити під девізом "наші інститути, наша мова, наші закони".
На сторінках газет з'являються вірші місцевих, часто безіменних поетів. Ці вірші являли собою відверте наслідування Буало й французької поезії XVIII в. Такі добутки Жозефа Кенеля ( 1749-1809), автора жартівливих послань, віршованих діалогів, буколічних і дидактичних віршів, і Жозефа Мерме ( 1775-1820), що прославились одою "Перемога при Шатогее" і "Описом Ніагарського водоспаду". Обоє вони були уродженцями Франції, але, переселившись в Америку, стали першими канадськими поетами
Однак классицистические орієнтири незабаром переміняються іншими. Перша книга віршів, що вийшла у Квебеке, "Послання, сатири, пісні, епіграми й інші віршовані добутки" (1830), що належав Мішелю Бибо ( 1782-1857) і присвячена "учителеві Буало від ревного учня", стала останньою даниною класицизму в Канаді. В 1837 р. Филип Обер Гаспе-Син заявив: "Століття єдності минула. Франція проголосила Шекспіра першим трагіком миру". На сторінках газет з'являються оди й елегії з відвертими запозиченнями з Ламартина, Гюго, Віньї й під характерними назвами: "Осінь", "Навіщо отчаиваться", "Смуток", "Народу", "Мандрівник", "Геній лісу", "Як ти похмура, моя душа" і др.
Починаючи з 30-х років, література у Французькій Канаді формувалася під переважним впливом романтичних ідей. У поширенні романтичних настроїв знайомство із французькими романтиками зіграло важливу роль, але сприйнятливість до європейських впливів і характер цих впливів були обумовлені пошуками способу самовираження, адекватного пережитому моменту, прагненням затвердити своя національна самосвідомість
Перший етап у розвитку франко-канадського романтизму - 50-е роки - пов'язаний з бурхливим періодом в історії французької Канади. Покоління канадської інтелігенції, що сформувалося між Липневою революцією у Франції й канадському повстанні 1837 р. - повстанням, до якого привело національно-визвольний рух, - випробувало як ентузіазм передреволюційного років, так і гірку тривогу за саме існування свого народу. Пошуки відповідній епосі художнього втілення в умовах ще не сформованої національної літературної традиції розходилися по різних напрямках
У поезії передреволюційного й першого післяреволюційного років, відзначеної не тільки впливом Ламартина, Гюго й Віньї, але також впливом пісень Беранже, революційної лірики е. Дебро й К. Делавиня, політичні хвилювання одержували безпосереднє тематичне вираження: оплакувалися нещастя батьківщини, виспівувалася воля, викривалися тирани, затверджувалися суверенні права народу, звучали заклики до боротьби. Відсутність конкретності й поетична недосконалість відшкодовувалися цивільним пафосом
У віршах Франсуа-Ксавье Гарно ( 1809-1866), майбутнього історика Канади, батьківщина й воля - переважні теми, що породжують те меланхолійні жалі про минулу велич, те вибух ентузіазму, гніву, наснаги, коли поет призиває співвітчизників "під грізним прапором волі" умерти за вітчизну. Про долю франко-канадців Гарно говорить те прямо, те зображуючи трагічну долю інших народів. Образ Франції виникає як джерело ностальгії, як уособлення волі, до якої спрямований франко-канадський народ: "И нарешті волю обретя, Європи змужнілі герої, на форум свій прийміть молодших братів". У віршах Гарно (як і інших поетів цього періоду) використовуються багато елементів классицистической поетики, однак вони підпорядковані вираженню нових настроїв, пов'язаних з романтичною незадоволеністю ходом історії
Патріотичне прагнення покоління 30-х років закласти основи національної літератури виявилося й у спробах створення роману. Тут специфіка духовної атмосфери епохи, відзначеної рисами вільнодумства й радикалізму, відбилася в передмовах, що містила відгомони маніфестів французьких романтиків, а також у самому звертанні до жанру, що считались у Французькій Канаді в найкращому разі марним, тому що про страсті й мораль "всі вже сказано в Катехізисі, і набагато краще, ніж це могли б зробити ежен Сю або Олександр Дюма" (е. Паран). Самі ж романи були всього лише учнівськими наслідуваннями другорядним французьким письменникам
У передмові до першого франко-канадського роману "Шукач скарбу, або Вплив однієї книги" (1837) Филип Обер де Гаспе-Син (1814-1841) рішуче відкидає "галантні теми", "буколічну поезію, свиданья під в'язами й самотні прогулянки в гаї", оскільки все це могло задовольнити "лише дозвільні двори Людовика XIV і Людовика XV". "Нині ж, - затверджує письменник, - у наше індустріальне століття варто вивчати глибини людського серця". Гаспе називає свій роман "історичним" і "романом вдач", оскільки в ньому він "описує події так, як вони відбувалися", і зображує людей такими, "які вони у звичайному житті". У книзі згадуються Бальзак, Дюма, Гюго, Нодье, Ламенне, Шекспір, Байрон, В. Скотт і ін. Однак безпосередніми вчителями Гаспе були французькі романісти початку століття
Шукач скарбу - це алхімік Шарль Аман, якого всі приймають за безумця і який одержимо бажанням за допомогою чорної магії знайти багатство й повагу навколишніх. Оскільки для спілкування з потойбічними силами героєві, крім іншого, потрібна рука повішеного, у сюжет роману входить додаткова фабульна лінія, пов'язана з убивством рознощика Гильмета й спробами героя опанувати рукою страченого вбивці. У цей другий сюжет включені дві вставні легенди: про Розу Лятюлип, що танцювала з дияволом, і про Родриге Залізна Рука, що соединяли в собі всі пороки й не боявшемся бога й чорта. Крім того, паралельно історії Шарля Амана в романі розгортається історія закоханого в у його дочку студента-медика Сен-Серана, спостерігача й аналітика вдач, у портреті якого проступають риси шатобриановского героя ("схильність до меланхолії", що змушувала цуратися "шумного світла"). Роман, таким чином, є "мозаїкою різнорідних елементів". Похмура, таємнича атмосфера, ситуації й пейзажі, характерні для "готичної прози", сполучаються в ньому з темами й образами, що виникли на ґрунті місцевого фольклору, з картинами народного побуту. Світовідчуванню автора властива незадоволеність сучасною дійсністю ("сьогодення час" роману - 20-е роки XIX в.), від якої у відомій мері відчужені обоє героя добутку: і Шарль Аман, що самотньо марить про багатство у своїй жебрачці, що полуразвалились халупі, і Сен-Серан, що осяг корисливої основи навколишнього світу, у якому не залишилося місця "істині, щиросердечному спокою й гармонії". При цьому, незважаючи на поетизацію таємничими й потойбічного, зневажуваними романтиками здоровий глузд не втрачає своїх позицій у світі роману: письменник шкодує про те, що Шарль Аман "через своє неуцтво засуджений все життя гнатися за химерою".
"Шукач скарбу" Гаспе з'явився в оточенні відзначених аналогічними впливами оповідань і легенд ("Трафальгарская вежа" П. Буші де Бушервиля, "Емма, або Нещасна любов" Ю. - Ж. Тесье, "Кароліна" А. Папино, "Золотий пес" О. Суляра й ін.), що публікувалися починаючи з 1835 р. на сторінках франко-канадських журналів. Найчастіше зміст цих невеликих по обсязі добутків сходило до фольклорного джерела. Основу сюжету становили таємничі випадки, страшні історії, що переносили читача за межі щоденності: раптова або насильницька смерть, передчасне поховання, поява примари померлого й т.д. Фольклорний сюжет, готична або мелодраматична атмосфера сполучалися з образом ледь наміченого, але неодмінно меланхолійного, у дусі Шатобриана, героя
Другий франко-канадський роман "Закохані 1812 року" (1844) Жозефа Дутра ( 1825-1886), будучи пов'язаний із традицією Дюкре-Дюмениля й відзначений впливом Шатобриана, є разом з тим переходом до жанру роману-фейлетону, спробою оволодіння романною технікою А. Дюма й е. Цю. У передмові Ж. Дутр захищає жанр роману від обвинувачення в пагубному впливі на суспільні вдачі. Уважаючи "Паризькі таємниці" е. Цю "царем романів", Дутр бачить достоїнство добутку в "розкритті пороків соціальної організації суспільства". Однак ця важлива думка, висловлена в передмові до роману, у самому романі не втілена. Дутр уводить у текст добутку авторські відступи на філософські, соціальні й моральні теми, але сюжет у ньому будується шляхом простого нанизування неймовірних пригод героїв Гонзальва де Р. і Луїзи Сен-Фелмар. Роман насичений подіями: дуелі, викрадення, переслідування, перевдягання, несподівані зустрічі й дізнавання випливають один за одним. При цьому образи персонажів як і раніше відзначені певним впливом Шатобриана. Так, Гонзальв де Р. блідий, серйозний, замислений, несе печатка таємниці на чолі й любить самота
Хоча назва роману пов'язане з важливим для Канади історичною подією - війною 1812 р., добуток Дутра не можна назвати історичним. У ньому відсутній місцевий колорит, і історія (битва під Шатогее) вторгається в роман випадковим епізодом. Відповідаючи передбачуваному історикові, шокованому "настільки малою повагою до історичної істини", Дутр писав: "Але ми у свою чергу поскаржимося йому на те, що він не освітив нас краще", тому що "що ми знаємо про історію Канади, з тих пор як англійське панування затвердилося в нашій країні".
Питання свідчило про інтерес, що зростав, до національної історії в післяреволюційні 40-е роки - роки сумнівів щодо того, чи зможе франко-канадський народ відстояти своє право на існування. Відгуком на цей настільки характерний для романтизму інтерес до власного минулого з'явилася "Історія Канади" ( 1845-1848) Ф. К. Гарно. Створена у відповідь на заяву лорда Дарема про те, що франко-канадці - народ без майбутнього, тому що "у них немає ні своєї історії, ні своєї літератури", "Історія" Гарно повинна була, прославляючи героїчне минуле, епоху колонізації й воєн з Англією, реабілітувати національну честь і затвердити національне достоїнство. Ретельно документуючи свою працю, Гарно в концептуальному відношенні орієнтувався головним чином на французьку романтичну історіографію (Гизо, Тьерри, Мишле). Його подання про історичний процес сходять до запозиченого в Тьерри ідеї антагонізму націй. Боротьба Франції й Англії в Європі, пов'язана з розвитком їхньої національної самосвідомості, стає в Гарно тлом, на якому розгортається історія Канади, що продовжує трагічну опозицію двох великих націй. Сполучаючи вірогідність із художньою виразністю, книга Гарно стала пам'ятником національної літератури. Прагнучи передати дух історії, відтворити колорит подій, Гарно оповідає про мужність перших поселенців, про подвиги, доконаних у війнах з Англією, створює галерею історичних персонажів. Оповідання про минуле, виконаному драматичних зіткнень і героїчних діянь, стає свого роду національною епопеєю, у центрі якої образ народу з його особливою долею. Цю долю, що визначилася на землі Америки, франко-канадців Гарно інтерпретує як, що не припиняється боротьбу, - із природою, ворожими індійськими племенами, англійцями - за збереження й твердження своєї національності й релігії
Поклавши початок національному франко-канадському міфу, сприяючи зародженню настроїв романтичного месіанізму, "Історія" Гарно намітила шляхи подальшого розвитку національної літератури, стала джерелом натхнення для декількох поколінь письменників
Ідея національної самобутності, що надихнула Гарно на пильне вивчення історії Канади, породила одночасно інтерес до специфіки сучасної канадської дійсності. Із другої половини 40-х років уживають спроби протиставити розвитку, що почався, роману-фейлетону, орієнтованого на французькі зразки цього жанру й на Купера, добутки більше правдоподібні, пов'язані із зображенням своїх, канадських вдач. У повісті "Земля батьків" (1846) Жозеф-Патрис-Трюилье Лакомб ( 1807-1863) розповідає про негоди сільської сім'ї Шовенов, що спочатку розорилася, а потім знову обретшей своє надбання - землю батьків. У передмові, обґрунтовуючи нехитрий сюжет і мирну розв'язку, Лакомб пише: "Деякі з наших читачів, можливо, бажали б, щоб наше оповідання мало трагічний кінець, може бути, їм подобається, коли... оповідання знаходить риси жанру жахів, до якого ставляться більшість сучасних романів. Але... ми пишемо про країну, вдачі якої повсюдно відрізняються чистотою й природністю, і наш нарис... був би неправдоподібним і навіть смішним, якби він кінчався вбивствами, отруєннями й самогубствами".
У повісті Лакомба намічені характерні "франко-канадські" типи персонажів: працьовитій, покірний долі батько, син, що їде на пошуки щастя й багатства, мати, що терпляче очікує його повернення. Письменника цікавить навколишніх героїв дійсність і її вплив на долю людей. Однак опис побуту й вдач підпорядковано в добутку Лакомба вираженню антитези: мирні патріархальні вдачі, прості радості сільського життя, з одного боку, убогість і нещастя, які несе із собою міська цивілізація, - з іншої. Не випадково повість Лакомба перебуває в джерел "роману вірності землі", жанру, у якому затверджувався зв'язок із землею як вища національна, соціальна й моральна цінність і який уже з 60-х років поряд з історичним романом став провідним жанром у франко-канадській літературі
Значно сильніше реалістичні тенденції виявилися в романі Пьера-Жозефа-Олів'є Шово ( 1820-1890) "Шарль Герен" ( 1846-1853). У фрагменті "Французька революція й література" (1844) Шово, подібно Ж. де Сталь, затверджує, що література є "вираженням суспільства". Він зв'язує характер сучасного літературного розвитку із природою, що змінилася, соціальних обставин, наполягаючи на необхідності історичного підходу до мистецтва: "... через те, що проза й поезія століття волі не говорять мовою століття деспотизму, хіба можна ставитися до них із презирством і затверджувати, що вони переживають занепад? Ні, добродії... вони вступили на новий шлях розвитку".
Хоча в "Шарле Герене" є сліди загального для епохи захоплення Шатобрианом (на початку 1-й глави IV частини коментується уривок з "Атала", герой роману читає "Мучеників" і т.д.), Шово якоюсь мірою використовує й бальзаківську традицію. При цьому жанрова специфіка добутку виявляється досить еклектичною. Виконане соціального змісту оповідання про те, що як улаштувався в Канаді ділець Вагнер за допомогою безчесних махінацій зганяє Геренов з їхньої рідної землі - батьківського надбання, розчинено в описах картин побуту, мальовничих канадських пейзажів. Сцени, що відтворюють місцеві вдачі, звичаї й житті франко-канадців, що свідчать про значення релігії в, опис епідемії холери, що обрушилася на Квебек в 1832 р., діалоги, у яких виникає вигляд різних шарів суспільства, зображення патріотичних настроїв, заклопотаності національними проблемами напередодні революції 1837 р., - все це складається у виразну панораму й виправдує підзаголовок добутку - "роман про канадські вдачі".
Але "Шарль Герен" - це також роман про парубка, що осягає досвід життя. Растиньяковский варіант цієї теми намечается в історії Анри Вуазена, що приймає рішення за всяку ціну зробити кар'єру й заради сходження по щаблях соціальних сходів стає інтриганом і негідником. Що ж стосується головного героя, то рух його свідомості, як у просвітительському романі, іде від наївних ілюзій, невизначених мріянь через сум'яття почуттів, життєві випробування й щиросердечні потрясіння до зрілості й практичної діяльності
Співвідносячись долю Шарля Герена з реальним історичним часом, Шово на початку роману писав про "соціальну хворобу" (результаті англійського засилля й консервативної нерухомості Квебека), що виражалася в тім, що для франко-канадської молоді після закінчення коллежа не перебувало місця в соціальній структурі суспільства. Обмеженість вибору - право, медицина, богослов'я - і відсутність вакантних посад приводили до того, що молоді франко-канадці були приречені "на ледарство, якщо вони багаті, на голодну смерть або еміграцію, якщо вони бідні". Підсумок же, до якого приходить Шарль Герен у фіналі добутку, відмовляючись від раніше вибраного адвокатського поприща й звертаючись до землеробства, покликаний був указати шлях і намітити орієнтири. Виконаний повчальності епілог свідчив, що герой знайшов себе, знайшов благополуччя й реалізував свої патріотичні устремління, освоївши вільну землю й заснувавши на ній новий прихід із церквою, зразковим господарством і патриархально-умиротворенними вдачами
Перший етап у розвитку франко-канадського романтизму завершується творчістю Октава Кремази ( 1827-1879). Його поетична спадщина невелика: 27 віршів і поем, створених між 1849 і 1862 р. В 1863 р. Кремази, що заплутався в боргах, змушений був виїхати у Францію й у Канаду вже не повернувся. До другому, французькому, періоду творчості поета ставиться його переписка, що містить міркування про франко-канадську літературу й духовну атмосферу у Квебеке, а також щоденник "Облога Парижа".
Роздуму Кремази про франко-канадську літературу песимістичні. Він думає, що дві причини перешкоджають її розвитку: байдужність публіки, суспільства "крамарів", нездатних піднятися над бездуховністю свого існування, і - що ще важливіше - відсутність власної мови, у результаті чого франко-канадська література приречена бути лише зубожілою провінцією літератури французької
Кремази вважав себе прихильником романтизму. Він захоплювався "стилем і способом вираження классицистов", однак затверджував, що їх "ідеї віджили своє століття", "нічого не говорять серцю й розуму", і називав "людьми свого часу" Мюссе й Ламартина. Однак Кремази залишився далеким исповедальному пафосу романтичної поезії, він писав, що не вважає за можливе "кроїти одяг блазня зі своїх нещасть". У його поезії відсутні особисті мотиви, він пише лише про національно істотному або загальнозначущому. Поета залучають патріотичні й героїчні ідеали, що здобувають у його віршах характер всепоглинаючої пристрасті, і тема смерті. Хоча майже всі вірші Кремази є відгуком на конкретні події, йому властиво романтично високе подання про священну місію поета
Кремази оспівує Канаду, захоплюється її лісами й озерами. Він звертається до минулого, пише про перших колоністів і місіонерів, засуджує еміграцію, шкодуючи про тих, хто приречено зневажати "землю, позбавлену спогадів". Любов до батьківщини сполучається в його поезії з меланхолійною інтонацією, культом Франції й тугою про героїчне минуле
В "Прапорі Карийона", найвідомішому своєму добутку (воно принесло авторові славу "національного поета"), Кремази, розгортаючи сюжет по епічному принципі, протиставляє сьогоденню героїчне минуле, символом якого стає французький прапор з королівськими ліліями. Старий ветеран, прапороносець армії генерала Монкальма, що дбайливо зберігає цю святиню, вирішує спробувати змінити хід історії. Він відправляється за океан до французького короля, щоб показати пробите кулями прапор і нагадати про покинутих дітей Франції. Але часи змінилися, в обстановці Версаля старий солдат розуміє всю безнадійність своєї спроби воскресити минуле. Він вертається в Канаду, щоб умерти в тім місці, де французьке зброя здобула останню перемогу, біля прапора, гімном якому завершується добуток
Кремази властивий не тільки культ колишньої французької доблесті, але й культ наполеонівської Франції. Наполеона III - через океанський далека - він сприймає через романтично перетворений у творчості французьких поетів образ його великого попередника. Тому вірша Кремази "Східна війна", "Кастельфидардо" і ін., повні декламаційної патетики в дусі "Ориенталий" Гюго, присвячені подвигам солдатів Третьої імперії. Вони для поета спадкоємці тих, хто боровся під прапором Монкальма, створюючи славні сторінки канадської історії
Найбільше глибоко романтичне світовідчування виявилося в добутках Кремази на тему смерті ("Мертві", "Прогулянка трьох мерців"), що наближаються за своїм характером до жанру філолофсько-релігійної поеми. В "Мертвих", підготовляючи розвиток дії пейзажем пізньої осені, коли "небо збирає хмари й готовить саван, яким зима покриє мир", поет, відчужуючись від миру живих, виступає заступником мертвих. Він пише про те, що спокій тих, хто вмер, - це ілюзія, що створюють собі живі, щоб виправдати своє егоїстичне право на забуття, але ж мертві мають потребу в пам'яті й молитві. Уже тут філолофсько-релігійна концепція перестворюється в найглибше особисте переживання й намечается характерне для "похмурого романтизму" Т. Готьє й Ш. Бодлера сполучення загробної фантастики з натуралістично точними деталями. В "Прогулянці трьох мерців" ( 1860-1862), незавершеної драматизованной поемі, прагнення поета відповісти на болісний для нього питання, чи здатне плоть людська випробовувати страждання після смерті, визначає посилення бодлеровских акцентів. В одному з епізодів поеми Могильний хробак, що терзає свій видобуток, з диявольським глузуванням повідомляє себе тією непорушною реальністю, об яку розбиваються всі людські мрії
Усвідомлюючи, що подібний добуток повинне шокувати читача, Кремази писав: "Романтична школа не віддає перевагу потворне прекрасному, вона приймає природу такий, яка вона є, думаючи, що може споглядати, а іноді й оспівувати все те, що бог узяв на ебе обов'язок створити".
Таким чином, літературний розвиток Французької Канади протягом першої половини століття заповнено пошуками, що постійно супроводжувалися теоретичними міркуваннями про літературу. Процес становлення літератури - за винятком перших классицистических досвідів - збігся із зародженням і розвитком романтизму, у якому для франко-канадців виявилася привабливої спочатку ідея волі, а потім ідея національної самобутності. При цьому хоча переважним орієнтиром для франко-канадських поетів і письменників був ранній французький романтизм, а іноді й предромантизм, це не виключало більше пізніх романтичних впливів, аж до Бодлера. Романтичні мотиви носили різнорідний характер і, не знаходячи європейської гостроти, вільно сполучалися з елементами классицистической поетики, просвітительськими тенденціями й окремими виходами убік реалізму.
Коментарі